杨宝娟东北师范大学人文学院

服装自然美仿生设计研究

杨宝娟
东北师范大学人文学院

服装仿生设计通常采用直感象征的具象手法和含蓄隐喻的抽象及意象手法来实现，服装是以人为主体，装饰人体整体审美形态，表现为具象仿生设计、抽象仿生设计、意象仿生设计三个方面，体现自然界鲜明生动，自由度大，而且隐而不显，使人回味无究，具有独特的视觉艺术魅力和内涵。

服装；自然美；仿生；设计

在历史进程中，人类模仿自然界的各种美丽形态及优越功能性，设计制造出大量社会生活领域的生产工具和艺术用品，这就是仿生设计。它不仅是实用领域的设计，同时还具有自然美和艺术美的某些性质，如具有流线外形、合理的结构、经典的自然色彩组合。因此，服装仿生设计是表现服装自然美的最佳手法之一。

一、自然美仿生设计

自然界的动植物都有它原始的造型形态，称之为自然形态；经过人类处理和加工而成为人类意识产物的再生形态则是人造自然形态。服装仿生形态是根据它的形态与自然的关联、密切程度及人造痕迹的多少进行划分的，可以分为模仿自然形态、概括自然形态和人造自然形态。模仿自然形态是直接以天然生物或生态现象的形态为原型进行模拟仿制、具有明显认知性和现实性的形态，此类设计方法称为具象仿生设计；对自然形态的造型进行提炼归纳，抽取基本要素加以重新组合，有时还使用变异、夸张等艺术手段，称为概括自然形态或人造自然形态，使之具备自然形态的隐喻或者象征意义。如色彩的吉祥寓意、优美孔雀形是美丽象征等含义，或者成为一种纯粹的艺术符号。这种设计方法称为意向仿生设计或者抽象仿生设计。人类的仿生设计艺术发展就是一个从利用自然到改造自然的进程，是从形象发展到抽象再到意象的过程。“天人合一”的哲学理念正是基于人类改造自然的前提下，在视觉和意识形态上的表现形式，仿生设计艺术是实现这种理念的有效手段之一。

服装仿生设计通常采用直感象征的具象手法和含蓄隐喻的抽象及意象手法来实现，由于服装是以人为主体，设计目的并不是服装本身，而是为了装饰人体整体审美形态，前种具象手法较为直观，具有表现自然界鲜明生动表象的最佳手段，后者手法自由度较大，而且隐而不显，使人回味无究，具有独特的视觉艺术魅力和内在含义。

二、服装仿生设计

服装仿生设计从狭义上讲是对服装各要素：款式、色彩、面料、服装饰品等，服装部件和细节模仿自然界生物体或生态现象某一形象特质的设计活动；从广义上讲，是以自然生物的发展规律和生态现象的本质为依据，探索自然生物和生态形象的内在审美特征和文化内涵，并以此为设计灵感来源的一种艺术实践活动。具体地说，是针对服装的整体艺术风格和各造型要素（外形、色彩、面料、配饰、部件、细节、图案等）仿照生物体和生态现象的外形或内部构造、肌理特征、色彩变化和文化艺术内涵延展而进行的设计实践活动。

（一）具象仿生设计

具象仿生设计是对自然生态系统的物体形态进行直接模仿或借鉴、以象形为目的的仿生设计，是再现自然生活的造型、色彩、图案或服装品的仿生设计，力求最大限度地真实记录和描绘生活中鲜明实在的形象，是设计师对生活中美好事物思想感情的寄托，表现的是一种纯天然和自由自在的美感，其设计风格生动活泼、直观明朗、又形象生动，富有亲和力。

1.从造型上看，通常以大自然的形态为母体，有动植物和自然生态两种。动植物有“昆虫、鱼兽、花草、花卉、树木”等。自然生态现象有“雨、风、云、水、山、海、风景”等。造型优美、色彩绚丽多姿、质感丰富。让人感受到大自然的纯朴和温暖而富有生命力。图1即是服装造型具象仿生设计的典范，上半身抹胸仿蝴蝶的头部，下半身裙摆模仿蝴蝶迷人的翅膀，蝴蝶翅膀的花纹印在礼服裙摆上，散发出迷人的魅力。这种联想仿生设计产生的艺术效果和美感传递的是蝴蝶赋予人类的联想与艺术的结合，体现人们对自然美的留恋心理。

图1 蝴蝶仿生礼服设计

2.从色彩上看，自然界的色彩所包含内涵中具有人的认识，仿生服装色彩设计是人类创作和自然现象相结合的设计活动，不仅可以使自然界与人类生活达到一个高度统一，还能调节人类的情绪，带给人们更丰富多彩的视觉感受。

自然的色彩指天然发生而不依赖于人类社会关系的纯自然事物所具备的颜色。无论是花卉，鸟兽，清风明月、蓝天白云，青山绿水......从生态角度来看，它们可以说是大自然最原汁原味的颜色，其固有性质蕴含着自然美的法则。多年来，国内外时尚色彩都会提取自然界中的颜色，如夕阳色，沙滩色，原野色，把这些元素应用到服装设计中，可以使作品充满活力和创造性，为我们带来惊艳的视觉感受。如图2。

