郑梓煜

马格南是谁？这是个一言难尽的问题。Magnum 这个在拉丁文中意为“伟大、顽强”的词语，自1947年开始多了一层特定的含义：一批自由摄影师构成的共同体，它兼容了一群个性鲜明的特立独行者，以一种世人皆曰不可能的方式岿然而立。即使今天画报时代已然终结，唱衰马格南的声音萦然在耳，它却不乏优雅地存在着。

对关注20世纪摄影史的人而言，马格南代表一个跨越了半个多世纪持续至今的传奇，一个与历史同在的另类旁观者与记录者。1997年，英国记者卢塞尔·米勒（Russell Miller）在为马格南所写的传记标题中，以“身处历史前线五十年”来概括这种状态，而这本书的中文版则采用了一个更为形象的标题：世界的眼睛。确实，马格南自创立以来见证了全球重大事务与人类生存环境的变迁，通过与《生活》等媒体的长期合作，树立了报道与纪实摄影的世界标杆。正是在这一历程中，马格南摄影师创造了诸多在摄影史上占有一席之地的经典名作，这些作品已经成为特定时代的视觉符号。

在过去的数十年间，这些经典图像的传播早已超饱和，即使并不关注摄影的普通人，也必定曾与其中的某几幅照片不期而遇。但是，作为2016深圳（福田）国际城区影像节的重头戏，于9月29日至10月22日在深圳大学美术馆举办的《马格南手稿：摄影经典的诞生》并不是一个传统意义上膜拜经典的展览。相反，这是一个在某种程度上“解构”经典的展览。所谓“解构”，是因为经典的塑造常常伴随着去语境化、符号化与神秘化的过程，而这个展览则是把这些名作的原始底片印样和文献一同展现出来，共同构成一个复合体：经典照片与底片印样并置展示，辅以早期发表的文献资料。……