牛星越

摘 要：公共艺术是与物质基础和精神文明密不可分的，群雕《深圳人的一天》是中国公共艺术史上的一座里程碑。它的意义在于将公众融入到艺术创作的过程之中，强调了公共艺术的公众参与性，为公共艺术的转型奠定了基础。

关键词：公共艺术；城市化；商业化

中图分类号：TU986.49 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）15-0044-01

20世纪90年代后期，艺术转型的萌芽渐渐出现在沿海地区的一些城市雕塑中，作品《深圳人的一天》创作始于1999年，可以说是中国当代公共艺术转型期的代表作品，对于这个作品在中国当代公共艺术历史中的作用，大部分学者是持肯定态度的，该作品将艺术家、公众和作品紧密的结合在一起，是中国公共艺术体现公共性和参与性的开始。但是也有少数评论家对“把雕塑家的作用降低为零”的口号提出了质疑，认为这只是给公共性带上一个假面。本文从个案《深圳人的一天》入手，试图在学习诸位学者研究的理论基础之上，把争议化为研究的原材料，通过寻求二者观点矛盾的中心所在，分析中国公共艺术存在的问题探寻未来发展的方向。

一、《深圳人的一天》介绍

2000年6月16日，大型群雕《深圳人的一天》落成，它位于深圳市福田区园岭绿地，作品由18个真人雕塑和4块黑色镜面花岗岩浮雕组成，18个雕塑原型来自社会各阶层，在征得他们的同意之后，雕塑家按照找到他们时的真实动作和衣饰采用翻制的办法，完全真实的将他们铸成等大青铜人像，并将他们的真实姓名、年龄、籍贯、以及何时来到深圳、现在做什么等内容树立在园岭街心花园。……