文/王晓军

漆器中的团花图案

文/王晓军

团花图案，远在商代铜器上的涡纹和战国铜器上的梅花纹，就已有了最初的定型，后来这种图案经过历代的发展演变，呈现出丰富多彩的团花纹样。团花图案的发展既有来自原始传统图案的影响，又有对外来文化的吸收，工艺美术的相互发展和进步，促进了工艺与工艺之间的融合，也促进了表现形式的多彩纷呈。

图1 清乾隆 剔红雅集宝盒

团花图案，远在商代铜器上的涡纹和战国铜器上的梅花纹，就已有了最初的定型，后来这种图案经过历代的发展演变，呈现出丰富多彩的团花纹样。这种团花纹样被应用到织绣、陶瓷、漆器、玉石器、铜器等工艺美术中。漆器团花是其中发展的一支，在清乾隆时期团花图案成为漆器一种典型的风格和装饰特点。本文根据史料记载和图册资料来研究团花图案在漆器中的发展变化与表现，使我们可以从一个微观角度见证漆艺和装饰图案的变化和发展脉络。

一、团花图案的发展脉络

团花图案的成形时期是在唐代，主要流行于唐代织物上，受唐以前传统圆形图案和纹饰的影响，也受丝绸之路传入的西方联珠纹的影响。唐代时“团花”图案称为“团窠”。团窠在花纹服装上的使用有严格的等级规定，当时的官服，以花窠的大小来分等级，一般百姓禁止使用。从初唐到唐晚期的唐代织物上能发现团花纹样由联珠团花纹、花卉团花发展到动物团花的过程，这个时期也是漆器发展史上的重要时期，产生了堆漆、螺钿、金银平脱，以及夹纻造像和剔红漆器等形式。……