文/灰原

井柏然舍不得不演张起灵

文/灰原

井柏然常说自己出道早，所以成熟得也早。他心思细腻，所以写得一手好字，当然，也不会放过任何一个好的角色。于是，我们看到了《捉妖记》，也看到了如今红得不得了的井柏然。加盟《盗墓笔记》，井柏然思考良多，他喜欢张起灵这个角色，更懂得他的深邃和智慧。说这是井柏然饰演得最出彩的一个角色或许有些夸张，但他所表现出来的认真与诚意，是一如既往的。内心强大的井柏然，终究为我们呈现了一个独一无二的张起灵。

追随内心

井柏然是80后，10年前的夏天，他也是许多80后追捧的对象。2007年，选秀节目和当下的综艺节目一样火热，不计其数的年轻人终于找到了可以实现梦想的舞台。而在来自天南地北、个性迥异的选手们中间，才貌兼备的井柏然显得格外出挑。这份出挑，一直延续到了最后，让井柏然成为那一届的冠军。能够在竞争激烈的选秀节目中脱颖而出的人不多，井柏然是其中之一；而能够在其后真正成为知名艺人，不断活跃在影视领域里的，更是凤毛麟角，而井柏然也是其中之一。当然，成名的道路从来不是一帆风顺的，对于选秀节目出身的年轻人来说，更是如此。从2007年出道，到2010年参与拍摄第一部影视作品，井柏然经历了长达三年的蛰伏期。不过话说回来，他在拍摄《全城热恋》的时候也才20岁，出道早的优势就在这里，好像看他活跃了很久，但他还是那么年轻，绝对的“鲜肉”一枚。

《全城热恋》的导演夏永康很欣赏井柏然积极勤奋的工作态度，而另一位导演陈国辉则更看重井柏然的表演天赋。一部《全城热恋》让井柏然拿到了香港电影金像奖的最佳新人奖。刚出道那会儿，他还不太了解自己的工作，也不懂得怎么在工作中和别人沟通，但当他真正找到自己想做的事情之后，一切问题都迎刃而解了。“我本身很喜欢这个行当，很幸运我还可以靠这个来养活自己。那我为什么还要把自己绑得特别紧，给自己特别大的压力呢?所以我学会不去太在意别人对自己的看法，因为我做不了每个人眼中完美的人。我觉得自己可以活得更幸福一点，不需要做什么出格的事情，生活和工作的时候都是开开心心的，不用强迫自己去做一些没兴趣的、不想做的事情。”

从一开始被要求去做一些事情，到现在可以去选择做自己喜欢做的事情，井柏然成长得很快，也自然获得了更多的自主权。他喜欢自由，明白张弛有度；他喜欢演戏，懂得持之以恒。

努力捉妖

井柏然接到《捉妖记》的邀约时，正在参加电影《黄飞鸿之英雄有梦》的宣传活动。“当时是在北京宣传，有一天江志强先生把许诚毅导演直接带到我面前来了，也没提前跟我说要干什么。一开始说想要引荐一下，说这位是《捉妖记》的导演，后来我就跟导演聊了一些电影的内容，许诚毅导演也给我看了一些关于《捉妖记》的设计概念，但当时许诚毅导演和江志强老板都没有提有关拍电影的任何事情。第二天我们去沈阳宣传的时候，江志强老板才跟我说《捉妖记》可能需要我去重新拍摄。”《捉妖记》对于井柏然来说，也不是那么意外，他绝对有实力成为“胡巴的父亲”，最后影片的票房成绩也证明了这一点。用井柏然自己的话来说，这是一种缘分，和电影、和导演、和角色的缘分。

就是这样一种缘分，成就了《捉妖记》最后的成功。导演许诚毅在采访时肯定了井柏然的表演，也表示让他来演绎这个角色其实是一件挺为难人的事情，“你能看到井柏然很多之前没有过的表情和动作，他把偶像包袱都扔掉了。”导演觉得过意不去，井柏然倒是乐在其中。“《捉妖记》是一个比较特别的题材，从拍摄手法上来说都和我之前拍摄的不一样，对我来说是一次新的尝试。”毫无疑问，这样的尝试是成功的，《捉妖记》的成功不仅仅来自于导演创作和后期制作上的诚意，还有一波三折以及演员最后呈现出来的心理状态。

从《全城热恋》的导演陈国辉、夏永康，到《捉妖记》的导演许诚毅和主演白百何，再到《失孤》的主演刘德华，他们对于井柏然的表演能力给出的全是高分，除了表演，还有这个大男孩身上对于工作的专注和天赋。“井柏然我很喜欢，我觉得他是天才，才19岁，很有想法，天分也足，香港跟他同龄的男演员没人可敌他。有许多小细节、小动作，是很多老演员才做得出的，他却可以表现得很自然。”谈起自己的爱将，陈国辉不吝赞美。

