饶满林

文学语言的非确指性、含蓄性、变异性和延伸性，都使得文学作品的内蕴变得难以把握。这是文学语言的特点，也是文学的特点。从这个角度说，文学语言的“言外之意”几乎是天生的。而从另一个角度说，正是因为文学语言的这种特点，作品才变得意趣盎然，令人回味无穷。读者可以乘着语言的翅膀，精骛八极，神游四方，文学也才真正成为了文学，玩赏有意，咀嚼有味。

曾任北京大学教授的金开诚说过：“欣赏者对一望而知或一览无余的作品往往兴趣不大，他们希望延长审美的愉悦，把艺术欣赏当做一番再创造，于是感到其乐无穷。这么说来，含蓄实际是调动了欣赏者的积极性。当一个人的积极性被调动起来后，虽然不免费心出力，他却反而感到高兴。所以聪明的作者一般不肯一泻无余或者包办一切，而是想方设法投欣赏者之所好，让他自己来动脑筋。”金先生从读者和作者的审美角度阐述了文学语言的含蓄性特征，这里的含蓄是指表意的方式，即不直接说，绕着弯说，让读者享受“动脑筋”的快乐。这也说明文学语言的特点是由阅读者的思维需求和审美心理决定的。

阅读文学作品的过程是一种理解、领悟、吸收、鉴赏、评价和探究的思维过程，对于中学生来说，贴着语言涵咏，对文本进行咀嚼玩味，把握文本的言外之意，是打开阅读之门的一把金钥匙。

言在此而意在彼：阅读时要进行思维转换

阅读中体会文本的“言外之意”，本质上是阅读者的想象或思维转换，通常会产生一种豁然开朗、顿悟式的审美体验，这极大地满足了阅读者的探究心理，从而在一种愉悦的体验中把握文意，完成对“言外之意”的发现，这也是文学作品的魅力之处。

如鲁迅的《祝福》最后写道：“我在这繁响的拥抱中，也懒散而且舒适，从白天以至初夜的疑虑，全给祝福的空气一扫而空了，只觉得天地圣众歆享了牲醴和香烟，都醉醺醺的在空中蹒跚，预备给鲁镇的人们以无限的幸福。”这个句子可从两个角度分析。首先，繁响热闹和祝福的空气与祥林嫂孤凄死去的场景两相对比，祥林嫂这样的人死去了，就如微尘入水，惊不起一丝波澜，更反衬出当时下层百姓的卑微。

其次，“天地圣众歆享了牲醴和香烟”，醉醺醺地“预备给鲁镇的人们以无限的幸福”。这显然话里有话。我们不妨通过一个思维转换稍稍分析一下天地圣众的形象。在这里，“天地圣众”抽烟、喝酒、吃肉，以至于“蹒跚”，这哪里是为人们所尊崇膜拜的高尚之徒，分明是一群酒囊饭袋。这样的“天地圣众”真的能带给人们无限的幸福吗？而“天地圣众”，我们细细思量一下，就可知是暗指那些贪官污吏。祥林嫂的命运就是明证，捐多少门槛也无济于事，有多少虔诚也无法换来幸福。祥林嫂死去了，这些“酒囊饭袋”还在继续骗取善良的人们的信任。从这样的角度分析，作者对封建社会的批判已是入木三分了，祥林嫂生活在这样的社会，悲剧还能避免得了吗？

言在此而意在彼，即表面上在说这层意思，实际上在表达另外一层意思。鲁迅在这里表面上说“天地圣众”预备给予人们无限的幸福，实际上是讽刺揭露贪官污吏们的虚假和欺骗，从而深刻地批判了社会现实。

不着一字，尽得风流：阅读时要善于还原本真

含蓄的最高境界就是“不着一字，尽得风流”。也就是说，“言内”无一字，“言外”有不尽之意。这种表达方式往往多用修辞手法，或以故意内隐的方式来表情达意，阅读时需要通过联想、想象进行还原，将内隐的本真挖掘出来。

如归有光《项脊轩志》：“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。”表面上看，作者是在写枇杷树长势繁茂，实际是以树写人，以树抒情。一是体现了对妻子的怀念：当年妻子亲手栽种的枇杷树，现在已经枝繁叶茂，这说明妻子故去转眼已多年；二是物在人亡的感伤，“亭亭如盖”表明生命旺盛，睹物思人，物犹在，人已亡，不免让人感伤。在这里，无一字写怀念、感伤，却字字透出怀念、感伤。

