手寄七弦桐

李健的《故乡山川》，让我期待了很久。

曾经有好多年，我最爱的一句宋词是南宋蒋捷的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，只觉得鲜妍明媚之余又风流灵巧，读来口齿噙香。后来年岁渐长，我渐渐爱上王维的自然明朗，就像写意画，虽然只有寥寥数笔，却让人无限遐想。李健的这首《故乡山川》，正得了这种疏朗开阔、自然优美的意趣。

这首歌大概写在一个草长莺飞的春日吧，漫天飞舞的纸鸢，引出对故乡的无限怀恋。还记得那些黄发垂髫的日子吗？我们奔跑在荠菜花开的田野，笑着闹着，把手中的风筝放到遥远的天空。那时候的日子，阳光柔软，风儿清甜，时间过得那样慢，慢到一节课的时间，都仿佛是永远。直到有一天，我们行色匆匆，懵然不觉自己已经变成风筝，飞得太远，只是偶尔看到“忙趁东风放纸鸢”的孩童，才发现自己的心上，还系着那根思乡的线。

这样甜蜜又忧伤的主题，其实是很容易煽情的。但是李健的长处，在于他的歌曲能通过旋律和歌词的相互交融，用温暖的底色托住。

他的这首《故乡山川》，歌词简洁感伤，思乡之情丰沛深沉，却因为旋律的悠远绵长和意境的恬静开阔而多了一份洒脱和率性。没有一份随遇而安的开阔胸襟，是断断写不出这样霁月光风的词曲的。

前奏的南箫悠远醇厚，仿佛故乡的山川河流，美得让人心醉。这样的细节也是李健精心考量过的Ⅱ巴？“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁”，离愁固然令人感伤，思念却因为爱而温暖心安，那是故乡的亲人和朋友带给游子的温度。

李健对歌曲的精雕细琢还体现在他吐字断句的轻重缓急之上。你若不信，只去听他“在那遥远地方，灯火依然昏黄”，何等细腻温柔！下一句“却无数次照亮我的梦乡”，如珠落玉盘清亮有力，更显思乡之情的真挚迫切。尤其是这一句的尾音，中强-渐弱-弱-渐强-最强 渐弱，游子对故乡的思恋、纠缠、向往，甚至有一点点自责和渐渐坚定的信念，尽在其中。

间奏衔接紧密，笛箫清脆欢快，俨然是民歌的路子了，这是一个不小的惊喜。调子是《乌苏里船歌》，它是赫哲族民歌。李健的民歌唱腔声清气朗，圆润自如，真是让人又惊喜又赞叹。

在这样偏民谣的流行歌曲里插入民歌，很容易弄巧成拙，然而，《乌苏里船歌》的插入，不仅从内容衔接上巧妙对应了“故乡山川”的主题，而且十肖然改变了整首歌的情感走向。歌曲前半段唯美中有淡淡感伤，充满游子对故乡的复杂情感，《乌苏里船歌》则如同秋日的明亮阳光，带着丰收的喜悦。

后半段的演绎充满了正能量，虽然我们仍是“离家千万里”，可是我们不再害怕，因为故乡和故乡的人，已经将我们的梦想照亮。

李健在这里的演绎，唱出了我寻求多年的答案。当初的我们，为了梦想离开家乡，却从未想到归家之路如此漫长。然而，故乡从来不是羁绊，而是我们坚定前行的力量。

忽然想起苏轼的《定风波》，当年王巩受苏轼“乌台诗案”牵连被贬广南，几年后才得以北返汴京。老友相见，苏轼无意中问起王巩的歌姬柔奴“广南风土，应是不好”。广南蛮荒之地穷山恶水，自然是不好的。然而，柔奴的回答不仅震撼了苏学士，也震撼了我：“此心安处，便是吾乡。”