黄媛媛

（中国青年政治学院，北京100089）

从速度奇观到精神意向——论延时摄影的美学理念

黄媛媛

（中国青年政治学院，北京100089）

延时摄影是一种能够将时间压缩的影像创作方式。本文着重阐述延时摄影的快速影像效果在美学框架中的深层语义，并深入分析其动静结合的画面构成中蕴含的时间哲学，最终得出结论延时摄影输出的高速运动和动静对峙都意味着在现实之上的超视点的存在，反映的是人们对日常实践进行重构的愿望。

延时摄影；快速影像；超视点

速度，是注解一个时代的标志。追求高速、高效是当下时代生活的一个，哈维在《后现代的状况》一书中明确提出，“审美实践与文化实践对于变化着的对空间和时间的体验特别敏感，正因为它们必需根据人类体验的流动来建构空间的表达方式和人工制品。”①因此，当速度崇拜已经写入了我们的日常生活，影像也必然产生了快速书写的信条。延时摄影就是快速影像的一种，它通过程序设置以较低的帧率(电影一秒钟有24帧图像，较低的帧率通常指一秒钟不多于2帧)拍下单帧图像，然后用正常或者较快的速率播放的快速影像方式，完成这种画面效果需要摄影和剪辑的协同合作。延时摄影的画面效果就是将较长时间内的影像压缩为一个较短的流程，因此车水马龙、风起云涌这些带有夸张色彩的奇观场面就在延时摄影中轻松实现了。

一、延时摄影中“动”的语义

没有引进数字技术时，早期电影在前期拍摄时使用低速摄影（以低于每秒二十四格的标准速度），放映时采用正常速度执行即可实现“快动作”效果。……