【摘要】作为20世纪最杰出的音乐家之一，巴伦博伊姆所撰的《生活在音乐中》记录了他的音乐感官发展史，并突出强调了音乐与生命之间互为牵绊、互为影响的关系。本文从《生活在音乐中》出发，分析音乐节奏是怎样通过作品与演绎表现生命的情感与律动，并在此基础上阐述应该如何让节奏实现生命化。

【关键词】巴伦博伊姆；《生活在音乐中》；节奏；生命

【作者单位】杨荔，南京特殊教育师范学院。

音乐的魅力不仅在于其悠扬的旋律和律动的节奏，更在于它既是艺术，也是生活的产物。一曲动人的音乐能够点亮人们的生活。初读巴伦博伊姆的《生活在音乐中》时，很容易被其中大量风趣的音乐故事所吸引，富特文格勒、库贝里克、切利比达克、鲁宾斯坦、阿劳等音乐家独特的个人魅力与在音乐上的造诣深深打动人心。巴伦博伊姆不仅在书中记述了其他音乐人的故事，还对音乐、声音、节奏、风格进行了独特的诠释，使读者对音乐的本质有了更深层次的理解。

一、音乐与节奏，艺术与生命

《生活在音乐中》不仅是一本传统意义上的自传，而且是一本“关于音乐的书”。音乐不只表达人与人之间的情感，它本身也是人类的一项创造。《生活在音乐中》提出：音乐是什么？作者巴伦博伊姆对音乐的理解脱离了传统艺术的拘束，他眼中的音乐并非只是通过空气传达的声音，而是“表现人与人之间的情感，像爱与恨，尤其是在剧场音乐中”。音乐与生命有着紧密的联系，尤其在绝对音乐中，在没有歌词的与无标题的音乐中，音乐也表达了一个人内在的自我，他与世界和宇宙的关系。……