◎伍 皓

从“无厘头”到“寓言绘画”：一种新的美术思潮悄然兴起

◎伍 皓

近年来，艺术圈里刮起一股所谓的“解构风”，解构崇高，解构正统，解构传承，解构经典，解构美学……似乎，只有离经叛道才能凸显个性，唯有颠覆传统才能配称艺术。

受此影响，不少年轻艺术家，时兴起“无厘头主义”“无意义绘画”，画风越来越怪异、晦涩，不再追求大众的接受和欣赏，而以小圈子追捧甚或只有自己才懂为荣。“看不懂的便是艺术”，成为一些人的信条，只求形式的标新立异，无关内容的价值有无。绘画不再承担表达画家思想、引领社会思潮的公共功能，完全成了个人情绪的渲泄和极度自我的书写。

近日，笔者有幸在北京水立方E美术馆观看了一位青年油画家西茜的个展。我感到，在经历前些年的喧嚣、浮躁之后，美术界开始对甚嚣尘上的“解构风潮”进行反思，一度趋冷的唯美美学和美术的哲学精神重又回到了美术馆中，回到了年轻画家的创作实践中。

在旷古洪荒的苍茫原野，一块天外来石般的赭红巨石，突兀在无边无际的寂静里。仔细看，巨石上有两只在争斗着的螳螂，和沉睡的国际象棋棋子；再仔细看，远处还有一只带光环的青蛙，在静静地观望它们的争斗……画家给这幅画起了个意外的标题：《憩》。

这是西茜的一幅新作品。我在这幅作品前驻足良久，视线被画面营造出的空寂和肃穆所吸引，心便如被这巨石撞击，激起无数思的涟漪。画家用寓言般的画面语言，告诉我们人生的哲理：人们总是把生活当成了舞台，殊不知你已落在了冷眼旁观者的眼里；