浅析中国山水画创作中“因心造境”的体现
2016-10-21王珍
文艺生活·中旬刊 2016年5期
关键词:创作
王珍
摘 要:山水画的创作有三层境界,其一师法古人,其二师法自然,其三师法本心,师法古人和自然虽然很重要,但一味描摹古人和客观自然,终落工匠之格,使自己的绘画作品的整体格调下降,只有在师法古人和自然的基础上到师本心,才能高扬主体精神的山水画创作。但是从师法古人和自然到师法本心的过程中,需要画家艰苦长期的进行实践,这种实践就是艺术创造,它需要画家具有独特的感受和审美,概括、提炼生活素材,运用一定的艺术语言使自己的精神层面的审美意象物质化,这种审美意象物化的过程就体现了山水画创作的“因心造境”。
关键词:中国山水画;创作;因心造境
中图分类号:J212 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)14-0154-01
一、“因心造境”的概念及其在传统国画作品中的体现
(一)“因心造境”的概念
“因心造境”在山水画中的体现,正如“心源”在老庄思想体系中的意义。写心是最高境界的中国山水画,如庄子所说:“若一志,无听之以耳而听之以心。”生活中画家见到的风景不能只看成为一种真实存在的感觉,站在自然的对面,要对自己内心的感受真实,达到自己感知力的敏锐,把自己内心有别于其他人的感受用笔墨进行强化,这样才能构筑并形成自己鲜明的绘画风格。
(二)传统国画中“因心造境”的体现
艺术家要想让自己的作品刺激到别人,首先要刺激到自己,然后通过因心造境的转化,使情与景会,意与象通,创作出好的作品。元代倪瓒创作山水画的方式便说明了这个过程。……
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