郭焕苓

摘 要：温克尔曼是18世纪的德国人，他最早对古希腊艺术进行研究并取得卓越成就的人物之一。他研究的对象是古希腊艺术，重点是古希腊造型艺术里面的雕塑艺术。他对古希腊艺术的评价是极高的，认为古希腊艺术是高不可及的典范，是人类艺术创造的最高峰。本文就力图探讨温克尔曼所认为的古希腊雕塑艺术的审美特征，并且对温克尔曼在古希腊艺术研究中的价值及其局限做简要的评价。

关键词：温克尔曼；古希腊艺术；雕塑；审美特征；价值；局限

中图分类号：J110.9 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）24-0065-01

一、“高贵的单纯”与“静穆的伟大”

温克尔曼将古希腊艺术的特征概括为“高贵的单纯”和“静穆的伟大”，前者指的是形式上的简洁、宁静与平淡，后者则是指精神或内在心灵上的品质，它既表现在姿态上，也在表情里在他看来，所有的艺术都要通向一种理想状态的美，它应该是来自于对真实生活的升华。

温克尔曼从审美、道德和精神三个层面上来谈“静穆”。在审美上，他认为古希腊艺术在表达情感时流露出来的自由和自然，堪称是古代艺术的最高典范；在道德规范上，他以“斯多葛学派”自我节制的理论为依据，具有清教主义的色彩；在精神追求上，崇尚自由，认为自由是一切艺术繁荣的根源。“静穆”是最适合于美的本质，只有在静穆中人才可能观察和认识自然和事物的本质，从而产生最高的美的概念。

温克尔曼举了希腊化时期的著名雕像《拉奥孔》的例子来进一步论证古希腊艺术所具有的“高贵的单纯”与“静穆的伟大”这一特征。雕塑上的拉奥孔被巨蛇缠绕时肉体虽极度痛苦，但面部表情仍然保持镇定和静穆，这是温克尔曼所崇拜与赞赏的，显现出了古希腊人高贵而又静穆的灵魂。他认为，静穆产生于痛到极致，仍然面不改色，展现出对巨大悲痛的征服，这正如雕像中的拉奥孔，正是在忍受着难以想象的肉体和精神上的痛苦，面部却仍是静穆，这就是他精神上的最高胜利。艺术家赋予他在痛苦中最接近平静状态，这种在姿态上和表情上显出的“高贵的单纯”和“静穆的伟大”，正是古希腊雕塑中所蕴含的深层意味所在。

二、真善美相统一的审美理想

温克尔曼在美学观念上主张的是真善美相统一的审美理想，这种理想在古希腊雕塑上得以呈现。

希腊古典时期的《命运三女神》雕像是著名雕塑家菲迪亚斯的代表作。它刻画的是希腊神话中三女神，她们是宙斯的御前顾问西米斯的女儿，她们的任务是仿制人间的命运之线，同时按次序剪断生命之线。这尊雕像中三女神的头部和四肢都已失去，但她们的每一个部分都蕴含着生命不息的精神，表现着形象的内在生命力。人们从三女神的姿态中看到的不是神，而是有血有肉的活生生的人，是人间姐妹之间亲密动人的真情，是古典雕塑真善美统一的完美典范。另外一座雕塑《刮汗污的运动员》是著名雕塑家利西普斯的代表作，也体现了真善美理想的统一。雕像是静止的，但又是现实的，人物行为动作符合希腊崇尚体育运动的民族作风，蕴涵着为种族而战的拼搏精神，这是希腊民族精神的真实再现。这个雕塑中人物疲惫感在他的神情，在他的脸上以及全身肌肉中显现，同时也有雕塑家对其赞美与同情以及接受者在看到作品时的崇拜之情，使得僵硬的大理石变得有血有肉。

温克尔曼始终追寻的是古希腊艺术由内而外散发着的真实，善良，纯粹美，他力图抓住古希腊雕塑中所包含的希腊艺术中极度强调的真、善、美三者统一的审美理想，并将这种理想凝注进启蒙运动时期的德国，为德国文艺理论建设以及德国文化自身建设做出独有的贡献。

三、简评温克尔曼的古希腊雕塑观

温克尔曼推崇古希腊艺术，尤其是古希腊雕塑，对古希腊艺术做了更为深入的探讨研究，这一方面对于复兴古希腊沉默已久了的艺术有着很大的帮助，另一方面对于启蒙运动时期的德国文艺建设，德国上下整体各方面的建设都起到了重要的推动作用。然而，温克尔曼对古希腊艺术，尤其是古希腊雕塑艺术的过分推崇也暴露出来了他研究的局限性。

一方面，在他看来古希腊艺术尤其是古希腊雕塑艺术是一切艺术中最完美的艺术。他认为古希腊艺术始于实用需要——发展于对美的研究——得到充分发展而后衰落的艺术，是他认为先天后天皆具优越性的艺术。然而任何一门艺术都有其价值与局限性所在，希腊艺术近于完善。但凡事都存在对立面的，他所讲的完善可能只是在当时的艺术领域完善，对于这种艺术风格的一些时代滞后性，艺术自身的不足并未提及。另一方面，温克尔曼认为，一切艺术的源泉都只能从古希腊艺术中寻找，古希腊艺术尤其是古希腊雕塑是艺术界难以相媲美的瑰宝。古希腊艺术的艺术法则是一切艺术的基本原则，必须遵从。温克尔曼乃至后来的学者都践行于此，从希腊艺术中汲取智慧，取得显著成效。但温克尔曼是生活在破败的德国，是启蒙运动时期的德国，单纯的认同古希腊艺术，难免和当时的德国气息有些冲突所在。

古希腊艺术无论是在温克尔曼时期还是在如今都是艺术史上不可企及的瑰宝。但我们不能仅仅抓住古希腊艺术的规则一味地去模仿，去崇拜。希腊艺术固然有其价值，但时代在进步，我们应该以进步的眼光来看待希腊艺术，应在努力吸收古希腊艺术法则的基础上完善自身。崇拜但不迷信，借鉴并以超越是我们应有的艺术追求。在未来研究当中应辩证地看待他人的研究成果以实现自身研究的成效。

参考文献：

[1]温克尔曼.邵大箴（译）.希腊人的艺术[M].南宁：广西师范大学出版社，2011.