夏丹

好的艺术家都是因情入戏。细看陈川的戏曲人物画，感觉他入戏之深！

最早决定画杜丽娘，就是因戏生情，“情不知所起，一往而深”。陈川首先在《牡丹亭还魂记》的原著中发现了深情，以此推动他在研究生毕业时创作了大型戏曲组画《玉茗春梦》，尺幅巨大，神形毕肖，那时他关注的是人物情节和戏剧性。他系统地研究舞美、造型、人物、唱腔，希望把戏曲精神理解透彻，这才把其中的人物提炼出来，再进行艺术化概括，这就有了我们看到的他笔下的女子。

走入社会，面对自我，陈川由戏妆转而关注戏妆下的人，他也渐渐明白，自己所着迷的是戏曲表演形式下沉潜的古典之美、人性之美。

一切都还原到绘画上来。

戏台变成为长廊、幽石、古船或水汀，用戏曲的虚拟化手法，无中生有，耳目新奇。不再只使用戏台上的动作，更多的是还原仕女本来的自在，或立，或坐，或驻望。这是一个前世的遥远形象，人物从简洁生动走向凝重出尘。多余的画面元素也都被画家一一减去了，有些极简的只保留一人一景一图章，空灵而险绝，从画面到笔墨，他都在进行精心的净化提纯，以虚景代替实景，以自然反衬人性。

我想这种艺术手法是以最大的难度考查一个艺术家的古典人文修养。而立之年后，厚积薄发的陈川完成了从“写境”到“造境”的优雅转身。

戏画是中国画特有的传统表达方式，远有陈洪绶，近有关良，都是能够从戏曲艺术转化、生发为绘画艺术，形成美妙绝伦的戏画。……