浅析中国画写意精神

2016-11-04□蒋跃

中华书画家 2016年2期

关键词：艺术

□ 蒋跃

浅析中国画写意精神

□ 蒋跃

蒋跃，1958年生，浙江人。1986年毕业于中国美术学院，同年留校任教至今。现为中国美术学院教授、《美术报》副社长、中国美术家协会会员、浙江美术教育研究会副会长。出版有《中国当代水彩画研究》《绘画形式语言研究》《绘画构图与创作》等。

阎大海题“蒋跃中国画选”

我认为，中国画的写意精神，不仅是工具、方法和技能的施展，更是一种艺术观念的整体系统。

中国文化发轫之初就与探索宇宙自然和人生的奥秘紧密相联，从不自觉到自觉的认知过程中，奠定了中国画艺术对客观世界特殊的体验和观照方式，决定了其艺术形式不重物理特征的思维特点和时空风貌。这种理想的绘画特征在于用心感悟自然和表现自然，选取最能表达画家自我内心感受的笔墨形态呈现，以大观小，以动察静，是画家整体看世界之后的内心反省。南齐谢赫提出的“六法论”是这种观念的准确表述。唐人张彦远在《历代名画记》中指出：“书画之艺，皆需意气而成。”这里的意气，强调的是画家心中涌出的情思和活力—直抒胸臆，吟咏性情，追求诗意。表现在画面形式上是寓情意于松动用笔、融主观意念于客观景物之中。这种写意精神，畅快淋漓，具有音乐、舞蹈的节奏之美和无限诗意的遐想。说到底，这是一种方法论和世界观的集中体现，带有强烈的个人主观感情色彩，超乎现实之外，是作者对内心所生成“意象”的肯定。