高玉琦

中国传统文化的传承，有一个独特的现象，就是师傅带徒弟的模式。早在春秋战国时，就有孔子七十二门徒之说，后历代皆沿袭之，在两千多年的封建社会的延续中，私塾几乎是文化传承的唯一模式，遂使中国传统文化的根脉不断，生生不息，先贤辈出，并保持了其独有性和纯粹性。

中国是一个写意的民族，中国的绘画最早就是从写意开始的，我们可以从象形文字和彩陶上的绘画找到例证。进入封建社会后，绘画被统治者利用，一度成为中国绘画的主流，但民间绘画却以其顽强的生命力而生生不息。其传承也还是师傅带徒弟的模式。

中国写意绘画是随着毛笔和宣纸的使用而产生的，五代石恪的《二祖调心图》和宋代梁楷的《泼墨仙人图》《李白行吟图》是目前见到的最早的大写意纸上绘画。

中国大写意花鸟的开创者当属明代的徐渭，他自由奔放的绘画风格为中国大写意花鸟的创立与发展开了先河，是士大夫落魄后聊写胸中逸气的产物，属文人画的范畴，是在野派。其后明末清初的八大山人，晚清的吴昌硕，继而齐白石、潘天寿、崔子范，他们将民间绘画与文人画相结合，创造出了新的绘画模式，这些大师级的传承者将这个画派推向了一个又一个高峰，虽然他们之间有的并没有直接的师承，但影响和传承关系是显而易见的。

齐白石弟子众多，且不乏有独特创意者和成就者，史建群的老师吴悦石先生就是齐派的再传弟子，他师承王铸九和董寿平先生，花鸟、山水、人物皆精，国学功底深厚，是当今大写意绘画的领军人物。……