又如海明威在《永别了，武器》第十章写到亨利受伤住在野战医院，很久不见的好友里纳迪来看望他。战地相逢，两人都很高兴，里纳迪倒了一杯法国白兰地给亨利：“我认为这不会伤害你，小兄弟，你喝了它吧。”“我”喝白兰地，觉得它一路暖烘烘地下去。

作家在描写两个好友见面时，并没有直接写出“高兴”“开心”等词语，但透过“暖烘烘”这字眼，让人体会到这温暖与开心何止来自于白兰地的自然度数，更蕴含里纳迪带给亨利的关怀与想念。

同样的情况，在汪曾祺的《侯银匠》中也有鲜明表现：转过年来，春暖花开，侯菊就坐了这顶手制的花轿出门。临上轿时，菊子说了声：“爹！您多保重。”鞭炮一响，老银匠的眼泪就下来了。

菊子是侯银匠的独女，父女二人相依为命，菊子要出嫁了，侯银匠的心里肯定很复杂，但究竟怎么个复杂法，作家并没有明确写出来，但是简短的“眼泪就下来了”几个字还是透露了侯银匠的全部心思。侯银匠的妻子过世得早，是侯银匠辛辛苦苦将菊子拉扯成人，现在女儿要出嫁了，而且女婿一家还不错，做父亲的不禁流下了“欣喜”“欣慰”之泪。但女儿出嫁了，留下他一个人，今后的日子怎么过，孤孤单单怎么办，家里没个帮手又会怎么样……想到这些，侯银匠又不禁流下了“难过”之泪。在这里，作家惜墨如金，并没有详写侯银匠的复杂心理活动，只一句话就蕴含了丰富的言外之意。

采用比喻、借代、拟人等修辞手法营造含蓄氛围是常见的文学表达形式，如史铁生的《我与地坛》中有这样一句：“它等待我出生，然后又等待我活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿。”用拟人的手法写出了“我”与地坛宿命般的缘分，“我”来到地坛，仿佛赶赴一场久远的预约，这是命中注定的。实际上是写作者内心逐渐坦然接受现实，逐渐平静下来的过程。在这里，还原就是找出本体，就是结合上下文合理地理解它的内涵。

寓丰富于简单之中：阅读时要展开想象，咀嚼体悟

文学语言是有弹性的，弹性就体现在有表意的多种可能性，除了词语约定俗成的普遍含义之外，还会有特定语境中形成的言外之意、味外之旨。多数情况下，核心语境中的“言外之意”往往直接关联着文本的重要思想和主题。

文本中的文字是静态的符号存在，必须对它进行解读才能恢复其“活性”。“活性”的核心就是文本所蕴含的情感思想，解读就是开掘和把握这些情感思想。阅读者面对看似简单的文字时，需要保持高度的敏感，在联想和想象中体悟，在体悟中获得，最终完成对文本的深入鉴赏。

比如，同样是“眼泪流了下来”，林黛玉与汪曾祺笔下的侯银匠就不一样，反映的情感思想也不一样。黛玉在进贾府的第一天晚上“淌眼抹泪地说：‘今儿才来，就惹出你家哥儿的狂病，倘或摔坏了那玉，岂不是因我之过！”

按常理，黛玉第一次来外祖母家应该充满好奇、感觉新鲜才对，但我们翻遍了全文也看不出来，相反只能看到不属于她这个年龄的谨小慎微与矜持，她把好奇、新鲜隐藏了起来。这显然与她母亲刚去世有关，与她成长的家庭环境有关，也与她的个性有关。当时的黛玉应该只有十二三岁，在等级森严、礼节繁冗的贾府纵使有不周全处，大家也不会怪她，何况她还是贾母嫡亲的外孙女。但黛玉一应礼节全无差错，应对合宜。那么，黛玉晚上为何哭了呢？仅仅是因为惹得宝玉犯了狂病自责而哭吗？有没有其他的“言外之意”？

