丁建中

要谈吴作人先生的“新”中国画，就有必要先说一说吴作人先生眼中的“旧”中国画是怎么回事。中国画发展至唐，山水、人物、花鸟各自独立成科，至北宋、继南宋更臻成熟，遂创画史高峰，绘画技法丰富完善，绘画理论自成体系，元、明、清、民国一路下来又别开新枝，文人画异军突起，延伸和拓展了中国画的空间，直至成为画坛主流，若此也就形成了渊源有自的传统中国画，这就是有别于吴作人先生的“旧”中国画。那么，吴作人先生的中国画到底“新”在何处呢？

一、创作理念“新”

观吴作人先生一生的创作理念，坚持“现实主义”的文艺创作方向是其毕生的倡导与坚守，这是与其人生经历和常怀“人世”情怀分不开的。

上世纪初，清政府积弱积贫，外国列强的侵略凌辱，使得有志精英不断自觉探索、寻求民族自信与自强的出路。就是在这样的一个大背景下，吴作人先生出生在苏州一书香之家。尽管其祖父吴平畴是晚清吴门著名的花鸟画家，但他并没有承继家学，而是走出家门，来到上海、南京，跟随徐悲鸿先生学习素描，先后远赴法国和比利时学习油画。在比利时王家美术学院师从时任院长的巴斯天教授，深受西方古典写实主义的影响。可以说，在上世纪二三十年代我国留学欧洲的画家中，象他这样能有完整、系统、规范的油画学习经历并取得优异成绩的人是屈指可数的。他在比利时王家美术学院学习时，曾获得油画第一名与“桂冠生”的荣誉，也因此获得拥有个人工作室的待遇。……