李鹤

（成都艺术剧院歌舞团，四川成都610225）

民族唱法在“戏歌”中的运用

李鹤

（成都艺术剧院歌舞团，四川成都610225）

民族声乐的戏歌艺术表现出中国传统音乐文化的美学思想。从上世纪开始，民歌经历了不断的探索与发展，进一步产生了今天特点显著的民族艺术。在这一过程中，有效借鉴与吸收传统戏曲内容，产生了戏歌艺术，极大推动了民族声乐的发展。本文主要分析了戏歌的产生，民歌唱法在戏歌中的应用，戏歌融合对于发展民族声乐的意义。

民族唱法；戏曲；戏歌融合

一、戏歌的产生

民族声乐中的戏歌艺术，是在融合了民族声乐和戏曲元素的前提下形成的一种创新艺术。其发展起源于抗日战争时期的延安革命文艺创作。《白毛女》是戏歌艺术的里程碑式作品。由于在北方地区梆子戏曲的广泛流传，其也成为观众最为熟悉的一种艺术形式，因此《白毛女》的创作采取了地方戏曲的声腔风格，在演唱过程中形成了浓郁的民族风格与特色。在当时各个解放区《白毛女》的演出是异常成功的，也引起了巨大的轰动。在以后的很长一段时期内，民族歌剧创作体现出了丰收的景象，形成了与吸取唱腔的积极融合，具备浓厚戏歌特点的民族歌剧。

二、民歌唱法在戏歌中的应用

（一）演唱技巧

在演唱《清粼粼的水蓝莹莹的天》的过程中，演唱者采取深厚的戏曲艺术功底，充分表现出高超的驾驭戏歌音乐元素的技巧。在演唱戏歌过程中，其咬字十分清楚，所有字的辅音，也就是字头的发音都准确到位，字调也十分标准，这样就充分确保了歌词语意表达的准确性，不会导致观众形成听觉错误。……