何杏军

音乐欣赏是一种审美活动，通过音乐欣赏课可以培养学生的感知美、理解美、认识美、创造美的能力。因此，音乐欣赏在中小学音乐教学中是非常重要的。它可以激发学生学习音乐的热情，陶冶学生的思想情操，提高他们的艺术修养。教学实践中，笔者在欣赏教学方面做了一点尝试，将对比运用到音乐欣赏教学中去，并收到了异乎寻常的教学效果。

一、通俗音乐和高雅音乐的对比

刚进初中的学生大都处于对音乐的初步感知阶段，音乐审美能力较差，一般较为喜欢通俗音乐，对高雅音乐了解甚少，吃不透，把握不准。但中学生普遍有一种跟风追星的心里，他们非常渴望学到更新的知识。根据这种心理，笔者就因势利导，采取一种积极的态度去引导他们的欣赏兴趣——将通俗音乐和高雅音乐对比起来欣赏，让学生在比较之中感受高雅音乐的魅力，有意识地引导他们，提高其综合欣赏水平。例如《冬天里的一把火》（以下简称《冬》）与《松花江上》（以下简称《松》的对比。

在听《冬》这首歌时，有的同学会不由得身体摆动起来，有的甚至跟着哼唱起来；然后笔者又让他们听《松》，这时我们就会发现学生的反应没有刚才那样强烈，但还是比较认真的。听完之后，笔者首先表扬了刚才身体摆动以及跟着哼唱的同学：“刚才那几位同学对音乐的感受能力比较强，声音条件好，但声音太偏、靠前。这正如《冬》的演唱者一样，这样的唱法是通俗唱法，从声乐角度来讲，通俗唱法比较自然，通常不需要专门训练，作为一种大众文化，很受青年朋友的青睐；《松》的演唱者声音圆润浑厚，有穿透力，富有金属光泽，这样的唱法是美声唱法（严格来讲是美声民族化了）。美声唱法使用的是一种“后加工”的发声方法，它需要演唱者经过一段时间的专门训练，才能达到相应的演唱效果。这种源自于意大利、经过了几百年实践的唱法有着很强的生命力，用其表现的声乐作品，具有很高的艺术品味。”通过这一说明，同学们初步感受到什么是美声唱法，什么是通俗唱法，它们的区别是什么。

从感情处理上，《冬》从头至尾节奏、强弱对比不是很大，可能还会使人感到有点呆板，更强调一种外部的宣泄；而《松》的节奏、力度对比强烈，感情内在、充沛，好像将听众带入了歌词所要表达的意境中去。

从内容及表现功能上来讲，《冬》描写的是贴近我们生活的爱情主题，主要以娱乐性为主；《松》描写的是上世纪三十年代东北人民对日寇暴行愤怒抗诉的抗战主题，具有较强的艺术感染力和极强的教育功能。

因此，通俗音乐更注重形式上的东西，以娱乐性为主，它更多地停留在音响感知上，一般缺乏十分深刻的内涵。所以，有些通俗歌曲只能是昙花一现，流行一时（尽管有形式和内容相统一的优秀通俗歌曲）；高雅音乐已从感性上升到理性的高度，具有较强的力度和深刻的内涵，因此无论是过去、现在还是将来一般会广为流传，具有很强的震撼作用和很高的艺术价值。

通过上述几方面的对比，可以使学生初步感到两种不同的美，即形式美和内容美。在此基础上，笔者又让学生多听几遍，这几遍所有的同学听得都比较专心，在听到《松》的高潮时，有的同学激动地流下了眼泪。

二、不同风格的音乐作品的对比

通过以上通俗音乐和高雅音乐的对比欣赏教学，学生们的审美已逐渐地发生了转变——从感知形式美逐渐过渡到欣赏内容美。为了让学生欣赏到更多高雅的音乐作品，笔者又将不同风格的作品进行对比欣赏。例如：轻快跳跃的圆舞曲与温柔抒情的摇篮曲进行对比；高亢激昂的进行曲与深沉委婉的小夜曲进行对比；中国民歌五声、七声调式作品与西洋大小调作品进行对比。实践证明通过对比，学生能很快掌握各种不同类型音乐作品的特点和风格，教学效果非常理想。

对比教学法可以使刚刚进入初中的学生欣赏兴趣发生转移，同时又能尽快了解、熟悉许多不同风格的音乐作品，扩大了视野，增强了兴趣。这样做的好处主要有以下几点：

（1）使初中生初步感知音乐殿堂的博大精深，促使其兴趣发生转移，由感知形式美逐步过渡到理解、欣赏、认识音乐作品的内容美；

（2）对比教学可以产生强烈的反差，对学生的视听感觉形成直接的刺激，形象生动，避免了呆板的说教，在比较中深刻的感知了音乐美。

（3）印象深刻，对不同风格的作品有更加鲜明的认识和更加透彻的领悟和理解。

（4）可以了解更多的不同区域、不同特点的作品，再通过咀嚼品味、对比分析，学生的知识面会不断扩大，音乐欣赏水平也会迅速提高。

（5）对比教学利于创设研讨氛围，可以活跃课堂气氛，促进师生之间、生与生之间协作互动，学生的注意力高度集中，有效地提高了欣赏课的教学质量，这对提升学生的综合音乐素养也是非常有利的。

（6）对比教学更注重学生音乐个性的培养。例如，在进行《送别》和《吻别》的比较欣赏时，学生大多对《吻别》感兴趣，原因是其唱法亲切自然，作为音乐教师应尊重学生的个性爱好，切忌用一把尺子衡量学生水平的高低。

最后，我们还应认识到对比欣赏的方法还有很多，诸如不同作曲艺术的对比、同一演唱家不同时期演唱风格的对比等等，我们应根据欣赏内容灵活选择，准确把握。