不忘起灵

“这是一个强大的男人。有他在的篇幅中，我总是能写得格外轻松，因为只要他在身边，就能为你挡下一切的灾难和痛苦。他没有言语，喜怒不形于色，只是默默地站在那里，淡淡地看着一切。然而，你知道，他是关心着你的。永远没有任何一个人可以像他那样，给你带来那么多的安全感。”《盗墓笔记》的作者南派三叔对张起灵这个角色充满感情。这个角色承载着这个世界上最不公平的命运，就连作者在写张起灵的时候，心里都透着一股淡淡的忧伤。相较于有些天真的吴邪，张起灵简直就是另一种极端。也对，从名字里就能看出端倪，“天真吴邪”与“强大起灵”恰好构成了《盗墓笔记》里的两个对立面。张起灵对于井柏然来说，是一个舍不得不演的角色，人物本身太过神秘与强大，同时在电影里还有那么多的动作戏，是学习，也是挑战。但井柏然最擅长的就是努力，张起灵有多强大，井柏然就有多努力。

吴邪给人的感觉其实有点像《捉妖记》里的天荫，而饰演过天荫的井柏然觉得，自己或许和张起灵更有共鸣。虽然是20多岁的面容，但是张起灵在原著里的设计已经超过100岁了。“我问过三叔一次，张起灵到底多大，后来把这件事忘记了，真没办法用表情或语言告诉大家他已经100岁了。张起灵的心里住着一个老灵魂，那种厚度和经历，是一般人无法想象和体会的。”井柏然说张起灵就是一副年轻的躯体包裹着一个古老的灵魂，每个人心目当中的张起灵都是不一样的，但每一个张起灵都是神秘的。当然，他自己身上也有和张起灵契合的地方，“我比较保守吧，出道太早，跟家庭和小时候的成长环境有关，很早就步入社会，受当下环境的影响，比同龄的朋友相对更成熟一些，所以也能跟角色呼应上。”就是这样一个成熟的井柏然走进了同样成熟的张起灵的世界。原著里描述张起灵是一个即便从这个世界上消失也没有人会发现的人。在小说所描绘的世界里，或许是这样，但在大银幕上的井柏然，一定会被我们记住。

Q&A

Q：你之前看过原著吗？

A： 听说过，身边很多人都在看，但我在拍这部电影之前没有看过原著。

Q：能谈谈你对这个角色的理解吗？

A： 张起灵是我演过最棘手、最复杂的一个角色，到现在我也没法说得很具体，他到底是一个什么样的人。书中对张起灵的描写很抽象，电影中有点复杂。他是个孤独、神秘、充满大爱的男人。我也一直在寻找他跟我性格上互动的地方，可能真的要拍7部才能找到。这部只能算一个引子，你们能看到他是一个有厚度的人。

Q： 张起灵在电影里有很多动作戏，你有为此做一些训练吗？

A： 在那一个月里，我几乎每天都要锻炼三四个小时，增强我的肌肉力量，还要学习武术、柔术，把身体打开，以及学一些重场戏要用的套招，给身体留下些记忆。其次就是眼神训练、身体反应，如何在别人打你的时候做出很真实的反应。《盗墓笔记》里的动作戏不是那种武侠片里很酷炫的那种，飞出一条龙什么的，而是比较实的，拳头碰拳头。

Q： 在服化道上也吃了不少苦吧，张起灵的服饰看上去很厚重？

A： 我穿了五层衣服，裤子也是，还有围巾、鞋子、黑金古刀，还要吊威亚。我在拍打戏的时候一直很纠结，如果减轻一点我的负重我会做得更好，厚实的衣服真的很束缚，打得不过瘾。所以有时候会很纠结，但是也没办法，结果两个星期的动作戏拍下来，我的腰瘦了两个腰带扣。我们这个戏从秋天拍到冬天，秋天的时候我这套行头穿着是挺热的，不过到了冬天还是尝到了点甜头，挺暖和的。

Q： 张起灵是一个话很少的角色，你在拍摄现场会为了进入状态也很少说话吗？

A： 其实导演在片场有个很牛的招数，就是他的音乐，无论你在外面疯了多少天，或者你去做一些什么活动，只要回到剧组，导演的音乐一放，你就自动像收了魂一样把自己的心给收回来了。不过，通常我们在剧组的常态，是拍完戏各自进小屋休息，我和其他演员也几乎没怎么交流过，就是在自己的小世界里琢磨角色和剧本。

Q： 在花絮视频里我们看到有很多戏份是在绿

幕前拍摄的，能谈谈这方面的拍摄经历吗？

A： 我跟特效的配合算是有一点点经验，《捉妖记》让我成长了，也长知识了。但《盗墓笔记》里跟CG配合比较难，比如说跟树妖对抗，它有很多藤条和树枝，但实拍的时候我是在绿幕前跟一根棍子在搭戏。我要表现出和它的树枝、藤条有很多互动，好像它们进到了我的身体里，我要运气把它们逼出去，演完那场戏我都要翻白眼了，太累了。看回放的时候，发现自己青筋都爆了，憋得脸又红又肿，导演后来跟我说，这样挺伤身体的，不用每条都这么演。

Q：《盗墓笔记》的原著非常有影响力，接演这部电影你觉得压力大吗？

A： 演这部戏之前其实一直有些犹豫，这的确是个好项目，原著粉丝多，是大家说的“大IP”，对演员本身来讲，机会也挺难得。但就像你说的，存在其他版本，角色争议也很大，我一再打退堂鼓，最后还是导演和三叔对我的信任打动了我。而且我觉得人也需要去挑战一些困难，永远做顺风顺水的事情不会成长，所以就放手去做吧。可能会很难，会遇到很多问题，但如果你不去挑战，永远不知道自己能达到怎样的高度。