鲁芬霞

（武威职业学院，甘肃 武威 733000）

为贯彻落实《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》提出要积极发展学前教育，把发展学前教育摆在更重要的位置。由此可见社会越来越关注学前教育，它的重要性应该引起每一个学前教育专业老师的足够重视。

一、学前教育专业舞蹈课程的重要性

人们对于幼儿全面发展的呼吁和倡导声都在不断的增加，那么要完整的促进幼儿全面发展就必须重视艺术教育这一理念。艺术教育作为全面发展的重要支撑部分，必须高度重视。舞蹈教育是艺术教育的一部分，可以塑造全面和谐健康人格，起着至关重要的作用。儿童舞蹈教育要早入手，就必须要有优秀的学前教育舞蹈做基础，才能不断提高。怎么才能提高学前教育舞蹈课程的质量，培养出适合现代全面发展理念的幼儿教师。

二、高等院校学前教育专业舞蹈课程存在的问题

舞蹈技能课是学前教育专业培养学生舞蹈教学能力的专业基础课程。依照人才培养目标，从现实情况出发，大胆改革课程内容﹑教学手段﹑教学方法等，将“灌输式”教学转变为“创造性”学习，不断激发学生对舞蹈课程的感悟和创造。

要想给学生学习和创造提供一个平台，使学生所学技能符合当前社会需要，每一个课程改革的实践者，都应该在教学改革探索中发现存在的问题。

（一）学生基础差

目前学前教育专业的学生，大部分舞蹈基础为零，对于舞蹈的认识几乎为空白。少数学生对于舞蹈的接触也仅仅是在义务教育和高中教育阶段学校文艺展演等活动中；其次这些学生入校时年龄已经处于18/20岁的年龄阶段，身体生长发育已基本成型，在学习舞蹈课时特别是在舞蹈基本功训练中，受身体软开度和灵活性的影响而面临很多挑战和困难；再次由于学生对舞蹈动作和音乐的理解力较弱，舞蹈动作的协调性不够好，对动作要领不能领悟，复杂的动作模仿能力差等这些因素都在影响整个舞蹈课程的教学质量。从专业舞蹈训练的角度看，她们错过了最佳舞蹈学习的年龄，尤其在柔韧性﹑软开度要求较高的基本功训练中，他们完成较困难，从而使许多学生对舞蹈课程产生了恐惧感。在学习过程中存在蒙混过关，敷衍了事，甚至请假逃避上舞蹈课的情况也有发生。这些都给舞蹈教师授课带来诸多不利因素，难以高质量的完成教学目标。

（二）课时少，任务重，难以完成教学任务

我系学前教育专业舞蹈课按教学大纲要求为每周2节课时，学期20周，开设两年。授课时间少，教学内容多，两者之间矛盾就相当突出。专业设置为两年在校学习，一年顶岗实习。对于这样的课程设置来说，学生学习的课时量少，对于初次接触这门课程的学生来说，还没有完全进入这门课程的时候已经走上了岗位实习。那么授课教师在这种情况下只能在课程内容上删减，造成学生不能系统地掌握专业知识。

（三）教学内容广而散，缺乏科学性

由于学前教育专业不同于舞蹈专业，虽有培养目标的大方向指引，但是在课程内容的安排与选择方面，目前没有形成像专业方向的课程安排那般具体与明确。比如我们三个舞蹈老师，教不同的班，彼此的教学内容是完全不同的。在教学内容上采取自编自导的模式进行，有时也会照搬专业院校的教材。存在“东一榔头，西一棒”的教学方式，A不出成果，马上转换B或者C等。在有限的课堂时间内不能完成既定的教学内容，教师不得不调整授课进度，缩减教学内容。从而导致教学连贯性差，系统性不够强，不利于学前教育专业学生舞蹈课程的发展和培养。

（四）教学内容设置与专业培养目标相背离

由于学前教育专业舞蹈课程的目的是为未来幼儿舞蹈教育提供高素质的幼儿舞蹈教学专业人才，要求学生毕业时要具备会跳﹑会教﹑会编排简单幼儿舞蹈教学的能力，而不是培养舞蹈演员。课程设置必须以舞蹈基本功训练﹑各民族民间舞蹈学习﹑幼儿舞蹈编创几个方面来构建，才能符合幼儿舞蹈教育发展需要的教学课程结构，确保让学生学有所用。

三、对存在的四大问题给出相应的思考与对策

（一）合理安排课堂教学内容的实践比例，调动学生的主观能动性，利用课余时间学习

“课时少，任务重”是难以改变的现实，也是我们教学面临的首要难题之一。首先教学内容的分配与教学时间的安排上要合理利用。我们的教学内容包括检查作业，基本功训练，舞蹈组合学习三大部分，这三大部分的时间分配不能均匀，需要根据舞蹈高低和班级主体学习效果进行合理安排。通过调整三者之间的授课时间比例，日积月累达到一个明显的效果。但是尽管如此，他们所要学习的诸多内容与他们知识的零基础本身就是一种矛盾，如何解决这个问题？只有充分调动学生的主观能动性，鼓励学生利用课余时间自学。关于这一点，本人在15级学生中做了近半年的实验，除了每周一次学校规定的课堂教学，另外要求学生以宿舍为单位每周完成一个幼儿舞蹈和一个舞蹈表演小组合。这样在上课过程中随时抽查学生作业情况，并且给于纠正和点评。日积月累不但监督和督促了学生课余舞蹈的学习，也发挥了学生自主学习的积极性，更提高了他们学习舞蹈的兴趣和自信心。要求学生以班级为单位，利用在锻炼身体的时间进行舞蹈基本功的训练。这样下来短期时间不能看到明显的效果，但是一个学期以后发现学生在柔韧性和软开度等方面都有明显地变化和进步，随之而来教师教学效果也得到了明显地提升。

