马　力/四川艺术职业学院

试论声乐艺术的审美体验与情感表达

马力/四川艺术职业学院

声乐艺术是一门直接表达情感、与观众产生情感共鸣的音乐艺术，表演者以自身情感代入到歌曲演唱中，做到用声音表达情感，达成“声情合一”的艺术效果，表演中情感表达越强烈、真实，歌曲风格越明显、传达的意境越能引人入胜。

乐艺术；审美体验；情感表达

声乐作为一种艺术，随着时间的推移，发生了很大的改变，在演唱风格上、情感表达上都随着时代背景的不同而发生改变。在一般意义上，声乐艺术主要是通过歌唱的言语动作和形体动作塑造声乐艺术形象，并表达艺术作品的思想内涵，虽然每一部声乐作品表达的情感存在差异，但是，在表演过程中，均注重情感的表现。表演者在进行声乐艺术表演的过程中，如果想达到高品质的演出效果，除了具备生理器官的外在条件以及相应的演唱技巧外，也要配合肢体语言进行表演，还需要心理感受、情感体验等心理机能的控制和引导，使得表演变得丰富多彩、生动形象[1]。

一、分析声乐艺术中情感表达的方式

艺术作品要实现以情动人、以情感人的审美体验，其不单单是固守作品一般性的外在情感表达，更是要恰到好处的把握作品蕴含的深层次情感，挖掘作品自身魅力并完美呈现出来[2]。毋庸置疑，声乐艺术作品亦是如此。声乐艺术作品如果想达到以情动人、以情感人的审美体验，就要注重歌词以及曲作家所表达的外在情感，通过某种约定的情感基调，运用一定的演唱技巧进行声乐的情感表达，达到“声情合一”的状态，获得实际的艺术审美效果。情感蕴含在声乐中，要想将这种丰富情感挖掘并呈现在听众面前，除了借助具体的声乐作品外，也需要独特的表达方式来体现出来。

（一）歌词中渗透情感

表演者在进行声乐表演之前，需要深入的了解作品，理解作品里歌词、节奏和旋律的基本构成，领略这种构成方式表达出的情感特点，通过对歌词反复吟诵、歌唱，把握作品中的情感表达。通常情况下，几乎每一个声乐作品都有着自己的独特风格，具体塑造的艺术形象都是不尽相同的，歌词是创作人最直接情绪的立体表达，关乎着声乐作品营造的具体意境，表演者这有先对声乐作品有了充分了解之后，才能在演唱时做到以情感人，再现声乐作品的内涵和思想情感，表达出声乐艺术魅力，继而让听众共同领会作品的艺术魅力。

（二）风格中体现情感

风格是作品个性的体验，音乐作品风格主要分为阳刚、柔美；欢快、沉稳；赞颂、缅花；粗犷、细腻......，不同类型的音乐风格和特点明显不同，使得演唱方式和情感表达效果也存在明显不同。以我国民族音乐为例，北方民歌风格呈现出粗犷豪迈，歌词量带且节奏快，演唱者在演唱这类音乐时，需要着重把握音乐风格，用带有民族特色的方式将音乐饱含深情的表达，增强听众的审美体验。

（三）基调中找准情感

音乐作品的基调就是通常人们所说的感情色调或者传达的情绪色彩。音乐作品的基调主要是通过歌词、节奏、旋律、风格以及伴奏体现的，其中节奏是反应情感基调的最重要元素，一部音乐作品节奏的快、慢、强、弱、轻、重......，都会对音乐作品基调产生不同影响。演唱者只有准确把握音乐作品的节奏，准确的对自己进行角色定位，更加真实、细腻地表现作品情绪、情感，理解作品情感，找准情感基调，才能在演唱中用相应的情感表达技巧获得高层次意境，让听众感受到演唱者所传达的情感，并情不自禁的融入其中，增强声乐欣赏的审美体验。

二、情感表达在声乐艺术审美体验的作用

（一）情感表达升华声乐作品，提高表演质量

众所周知，声乐表演是建立在艺术想象的基础上的，表演时讲究的是情感表达要准确、鲜明，并具有感染力。任何一首经典的声乐艺术作品，都是需要通过声情并茂、以情传声的歌唱才能赋予其生命力，也就是说声乐是一种表达人们内心情感的载体，不仅仅是作为情感传达的媒介，还是让声乐作品“二度创作”的基本途径。表演者用声音、形体语言等形式，向听众传递声乐作品的艺术情感，从而激发观众的情感共鸣，共同构筑起声乐艺术的内涵与外延。只有融入情感的声音，才能将声乐作品的意境完美展现出来。以我国民族音乐家蔡国庆演唱的《妈妈的吻》为例，这首耳熟能详的赞颂母亲的歌曲，在表演者饱含深情的声音以及对歌词、节奏、旋律的准确把握下，让整首歌曲变得生动感人，使得整个声乐作品的艺术境界得到升华，也提高了舞台表演质量。

（二）情感表达是促成声乐审美体验的促动力量

声乐表演给予听众美的体验，在表演者“声情合一”的演绎下，将声乐作品转变成感知形式，与听众进行情感交流。在这个声乐表演过程中，是有着两次审美体验。第一次审美体验是表演者在感受声乐作品魅力后，用声音和情感表达作品时拥有的审美体验，而第二次审美体验是表演者向听众传达声乐作品情感内涵时，以“声情合一”的方式作为传播媒介，让听众获得声乐作品欣赏的审美体验。两次审美体验能否达成一致，取决于表演者是否完全领略声乐作品中的情感以及准确传达和演绎作品情感，通过表演者情绪带动听众情绪，让听众感受到声乐艺术的魅力，继而赋予听众一场听觉盛宴，获得声乐艺术的审美体验[3]。

（三）情感表达是引导合理艺术想象的辅助推力

艺术并非是一成不变的，想象为声乐表演增添色彩，可以使情和声更好地结合在一起，虽然每一部声乐作品的意境氛围各有不同，表演者在一定范畴内，将情感融入其中，通过声音、形体语言的结合下，在自己脑海里浮现出想象画面，这些合理合情的想象画面可以让表演者的情绪、情感更为准确、鲜明。引导“声、情”的高度统一。情感表达是艺术想象的基石，艺术想象可以为情感表达提供新灵感。当表演者将情感代入到表演过程中，其发声、形体动作、状态、速度和节奏都会在艺术想象的引导下，产生细微的变化，这种细微的变化也恰恰是表演者艺术想象的深刻体现。

三、结语

总而言之，音乐审美意识是表演者对“音乐美”的直接感受和心理体验，也是每个人对现实世界的情感感知和欣赏。声乐作品时以声音表达情感思想、传递情感思想的音乐形式，在给人们美的享受的同时，提升精神生活水平、陶冶情操。在认识到情感表达对声乐艺术中审美体验的重要性后，声乐表演者在日常生活中注重情感的综合体验，对生活充满激情、勤于观察、重视积累，并熟练的运用技巧，充分把自己融入声乐作品创造的角色中，这样才能以声传情，声情并茂，达到“声情合一”的艺术境界，使歌曲更具感染力，促进自我以及观众的声乐艺术审美体验。

[1]牛茹. 试论声乐艺术的审美体验与情感表达[J]. 黄河之声,2016,06:98-99.

[2]黄新超. 从音乐审美教育视角谈声乐艺术之魅力[D].武汉音乐学院,2014.

[3]谭锡颐. 浅析情感表达在声乐艺术中的价值[J]. 佳木斯教育学院学报,2013,01:108.

马力，四川艺术职业学院音乐系声乐副教授，1972年3月，研究方向：声乐表演。