图2 晚霞仿生礼服设计

3.从面料上看，服装面料是时装设计的重要组成部分，现代社会倡导保护环境、保护动物、追求自然，提倡服装面料材质的仿生设计，而不是使用真正的动物毛皮，天然材料如鸟类和动物的羽毛，植物的茎叶等，近年来，由于仿生学在各个领域广泛开展，研究出各种新型服装材料并开发出仿天然纤维织物，如仿裘皮，仿丝绸，这些仿生面料在服装设计中被广泛使用。如图3。

图3 蛇皮面料仿生设计

4.从配件上看，现代服装配件中运用贴近实际或适度夸张的动植物元素，配饰仿生设计的夸张形象的具有很强装饰性，项链，耳环，吊坠的仿生设计包括植物，水果、动物等形象。如，我们常见的蝴蝶、蜘蛛、各种水果、和平鸽、金鱼、龙凤等形象被运用到项链、耳环、挂件、帽子、戒指手镯上等等。

（二）抽象仿生设计

抽象仿生设计是以大自然之造型元素作为造型设计之源泉，从细密的、具体的、形象的形状逐渐演变成单纯的、概括的、抽象的形状，而后采用联想、创新思维融合进服装设计的整体构想里，服装设计的抽象化是现代主义艺术影响下的结构主义的表现。其中，几何线条的运用占据了主导地位，有规则和不规则的，有确定的仿生原形或不确定的形式，它的高级形态是表现于服装空间理念的延展，其创作具有一定的偶然性。由于自然界中并没有线、圆、三角形及正多边形等比较简单的形状，如图4。因此，人们需要归纳出单纯的形象，创造出一系列的几何形状，进而进入了充满创造性的新设计时代。

长久以来，人们以大自然之造型作为具象形式造型设计之源泉，面后脱离了这种“写实现现”形在脑海里运作，采用联想、创新思维之设计构想，首先，设计的基础是从细密的、具体的、形象的形状逐渐演变成单纯的、抽象的形状，于是人们依据头脑中对于自然界复杂形状的联想，归纳出单纯、简单的曲线，进而创造出圆形等几何形状，进入了创造性的新设计时代。然后把这些视觉审美元素采和一些形式美原理，诸如对比、混合、分割及分割后现组合（运用重复、渐变、集散等手法）成一些与本来视觉所见并不相同的形象，其中的内容表一定要了一种节奏感和秩序美，并包含了设计师的情感、美感、思想观念等因素，强烈表达设计师的思想内容和特定的象征意义，其造型可谓千变万化、生动感人、寓意深刻。这些设计思潮是在20世纪20-30年代欧美流行的装饰艺术运动思潮时期开始的，设计师不再沿袭过去烦琐的装饰，而以简洁、明快之几何曲线为设计主题典型。例证就是法著名时装设计大师保罗，布瓦列特，第一个废弃传统束缚女性的紧身胸衣，发明了不束胸，不束腰的以高腰、低领、窄裙为主的时装，使得原来的S形曲线变成简洁的直线形，这是时装设计史上又一次划时代的革新。由此，服装设计进入了一个异彩纷呈的和多元化的发展时代。如图4。

图4 几何图案仿生裙设计

（三）意象仿生设计

意象设计是介于具象设计与抽象设计之间的一种设计手法，其所表达的美学观更注重精神界与哲学人文观点间的联系，以形表意为主要形式，其内涵是诠释自然界的无穷魅力和万物之灵性，以简洁流畅之线条和极富主观之色彩的组合表达设计师所要表达的意境和情趣。这实际上是间接的仿生设计，它可以不形似，却一事实上要很神似，它要求设计师必须以丰实的情感去联想创新设计语言在服装意象仿生设计中有着广泛的运用，这是由联想与创新设计语言本身的内涵及特征所决定的，由自然界生物体引起的联想，在人的内心产生某种认知意境或心理感受，类似于“枯藤、老树、昏鸦”的孤独与凄凉之感，或是奔腾的江水的欢快愉悦以及鸟类美丽潇洒等。现如今到红色，使人联想到火红的太阳、升腾的火焰、鲜红玫瑰花，但它在不同环境产生的心理认知是不同的，穿上红色的服装使人感觉活力和激情，冬天，可以心理上增强御寒感，但是同时它又是鲜血淋漓的象征等，这些都是通过人的理解、想象才联系到的情感表现。

从自然界的表面形态找出具有单一秩序美感的元素，如树叶被风吹拂飘落过程的轨迹而形成的曲线在服装设计中就会产生动的情绪，整个服装的静态感也被打破而富有流动感。因此，服装意象仿生设计是通过服装组成要素语言向人们传达审美感受、一种情绪、一种精神境界、一种文化和一种认知。实践证明，意象仿生设计是服装表达文化内涵的重要方法，是诠释设计内在美和寓意的重要途径之一。

[1]崔荣荣.服装仿生设计艺术[M].上海:东华大学出版社, 2005.2.

[2]卞向阳.国际服装名牌备忘录[M].北京:中国纺织大学出版社,1999.

[3]刘晓刚.服装大师作品[M].上海:中国纺织大学出版社, 2000.12.

[4]魏玉龙，王安霞.仿生设计在服装设计中的应用[J].探索争鸣，2009.

[5]郝亦舒.仿生元素在服装设计中的应用[J].综合研讨，2014.（12）

杨宝娟,吉林省榆树人，单位：东北师范大学人文学院，职称：讲师，研究方向：服装设计。