侯万平

[摘要]在《刘三姐》等经典少数民族题材电影的成功要素里，文学性是十分重要的因素之一。一方面，这些影片的故事内容或者取材于民间传说故事，或者受其启发，并通过电影剧本的文学创作和加工使其更加精练、感人。另一方面，这些影片的歌词综合运用民歌和文人歌词的体式和多种修辞手法，具有突出的表达情感和刻画形象的审美作用。浓郁的文学性帮助营造了诗意氛围，升华了主题意旨，极大地增强了影片的艺术感染力。

[关键词]故事；歌词；文学性

对于《刘三姐》一类的经典少数民族题材电影，我们需要反复不断地探讨这些影片的艺术价值，追问其经久不衰的成功背后的原因。在关注这些影片优秀的编导、演员，精心的摄影、蒙太奇，感人的故事情节、优美的景色、浓郁的民族风情以及音乐性、舞蹈性等至关重要的因素以外，我们还应该注意一个同样重要的因素，那就是这些影片的文学性。

这里所说的文学性指的是这些电影作品所包含的文学艺术的特性，即这些电影作品不仅具有影像、画面艺术的内容与特点，也包含了文学艺术的成分。可以说，具有浓郁的文学性是这些影片百看不厌的重要原因之一。在此，我们不妨以《刘三姐》《阿诗玛》《五朵金花》这三部经典少数民族题材影片为例，对其文学性进行探析。

一、影片故事内容的文学性

从内容上看，《刘三姐》《阿诗玛》《五朵金花》这三部电影都有一个非常感人的故事。《刘三姐》讲的是壮族姑娘刘三姐，凭借聪明才智与阿牛一家、当地百姓一起，通过对歌与财主莫怀仁斗争并取得胜利的故事。《阿诗玛》讲的是彝族撒尼姑娘阿诗玛被头人之子阿支抢去，后经心上人阿黑救回，却被阿支等人放洪水化作一尊石像的故事。《五朵金花》讲的是白族小伙阿鹏与恋人金花，经历一系列误会才得以重逢和相会的故事。

在电影里，这三个感人的故事主要是通过影像、画面呈现的。事实上，在这三部电影通过影像、画面呈现的故事背后，早已注入了文学的源泉和成分。

（一）电影故事内容的民间文学源泉

这三部影片的故事都与民间传说故事密切相关。其中，《刘三姐》《阿诗玛》的内容主要源于民间传说故事，而《五朵金花》则受到有关传说故事的启发。

在我国许多南方地区，如两广、湖南、江西、云贵等地，都有不少关于歌仙刘三姐的民间传说故事，其中以广西最多。相关的文字记载也不少，如明代孙芳桂的《歌仙刘三妹传》、清代屈大均的《广东新语》等。在这些传说和文字记载中，刘三姐是一个美丽、勤劳、聪明的女子，特别擅长唱山歌，许多民间歌手、文人秀才慕名前来与之对歌，都甘拜下风。她不畏权势，不贪恋荣华富贵，以山歌为武器与财主、地方恶势力斗争，深受百姓喜爱。因所处时代、地域、民族等因素的不同，有关刘三姐的故事留下多种版本。如有的传说刘三姐出口成章，以歌才名扬壮乡，然而遭到流氓恶霸的嫉恨，被害死于柳州，死后骑鲤鱼上天成仙。有的传说她在贵县与白鹤少年对歌七天，双双化作石头成仙。有的传说她通经史，懂音律，为抗拒包办婚姻与情人出奔。有的传说财主莫怀仁欲娶她为妾，三姐不从，被莫财主迫害远走他乡，等等。可以说，正是因为有这些丰富多彩的民间传说和故事做基础，才有了电影《刘三姐》的诞生。

电影《阿诗玛》的故事主要来自于云南石林地区撒尼人关于阿诗玛的民间传说。在云南石林，有一座独立挺拔的石峰，外观上极像一位包着头衫、背着背篓的少女，这便是撒尼人传说中的阿诗玛。传说阿诗玛是一个美丽、灵巧的姑娘，被头人的儿子强行抢去，勇敢的阿黑闻讯赶来将其救出。在回家的路上两人被洪水袭击，阿诗玛化作了一尊石像。关于阿诗玛的传说故事，在彝族撒尼人中广为传唱，被称作是他们“民族的歌”。

电影《五朵金花》的故事情节虽然属于剧作者的独创，没有直接的民间传说原型，但在剧本创作构思之初，作者决定将其大方向定为爱情题材，却是受到大理白族民间传说故事《望夫云》《蝴蝶泉》《绕三灵》等的启发。

