朱 通 （武汉大学 430072）

浅析音乐剧的基本特征

朱 通 （武汉大学 430072）

音乐剧是以“剧” 为前提把音乐、舞蹈、表演元素进行有效的结合，从而实现其戏剧性。其中，戏剧、舞蹈、音乐是音乐剧的三个核心元素表演者通过歌唱、舞蹈、念白等方式的融合表演，再结合相应的艺术手段和技巧在舞台上塑造出立体鲜明的人物形象，从而完成整个故事的叙述，并为观众呈现出强烈的审美欣赏。

音乐剧表演；音乐剧特征；综合性表演

音乐剧诞生于20世纪初的欧美大陆，于二十多年前传入我国，是一种集音乐、舞蹈、戏剧表演于一身的综合性现代舞台戏剧表演艺术。在艺术观念和表现手法等方面具有独特性、开放性和创造性等特征。在音乐剧表演中它将音乐、舞蹈和戏剧表演的艺术魅力融为一体发挥到极致，具有极强的现代感，是一种新的、大众型的健康表演艺术。目前，我国各大艺术学院陆续开办了歌舞剧或音乐剧相关的专业学科，专业学习人员每年也呈上升趋势。可见，音乐剧越来越受到我国人民的喜爱。

一、音乐剧内涵

由于国家和时代的不同，造成音乐剧在不同的文化背景下所产生的娱乐需求也不同，而且不同的创作者在题材和审美趋向方面的选择也会有所不同，因而造成音乐剧常常呈现出不同的风格。这就使得音乐剧在百余年的发展过程中，其界定范围充满了模糊性和不确定性。

在音乐剧的种种解释中，无论从何种角度何种程度来概括都说明了其最重要的三个元素是音乐、舞蹈和戏剧。在我国传统的戏剧艺术中，不光具有戏剧的特点，往往还把音乐、舞蹈、武术和杂技等多种艺术手段而其中。这些元素不仅对人物性格进行了鲜明生动的刻画，还把常见的生活内容与之相结合，呈现出丰富多彩的故事情节。和现代的音乐剧对比来说，两者具有异曲同工之处。通过对中国戏剧历史的考察，我们不难发现将音乐和舞蹈两种表演手段与戏剧相结合来表达故事情节艺术形式在我国由来已久，在一定程度上和音乐剧具有相同的特点。

综上所述，笔者看来，音乐剧是在戏剧的基础之上，通过对音乐、舞蹈、念白、舞美和戏剧情节等多种元素的高度融合，来塑造人物形象、表现故事情节、引起观众的共鸣。它不仅具有艺术性，还具备一定的商业性，是一种综合性的现代音乐戏剧表演。

二、音乐剧基本特征

1.戏剧性特征

音乐剧是戏剧的一种，必定具备戏剧性这一基本属性。所谓的戏剧性，是指表演者在特定的戏剧情境中通过角色人物所做出的舞台戏剧行动，来叙述戏剧情节、塑造人物形象、揭示剧情冲突和组织戏剧动作，从而展现该戏剧的主题思想。

在一部音乐剧中，主体是“戏剧”而不是“音乐”，音乐是该部作品的台词，舞蹈是动作，它们都是为推动剧情发展和刻画人物性格而存在的。戏剧是音乐剧的基础，而音乐和舞蹈却是创作音乐剧的重要手段，音乐剧是在以“剧”为前提之下，将音乐、舞蹈和表演进行有机融合，从而达到服务于戏剧性整体要求的目的，使之具有鲜明的戏剧性。一部优秀的音乐剧作品，必定有生动而完整的故事情节和扣人心弦的戏剧冲突，表演者通过戏剧性的舞蹈和表演塑造出真实感人的艺术形象，再加上音乐的渲染，从而引起观众的共鸣，获得观众的喜爱。

戏剧之所以是音乐剧的重要组成部分，其主要原因在于戏剧部分所包含的情节冲突和人物性格是整部剧中最吸引人的核心所在。一部音乐剧只要拥有完美的故事框架和线索、完整的情节走向和激烈的矛盾冲突，就能够吸引观众的眼球，走进观众的心灵。早期的音乐剧一般由音乐和舞蹈共同组成的，直到科恩和小哈姆斯坦开创了叙事性的音乐剧，才迎来了音乐剧发展的新时达。典型的例子要属1943年创作的《俄克拉荷马》，他们将具有戏剧性的舞蹈和情节性的歌曲融入剧中，使整个剧具有叙事特点。同时，这部剧因其感人的故事情节、美妙的音乐、以及具有深度与娱乐性的叙事方式，使之一举确定了戏剧、音乐和舞蹈的融合关系，从而奠定了古典音乐剧作品的基础地位。

2.综合性特征

在音乐剧中，戏剧、舞蹈和音乐是其最重要的三个核心元素，只有将其三者发展到极致，便可达到“无声不歌，无动不舞”的境界，因此，音乐剧始终被人们认为是一门具有综合性特征的表演艺术，这也是音乐剧表演艺术的重要特征之一。

载歌载舞是中国戏曲有表演形式的主要特点，在唱词和念白上具有歌唱性和韵律性，在服装上具有装饰性和可舞性，在动作表演上，中国戏曲不光有戏可看，还有曲可听，与音乐剧一样属于集视觉、听觉、造型和表演艺术为一体的综合性艺术。

在阿道夫•阿庇亚的“整体戏剧观”中，每一种艺术放弃其自身的某些特点或者某些原则是进入戏剧达到综合的重要前提。而音乐剧通过，剧本、音乐、舞蹈、台词和舞美等元素综合立体的去叙述故事和表达思想，这无疑符合了阿道夫•阿庇亚的综合性要求，提高了戏剧的有机整合作用。在音乐剧的表演中，其歌舞的呈现必须以为前提，有机自然的将歌舞融入剧情中，深入故事情节的发展。通过这种综合性的整合，来提高戏剧表演和创作元素的质量，从而使得音乐剧具有较高的水平，赢得观众的喜爱。

3.娱乐性与商业性特征

音乐剧的娱乐性和商业性从其诞生之初就是与生俱来的。音乐剧在剧场表演中为观众提供了一个轻松愉悦的环境，观众通过欣赏音乐剧而获得娱乐快感和审美需求，从而达到放松心理、休憩身体和调试情感的目的。同时，音乐剧的教育功能、审美功能和认识功能通过娱乐功能的展现也得以实现。

在音乐剧的发展过程中，久演不衰的票房价值是其最突出的特点之一，在市场经济的操纵下的，音乐剧作为私营剧院的产物，在成功的市场营销手段下拥有一套完整的营销模式和管理机制，不仅迎合了大众娱乐的需求，还满足了商家的利益获取。据有关资料统计，在世界各地每天差不多有两百多台音乐剧在演出，著名的音乐剧有《猫》《歌剧院幽灵》《狮子王》《美女与野兽》等，这些剧在英国、美国都常演不衰。因此，音乐剧的商业化不仅决定了其通俗性和娱乐性的存在，还决定了其艺术语言、风格和艺术功能的走向。

[1] 陈丹.初探音乐剧演唱风格的多元化[J]. 星海音乐学院学报，2005（02）.

[2]张冬梅.韦伯音乐剧的音乐艺术特征研究[D]. 河北大学，2011 （11）.

[3]田依凡.音乐剧表演的基本特征——音乐剧表演与其他戏剧表演的共性[J]. 戏剧之家，2016 （13）.

朱通 （1996-10）男， 汉族， 湖北洪湖人，武汉大学在读本科学生，研究方向： 戏剧影视表演。