（二）突破学生自身条件的限制，丰富激励鼓励手段，促进学生乐学好学

我系学前教育的大专学生大部分来自农村，在学习这门课程前大部分学生没有进行过舞蹈的科学训练。对他们来说，最基本的柔韧性，软开度比较差，身体的协调性和音乐的节奏感也比较弱。对自己学习舞蹈课程缺乏自信心，不愿意在别人面前展示自己的肢体语言，不敢在众人面前表现，所以在学习中存在抗拒情绪。针对这一现状，教师在安排教学内容时，要尽量符合学科体系的要求，要根据学生的客观身体机能适时调整。在教学过程中降低对基本功训练的强度和标准，编排简单易学的舞蹈组合。同时，教师还要采用鼓励学生的教学方法，避免挫伤学生学习的自信心和兴趣。教师在上第一节课时就要帮助学生正确认识舞蹈这门课程以及树立学生对学习舞蹈课程的自信心。可以通过一些案例告诉学生跳舞可以塑造优美形体和高雅气质，还能提高身体素质培养审美情感等等一系列好处。也可以在课堂中播放一些经典舞蹈剧目， 在欣赏过程中激发学生对于舞蹈课程的兴趣和热情。在课堂上对学生要有更多的耐性和热情，和颜悦色，上课充满激情。授课过程要讲解细致，示范动作标准优美，和学生形成一种良性互动模式，幽默诙谐中完成教学内容。总之舞蹈课堂应该在一种轻松，愉悦，热闹而不松散的愉快氛围中进行，这样会使教学效果事半功倍。

（三）注重形体训练和基本功训练，为学生舞蹈学习打下坚实基础

形态训练通过基本站立姿势，手位﹑脚位练习，气息动作结合练习以及把上把下一系列基本功练习，塑造学生的优美体态，培养高雅的气质，纠正生活中不正确的姿态。既可以训练正确的立﹑坐﹑卧和走，跑﹑跳﹑气息在形体训练中的运用及头面部的形态和表现，使学生有正确的姿势与表现，充实头面部姿势和神态美。同时也为学习舞蹈的稳定性，协调性和灵活性奠定一定的基础。

基本功训练是为了更好地帮助学生打开身体的各个关节，在舞蹈过程中使身体有更大的活动空间，能够将舞蹈动作完成得更准确更规范。首先经过最基本的柔韧性训练，解决了“开绷直”的问题才能更好地培养学生的节奏感﹑韵律感和美感。鉴于学生大多处于18-20岁的年龄，骨骼肌肉已经基本成型，再加强软开度，柔韧性的训练已经不合时宜，所以授课中要遵循由浅入深﹑有易到难﹑循序渐进的教学方式，并在舞蹈理论知识上给予讲解，使学生在自身达不到专业水准要求的同时能在理论上准确掌握基训的要领和训练方法，以便更好地利用到未来的工作中。

（四）整合优化教育教学资源，立足实际开发校本课程

长期以来，国家一直采用相对统一的课程设置，基本上沿用统一的教学计划﹑教学大纲和教材，缺乏灵活性和多样性。近年来，随着课程多样化趋势进一步加快，《基础教育课程改革纲要》明确提出：“实行国家﹑地方﹑学校三级课程管理”。这就意味着学校课程将由国家课程﹑地方课程和学校课程三部分组成。这一决策的实施，将会改变“校校同课程﹑师师同教案﹑生生同书本”的局面。

校本课程既是课程体系的重要组成部分，又可立足学校的实际与舞蹈课程的性质，体现学校的办学宗旨﹑学生教师的现实需要和学校的资源优势。具体以舞蹈审美理念的培养渗透﹑舞蹈兴趣的激发培育﹑舞蹈文化品位的养成传承﹑舞蹈基本能力的培养实践等为抓手，通过选择﹑改编﹑整合﹑补充﹑拓展等方式，尝试探索开发符合学生需要和课程需要的校本课程。

艺术类课程在全国范围内的幼儿园﹑中小学校乃至高校已经得到了越来越多的重视，高校舞蹈专业的舞蹈课程已经发展得很完善，而高职院校学前教育专业的舞蹈课程却仍在探索阶段，为了推进学前教育专业舞蹈教学课程的稳步发展，作为教学一线的教师必须进行积极的教学反思和教学改革。

[1]韩艳秋.学前教育专业舞蹈教学的相关举措[J].科研,2016(11).

[2]苗霁旻.中等职业学校学前教育专业舞蹈教学探究[J].大观,2016(11).

[3]李小丽.对学前教育期幼儿舞蹈教学的研究[J].读写算:教育教学研究,2015(03).