（二）电影剧本的文学创作

这三部影片的故事内容都经过了文学剧本的创作和加工。在故事情节的设置上，创作者进行了精心的构思、合理的剪裁与布局，体现了剧作者的匠心。

关于刘三姐的故事，民间口传和文字记载有多种版本，但没有一个版本和电影《刘三姐》完全一致。电影剧本作者在众多的版本中，进行了合理的取舍，并加进了自己的创造加工。比如舍去刘三姐通经史、诗文的说法，采用刘三姐是劳动女子的说法；舍去抗拒包办婚姻和有关白鹤少年的传说，采用有关与阿牛相好，财主莫怀仁欲娶她为妾、迫害她的说法，并糅合进有关刘三姐与秀才赛歌的传说，等等，使得电影的故事更完整、精练，更有利于表现作品的主题和塑造人物形象。

在彝族民间，有关阿诗玛的传说基本大同小异，但也有些出入。如有的传说中，阿黑与阿诗玛是亲兄妹，阿黑救出妹妹后，回家的路上阿诗玛不是死于洪水，而是被粘在洞壁上。有的传说中，阿诗玛被头人之子抢去后并没有誓死反抗，而是屈从了。电影剧本中舍去了这些说法，采用了流传最广的说法，更加凸显了故事的悲剧性。在传说中，阿诗玛被抢后是由他人给阿黑带的口信，电影剧本中改成阿诗玛将阿黑送她的花放入溪流中，令溪水倒流给阿黑带信，加强了作品的感染力。

与前两部电影源于民间传说不同，电影《五朵金花》的故事则属于剧作者的独创。这部电影的故事情节没有任何民间传说作为原型或参照，只是根据有关人士提供的“大理花甸坝矿洞六姐妹先进事迹”、莫沙电影剧本《点苍红旗飘》中杨秀珍的事迹等素材，参考了京剧《花田错》的情节安排手法，独立创作了这部优秀的喜剧电影剧本。作者以阿鹏履约前来与心上人金花相会，不断寻找金花为主线，通过一系列误会、巧合，讲述了一个生动活泼的爱情喜剧故事。

二、电影歌词的文学性

对于电影《刘三姐》《阿诗玛》《五朵金花》，没有人不赞叹这三部电影的音乐美。在这三部电影里，音乐——主要是唱歌占了相当多的成分。既然有歌，就必然有歌词，这就涉及了三部电影里歌词的文学之美。

（一）电影歌词的内容

在内容上，这三部电影的歌词都表达了对美好、幸福生活的追求，以及对光明、正义事业的向往和热爱。具体而言，主要有：热爱生活，热爱山川风物，歌颂劳动，追求爱情，向往自由、平等，反抗压迫，讽刺批判权贵阶层和邪恶势力，等等。

电影《刘三姐》被称为中国的“山歌片王”，里面的山歌数量多，歌词内容十分丰富。比如赞美山川风景：“山顶有花山脚香，桥底有水桥面凉”“三月鹧鸪满山游，四月江水到处流”；赞美劳动：“采茶姑娘上茶山，一层白云一层天；满山茶树亲手种，辛苦换得茶满园”；表达对爱情的向往：“花针引线线穿针，男儿不知女儿心。鸟儿倒知鱼在水，鱼儿不知鸟在林”；歌唱姐妹情深：“姐学织网妹学歌，姐妹二人梭对梭。砍柴女儿渔家妹，患难结交情意和”；表达唱山歌的快乐：“莫讲穷，山歌能把海填平。上天能赶乌云走，下地能催五谷生”；讽刺财主老爷不劳而获：“不种芝麻他吃油，不种桑田他穿绸。穷人血汗他喝尽，他是人问强盗头”；蔑视权贵、富豪：“多谢你的好茶饭，三姐不吃富豪筵。多谢你的好绸缎，是人谁把狗皮穿”；还有农事、生产生活知识，等等。

电影《阿诗玛》中，歌唱占了很大的比重，歌词内容与剧情紧密相关。比如怀念、赞美阿诗玛：“长湖水哟，请你告诉我，阿诗玛在哪里？”“有一个美丽的姑娘……她的美名就叫阿诗玛”；赞美山川、民族：“阿着底哟是个好地方，高高的青松树长满了山冈……撒尼人哟勤劳而坚强，高山上放牛又放羊”；歌唱爱情：“一朵鲜花鲜又鲜，鲜花长在岩石边。有心想把鲜花戴，又怕岩高花不开”“青松嗑松在一起，鱼儿离水不能活。阿黑我永远把妹妹记在心上，阿诗玛永远伴随着阿黑哥”；反抗逼婚：“高山上的青松树，能断不能弯……绵羊不能伴豺狼，我绝不嫁给热布巴拉家”，等等。

