PAUL STRAND

不断的试验和使用“假镜头”让他成为20世纪美国重要的摄影师之一。

Paul Strand是谁？

Strand是20世纪早期最重要、最具影响力的美国著名摄影师之一，1890年出生在纽约。他在菲尔德斯顿文化伦理学院时开始接触摄影，比较幸运的是，他跟着一位伟大的社会纪实摄影师Lewis Hine学习摄影。在一次学校组织的旅行中，Strand参观了Alfred Stiegolitz'sLittle Gallerines画廊的摄影展区，展示了Stieglitz、Edward Steichen等几位摄影师前卫的摄影作品。在看完展览之后他立志成为一名摄影师。

他的拍摄风格是哪种类型？

Strand起初一直受到毕加索、布拉奎和布兰卡西这些艺术家的影响，拍摄出来的作品都很“画意”，他通过柔焦手法和创新性的冲洗过程创造出充满艺术性的摄影作品。然而，这种手法很快被现代主义风格的大潮淹没，在Stieglitz的影响下，Strand成为“如实摄影”派早期的佼佼者。

这种变化是如何影响他的作品的？

他在街头拍摄肖像作品完全没有任何摆拍，用的是一部特制相机，相机上面安装了一个冲着其他方向的“假镜头”。他也曾做过用其他方式代替冲洗照片的实验，并且是第一个因故意制造抽象照片而闻名的摄影师。

除了拍摄照片，Strand还拍摄纪录片。1920年和Charles Sheeler导演合作了《曼哈顿》（1920-1921年），这部纪录片被誉为先锋派的第一部代表作品。之后他还拍摄了《西班牙之心》（1937年），这是一部表现西班牙内战的反法西斯主题的纪录片。

他最著名的照片是哪张？

他的许多照片都很经典，但上图的《华尔街》（1915年）或许是他最知名的作品。它利用摩根大通大厦的矩形形状，反衬过路工人的矮小，创造出大胆的现代构图。这张照片创造性地将现实主义与抽象元素结合在一幅画面里。

他为什么离开美国？

冷战时期，他的左翼政治观点被认为是“非美国”的，在“麦卡锡主义”开始泛滥前逃离了美国，定居在法国的Orgeval。

之后Strand从纪录片重归摄影，开始了一系列摄影书籍的编写工作。其中包括《新英格兰时代》《活生生的埃及》《边远的赫布里底群岛》等。他一直居住在法国，直至1976年辞世，享年86岁。

怎样可以欣赏到更多他的作品？

从Paul Strand：Master of Photography这本作品集里可以了解更多他的作品和故事。