岳明慧 郝 锐 文 岳中生 译/

动态影像创作方式的演变与发展
——从实验电影、录像艺术到数字动态影像

岳明慧 郝 锐 文 岳中生 译/

20世纪的先锋派把以技术为基础的艺术（从摄影到电影，再到录像，直到虚拟现实以及介于其间更多的其他形式）引入到了曾经被工程师和技术人员占据的领域。从早期的实验电影、录像艺术到数字动态影像，他们把所有的新材料、新媒介都引入了艺术，为艺术创作带来了更大的自由。本文试图通过梳理动态影像的发展脉络及各阶段创作方式的演变与发展，来探讨动态影像这门艺术在新的技术语境中如何以不同的方式不断再现、更新和发展，为艺术创作提供更自由、更丰富、更多元的可能性。

创作方式；动态影像；实验电影；录像艺术；数字动态影像

梅雅•黛伦 午后的迷惘 1943年Maya Deren, Meshes of the Afternoon, 1943

安迪•沃霍尔 沉睡（左），帝国大厦（右）Andy Warhol, Sleep (left),Empire (right)

维托•阿孔奇 主题歌 1973年Vito Acconci, Theme Song, 1973

一、实验电影

1.实验电影的反叙事性

当我们谈论实验电影的时候，它经常被说成是“先锋的”。事实上，在“实验电影”一词当中的“实验”就很好地说明了这类电影的明显特征，它没有特定的表达框架，没有传统的故事情节，而是有极强的“反叙事性”。它用非常规的叙事顺序反对电影的叙事，去进行一种革命性的探索，更多的是用抽象的镜头、片段去强调电影的表现性，而不去叙述故事，进而去表现远离现实的抽象化和潜意识化的倾向性，它倾向于对梦幻、恐惧、欲望的表达，更注重象征化与心理化的表现。……