随着国内外巨额资本的涌入，以及几大新兴视频网站的坐大，影视行业正迎来资本的全面异化。由制片、导演、演员包括编剧所成立的公司动辄被几亿、十几亿的并购；以创意，乃至于手艺为立足点的公司也成了资本市场上的弄潮儿，纷纷被资本鼓吹至巨大体量。但更多的情况是，某些公司依靠资本圈地围网，哄抬物价，前面以十来万买了版权，转手就是一千多万甚至几千万。一个稍微有些卖相、有一点粉丝价值的所谓IP，开口也是一千五百万版权费加10%的提成。高昂的成本无疑会挤压其后的创作和制作费用，但资本却敢于做这件事情。

以上这些行业乱象正是由资本挤压所造成的。事实上资本对编剧的挤压是多方面的，资本已然成了第一话语权，一切创作也只得围绕着资本展开。大资本挟持网络等平台制造封闭式的、自说自话、自选自制、自播自评的循环产业链，来实现垄断和击鼓传花套现已经是常态。在这种常态之外，即使还保持相对传统的正常生产状态，资本的挤压也早就存在，现在和将来都不可避免。

比如有些国企投资的项目必须赶着企业年底突击花钱前立项，有些项目必须得迎合花了大价钱的演员的档期，有些项目还必须趁着IP版权到期前迅速上马拍摄……这些因为金钱而仓促上马的作品，肯定不是把手艺人的职业标准放在第一位的。这件事情之所以成立，不是因为你，只是因为钱。

在没有办法回避资本浪潮的情况下，作为手艺人的编剧，如何在保持个人底线和创作标准时，直面资本甚至控制资本并就此获得双赢，就是我们需要讨论的问题。