我们不妨就这个语境联系全文分析。“林黛玉进贾府”这一标题是编者所加，而在《红楼梦》原作中是“林黛玉抛父进京都”。两相比较，“抛父进京都”这一题目更能揭示黛玉进贾府的原因、背景，更能凸显黛玉的落寞心情。她“步步留心，时时在意”是因为“惟恐被人耻笑了他去”，她的敏感自尊正是因为她失去了母亲，又不得不离开父亲，惟恐礼节失据而被人耻笑她无家教、不懂事。于是我们看到了一个“可怜”的黛玉：

母亲去世，父亲又无法照顾她，失去了父母疼爱，一个十二三岁的小女孩不得不离家别亲，她是可怜的。她抛父进京都，来到贾府，虽说这里有外祖母、舅舅等亲人，可贾府毕竟不是自己的家，她免不了要生出“寄人篱下”之感来，这从她“不肯轻易多说一句话，多行一步路”可以看出来。该说的话她要说，但不能多说；该做的事她要做，但不能乱做。说多少，做多少，中间的分寸如何拿捏，对小小年纪的黛玉来说，是相当不容易的。由此看来，寄人篱下的黛玉是可怜的。

黛玉进贾府后，先是“一一拜见”大舅母、二舅母、珠大嫂子。后去拜见大舅舅贾赦，贾赦“不忍相见”，只让人回话，黛玉“忙站起来，一一听了”。王夫人介绍宝玉这个“孽根祸胎”时嘱咐黛玉“别睬他”，“黛玉一一的都答应着”。“晚饭后，黛玉想起当日父亲教她以惜福养身，云饭后务待饭粒咽尽，过一时再吃茶，方不伤脾胃，今黛玉见了这里许多事情不合家中之式，不得不随的，少不得一一改过来。”在黛玉拜见的过程中，反复出现“一一”这两个字，“一一”就是“一个一个地、依次地、逐一地”的意思，如此之多的“一一”除了表现贾府的华贵、礼节的繁冗，更表现出黛玉的复杂心理，“不合家中之式，不得不随”已是明显的寄人篱下了，从这个角度说，黛玉实在是可怜的。

后来与宝玉相见，一番对话惹得宝玉发起痴狂病来，作者没有写黛玉的现场反应，但我们可以想象到，原本下决心要“步步留心，时时在意”的黛玉因为“闯了大祸”而受到了怎样的惊吓，想想她小兽般的惊恐万状，岂不可怜？

由此看来，这个“可怜”的黛玉到了晚上淌眼抹泪就再正常不过了，黛玉敏感自尊的性格，有礼有节的修养，寄人篱下的感慨都随之表现了出来。在这里，“淌眼抹泪”的表因是“惹得宝玉发起痴狂病来”，其实蕴藏着诸多的深层内因，结合具体的语境，“淌眼抹泪”丰富的“言外之意”就开掘出来了，黛玉的形象、性格也就能把握住了。

“言外之意”因其委婉、含蓄、生动、富于暗示性和想象性，能带给读者思维快感，而成为文学表达的自觉追求，这种审美趣味的形成与诸多因素有关。从客观上说，它是由历史环境和民族心理决定的，特别是东方民族的文化较为内敛，因而形成了含蓄内敛的性格心理，讲求含蓄表达，不喜欢也不善于坦率直露，这种性格心理必然反映到文学表达之中，“言外之意”于是成为了文学作品的一大特色。

从主观上说，它是由作者的性情、心绪、遭际决定的。历代文士有不少怀才不遇、仕途失意的，他们在创作时不能直接说或不愿直接说，于是采用含蓄的表达。这种表达模式代代相传，“言外之意”于是成为了惯性追求，如屈原的香草美人、陶渊明的酒、骆宾王的蝉、李白的月、刘禹锡的玄都观，等等，或托物言志，或借古讽今，或借景抒怀，将丰富的情感寄寓于含蓄简练的表达之中。

从艺术表现角度说，含蓄的表达是由审美趣味和表达效果决定的，它蕴藏着丰富的意指，让作者对文体的解读有一种发现之美，这种美是经由想象、品咂、推理而产生的，因此更能领略到文学作品的艺术魅力。

在阅读文学作品时，读者读得懂话中话，品得出弦外音，就更容易把握住文本的思想内涵。面对一篇具体的文本，读者要结合作者的个人遭际，经由对文学表达言外之意的想象品咂，准确体味文学文本的丰富意旨，把握住作者真正要表达的思想和情感，才是阅读文学作品的最佳途径。

（作者单位：江苏省无锡市辅仁高级中学）