陈艳

[摘要]恽寿平画桃花多幅，不断追寻唐寅画风，据其画中题跋和文献资料等线索可看出其临习唐寅并形成自我没骨风格的轨迹。

[关键词]恽寿平；桃花图；唐寅；题跋；临摹；绘画风格

西方艺术史家贡布里希谈到艺术史的多元论研究方法时说：“如果我对委拉斯科斯感兴趣，我就会想知道他从提香那里学来了多少东西，这和了解他个人背景一样重要。”中国艺术史中对书画的笔墨、图式的传承最为看重，现代新儒家的早期代表人物马一浮说：“学书须是无一笔无来历，方能入雅。”中国古代画家亦是在继承前人传统的基础上进行取舍，不断创新，最终形成自己的面貌风格。

桃花是清初花鸟画家恽寿平常画的花卉题材，画有多幅，其中最具代表性的一幅是恽寿平的《临唐寅桃花图轴》，题诗云：“习习香薰薄薄烟，杏迟梅早不同妍。山斋尽日无莺蝶，只与幽人伴醉眠。”画面和诗句一样颇具文人雅趣，构图形式生动烂漫，一株桃花的三根枝干交错相生，从右侧探身而出，其一倒垂，繁花脉脉，以典型的恽氏没骨法轻快点染，笔法疏秀，设色清雅，叶柔花媚，桃花在春光下含烟带雾。

恽寿平落款中说：“瓯香馆临唐解元。寿平。”说明这幅画是临唐寅之作。唐寅的传世之作中最著名的桃花图轴叫做《桃花庵歌图》，在清代称此图为《唐六如设色桃花轴》，把两幅画放在一起进行比较，可以看出二者是有区别的。首先构图取势不同，一个朝上伸展，一个倒垂；设色也有不同，唐寅以浓淡墨色作枝干和花叶，恽氏纯以没骨法绘制而成，以淡彩敷色，极少用墨：对细部的处理也不同，恽氏对桃花的花蕊偶有轻点，多数似欲开未开之际，所以显得更加秀逸淡雅。……