《五朵金花》是新中国第一部少数民族题材音乐故事片，里面的歌词内容除了一首是采药，其余都是爱情方面的，表现了男女主人公对真挚美好爱情的追求和幸福生活的向往。

（二）电影歌词的艺术特点

作为少数民族题材电影，《刘三姐》《阿诗玛》《五朵金花》充分体现了民族特色，其歌词呈现出民族民间歌曲的风格。同时，在剧本创作过程中，歌词也经过了创作者的编辑、加工、创作，具有文人歌词的特点。

在体式上，这三部电影的歌词都不同程度地呈现出民歌体的特点。《刘三姐》除了偶尔在首句用三字句或四字句如“多谢了”“山歌好呢”，采用的基本上都是规整的七言民歌体，讲究押韵，如“山歌又像泉水流，深山老林处处有。若还有人来阻挡，冲破长堤泡九州”。这种体式规整而统一，富于韵律，能表达丰富的社会生活内容，能适应剧情和主题的需要。《五朵金花》的歌词除了这种整齐的七言体，更多的是一种“七、七、七、五”言体，规整中又有变化，如“明年花开蝴蝶飞，阿哥有心再来会。苍山脚下找金花，金花是阿妹”。《阿诗玛》的歌词句式长短不一，但基本上都押韵，如“答话的姑娘像凤凰，凤凰可知我心肠。请你们告诉我，阿诗玛在哪方？她在哪方？”这种体式相对自由，更加适合这部电影作为歌舞剧的需要。

在修辞方面，三部电影的歌词用得较多的是比、兴手法。如电影《刘三姐》开头，刘三姐便用“山顶有花山脚香，桥底有水桥面凉”等来比喻和起兴，引出“心中有了不平事，山歌如火出胸膛”，以表达心中的不平和唱歌的激情。同时用“虎死虎骨在深山，龙死龙鳞在深潭”来自比，表明不畏生死、反抗压迫的决心。又如，用蜜蜂逐花、江浪引鱼来比喻众歌手拜会刘三姐，用鱼儿不知鸟儿比喻阿牛不懂刘三姐心意，用云动天不动、藤缠树等比喻两人的爱情。最多最突出的是刘三姐痛骂莫老爷及其走狗，她把他们比作老虎、豺狼、蛇、鳖、狗等，十分痛快。电影《阿诗玛》中，阿黑把阿诗玛比作鲜花，两人把彼此比作星星、鱼儿与水，把头人热布巴拉一家比作豺狼。《五朵金花》中以蝴蝶采花蜜、有心摘花怕有刺、钢刀不生锈等比喻男女主人公的爱情。

此外，三部电影的歌词也综合运用拟人、夸张及其他修辞手法。比如，《刘三姐》中阿牛说江里的鲤鱼“知道我家来客了，跳出水面碰船头”，属于拟人。又如，《刘三姐》中李秀才称自己的歌多得成河，刘三姐则称自己的歌有十万八千箩；《阿诗玛》中姑娘们称来找阿诗玛的小伙子“每天有九十九”，都是夸张手法。

语言上，三部电影的歌词以口语和书面语结合，生活语言与文学性语言结合，具有强烈的感染力。

（三）电影歌词的作用

在这三部电影里，唱歌占了很重要的地位。《五朵金花》在拍摄之初，编导曾找不到感觉，经人提议将其中好些对话改成唱歌，才找到拍摄的灵感。这说明唱歌的艺术效果超越了对话，也说明这些电影歌词是诗性语言，具有独特的审美作用。

这些电影歌词的一大作用是能充分地表达情感。电影《刘三姐》中，刘三姐对山歌的热爱、对乡亲们的感激、对莫财主之流的痛恨以及对阿牛的喜欢无不是通过歌词来表达的，特别是电影最后刘三姐和阿牛唱的“哪个九十七岁死，奈何桥上等三年”更是经典的爱情誓言。《阿诗玛》和《五朵金花》中，男女主人公之问的爱情也是通过歌词来表达的。这些歌词的另一个作用是能生动地刻画形象。像刘三姐骂莫财主的歌“塘边洗手鱼也死，路过青山树也枯”，足以让不曾见过莫财主的人也能立刻想见其狠毒。

此外，这些歌词还能帮助叙述事件、交代缘由等。从整体上看，这些电影歌词自然清新、朴素精练，帮助影片营造了诗意氛围，升华了主题意旨。

可见，在《刘三姐》等经典少数民族题材电影的成功要素里，文学性是十分重要的因素之一。中国有55个少数民族，丰富多彩的少数民族文化为中国电影提供了不竭的艺术源泉。我们只有认真挖掘这些丰富多彩的文化，切实抓好电影剧本的文学创作，加强电影艺术的文学性，才能拍出更多优秀的少数民族题材电影。