石雪

摘要：芬兰建筑师阿尔瓦·阿尔托在其毕生所创作的各种类型的作品中，都毫无保留地体现了他那执着于自己内心所创作的灵动建筑，在他的创作中建筑仿佛是作为一个有生命，有灵魂的个体而存在，并与其所处的自然环境，所庇护的生命个体进行无声的交流和对话。在他的作品中，和谐与统一从来都不是一个单调的词汇，空白与空洞也从不曾存在，其对自心意志的追随，对自然与建筑两者之间联系的探究，对建筑整体性和谐化的把握，都体现出他对人情味建筑的无尽探索。

关键词：人情味；有机体；平衡点；高完成度；细节

谈到北欧，就会自然而然的想那朴素文雅，追求自由，诉说恬淡生活的优秀设计。北欧地区的茂密森林，常年严寒的自然条件以及崇尚自然，追求率性的民族意识都被阿尔托通过各种设计手段而生动的展现了出来，在创作中其保留原有地域特色的同时似乎找到了平衡传统与现代的支点。阿尔托的作品之所以富有人情味让我们感动，首先体现在遵循对设计对象的第一直觉的潜在意识的基础上的正确情感表达，其次，在设计过程中他会反复的思考运用其设计理念，进而将第一阶段的成果不断地修缮和改进，并且，在整个的设计流程中，阿尔托始终将使用者的舒适度以及与空间环境两者之间的关系放在第一位，着重进行文化情感空间的营造，一位名副其实的人文主义建筑大师。

一、遵循本源情感意识的自然营造

“大量的需求和次要的问题影響着最初的设计思想的发展方向。在这种情况下，我经常是靠本能来行事。在领会了主题的特点和无数相互关联的需求之后，我尽可能暂时忘掉大量的问题，开始以一种非常接近抽象艺术的方法进行设计。”[1]脑中的下意识创作大多是在经过无尽岁月的沉淀和积累下来的产物，它受到个体曾用眼睛看到、用手去触摸到，用身体去感觉到、用思想去理解到的各种物质的形状，质感，体量色彩等形式进而深深地影响着现有的创造物。正如阿尔托所说“这种设计是由人的本能所引导的，没有任何建筑学的成分，有时获得的结果就像是一幅儿童画。”[2] 在阿尔托作品维堡图书馆的设计过程中，其花费了大量的时间在最初的草图方案设计中，并且将每一次灵感的浮动闪现通过绘画的形式进行记录，并在其后续的设计过程中始终保持着对设计对象所产生的第一视觉感受和所引起其自身的情感共鸣。阿尔托说“我不能理性地来解释它，是我的情感和经验在说话。”[3]这大概就能够解释，为什么阿尔托的作品总是给人一种温暖真实的视觉感官感受，根本就在于阿尔托对于事物本源的执着追求和探究，对于具体对象的适当营造和追求那真切的情感表达，这些都是能够使他成为日后的人情味建筑大师的根源所在。

二、仿佛生长于自然般的存在

对阿尔托来说，自然是做为一个有机整体而存在的，他崇敬自然并且尊重自然法则，视大自然为其创作来源的导师，这都使他拥有自由的意志和拓展开放的思维。正是在这样的信仰指引下，阿尔托能够处理好自然与建筑物的融合关系，皆是由于其一直秉承着万物至上的原则，十分重视对建筑基地的地形地势关系的研究、测量，并能够作出准确恰当的描绘，同时他更加尊重地域特色文化的传承性，这显示了他骨子里对于民族的文化的执着追求和探究。阿尔托认为建筑的创作要与当地的文化特色息息相关，因地制宜的进行设计，以保存和展现不同的多民族的地域特色文化才得以记录和传承，社会才会更加的进步和文明。并且在他看来，只有符合当地自然环境和地域特色，与基地文化和自然环境相呼应的建筑才是真正好的建筑，才能够在自然里，在文脉中永久留存下来，因此其无论是在建筑设计还是工业设计中阿尔托对于生态性有机形态的整体把握都使用的非常准确巧妙。

