○ 郭霄珍

黄梅戏最初是以三打七唱自娱自乐的形式开始。在近两百年的发展历史中，以其清新、甜美、淳朴的自然风格从田间地头演到城市，从国内演到国外，如同山乡吹来的清风，带着浓郁的泥土芬芳，超越了语言障碍，吸引着无数的观众，走向了世界。征服观众的不仅仅是熟悉的黄梅戏经典剧目《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》等这些精彩大戏，更有那欢快激情、令人捧腹、风趣幽默且带有浓郁地方特色的小戏。流传至今久演不衰、百看不厌的小戏有《闹花灯》、《打猪草》、《打豆腐》、《戏牡丹》、《游春》、《春香闹学》、《蓝桥会》等等。

在“高雅艺术”越来越走近寻常百姓生活的大潮流下，在观众审美意识不断得到提升的今天，这些流传下来的朴拙小戏为什么仍然能保持吸引力呢？因为这些小戏有一个共同鲜明的特点：独特的剧本形式，独到的艺术视觉，不失自然幽默的表演风格。这些小戏之所以打动人心，是因为它们全都是来自于生活，贴近自然，是老百姓生活“情境”的反应，也是他们内心涌动出的“真情”。小戏故事中的人物（角色）或清新俏丽,或醇厚朴实,或迂滑可爱，舞台表演风格既幽默又自然，倾注了前辈艺人智慧和汗水，凝结了传统文化精髓，记录安庆民间民俗文化，具有浓郁的乡土气息。历代黄梅戏演员无不对这些小戏情有独钟，海内外的观众也无不为这些淳朴的作品而倾倒。直到现在安庆各地还有“天天打猪草，夜夜闹花灯”的说法。

作为一名从事黄梅戏舞台表演艺术30多年的专业工作者，我一直特别喜欢这些小戏，尤其对《闹花灯》饱含深情。……