帕维亚住宅区，这个项目是阿尔托学习古人经验与自然流存下来的产物，项目旁是蒂奇诺河和高速公路入口处，自然作为项目设计的重点考虑因素，阿尔托考虑到蒂奇诺河逐渐下降的地势条件从而选取了一种自由内敛的立面形态来作为建筑总体形态以求和环境相呼应，这也体现了他不断地追求自由和个性化的理念，最终项目以自由变换的立面形态的考虑来作为建筑母体形被设计成波浪状，既有动感也富有视觉变化的同时波浪状对于规矩的方形而言表现的是自然，波状形体下的内部空间也是流动的，将波状曲线形态用于位于自然怀抱中的这个住宅区的项目中是更加与自然共融的。建筑组群之间相互呼应，彼此相望，波浪的形态也避免了视角单一的直面高速公路的取景框，转而可使居住者的视野更为丰富广袤，促进了连绵的地形和流动建筑之间的和谐氛围。

三、高完成度下的实用性有机产物

玛利亚别墅，是阿尔托最得意的作品之一，也是把高完成度和人情味应用的最为饱满的案例。众所周知的还有那造型流动专为了这栋别墅而设计的门把手，或许有人会质疑，一个门把手，在一个规模这么大的建筑项目中也需要来单独进行设计？会不会有些吹毛求疵？一方面，门把手的造型是流动的，它看起来美观，但它不单只是为了造型的流动美观而是为了使用者的“舒适度”，金属的质感，曲线的造型，精准的人体工学，都为其增色，门把手是一个人进入室内的第一触摸，它所传递的感受能带给人们感受到舒适的同时给人以心灵的温暖，正是如此设计它才有了人情味，使整栋建筑有了温度。谁也不会想到一个非常优秀的建筑里面的门把手也曾经过如此的精心雕琢和苦心经营，这就是经典的作品才能够成为经典之所在。

阿尔托的每一件家居设计作品都是为某一场所而量身定做，产品的形态，材质，色彩等方面都有其存在来源。在代表作帕伊米奥肺结核疗养院的设计中，阿尔托站在疗养院病人需求的角度对于疗养院的复杂性医疗空间进行了深刻细致的思考研究，并将其个人情感看法和态度应用到设计方案中，打造了一个与众不同的无论在情感上还是在体感方面都能够给人温暖的细致空间环境。他从各房间的采光，朝向，光源色彩等方面所做的每个设计都是考虑到了病人的切身感受。这栋建筑中还有大量的利用当地曲木设计制成的装饰物及家具，形态配合建筑内部空间形态多呈现出圆滑曲线动势，相较直角冲突的同时更能够给使用者带来舒适，这是由于考虑到了医院的敏感氛围，所以在设计中阿尔托不仅使用曲线在色彩等多处细节处理方面也注重使用明亮色彩来塑造活泼柔和的空间氛围，例如靓丽鲜黄的平滑曲面楼梯、扶手附近墙面上的半米宽透明贴条、洁净温暖的棕黄色吊灯等等。

四、结语

在阿尔托的创作中，门把手会说话，墙体会呼吸。阿尔托秉承着其对历史文脉的传承和对自然生命的崇敬创造出了许多有机个体，建筑与环境共生，细部与整体划一。阿尔托对生活的细致观察，对人文情怀的潜心研究以及为了创造更美的事物而进行的无尽实验，及最主要的是其矢志不渝忠于内心情感意志的不懈追随致其终成为了一位能够创造出似有生命的建筑和工业产品的具有人情味的大师，这就是现代主义最伟大的情怀建筑大师——阿尔瓦阿尔托。

注释：

[1]、[2]、[3]建筑与抽象艺术，阿尔瓦·阿尔托，Domus，1947

参考文献：

[1]阿尔瓦·阿尔托，建筑与抽象艺术，Domus，1947

[2]王晓华，刘利译，Alvar Aalto，中国电力出版社，2008

[3]阿尔瓦·阿尔托，住宅是个难题，Domus，1930

[4]詹卢卡·杰尔米尼编，王宝泉译，阿尔瓦·阿尔托，大连理工大学出版社，2008