韩菊

【摘要】：通过寻找开篇的问题，我是誰？来论述超现实主义的精神。从超现实、超道德、超美学三个角度论述超现实主义文学的精神内核，并得出结论，“我”是超现实主义最自然也是最真实的展现，也是超脱理性的，“我”的美是痉挛的，“我”是神秘的。

“人啊，认识你自己！”俄狄浦斯在猜对谜语后获得斯芬克斯这一忠告，就此踏上自我毁灭的征程，这是希腊古典主义时期人生命运对俄狄浦斯的戏弄与压迫。正是理性扑杀俄狄浦斯，杀父娶母的真实是沦丧背德的，于世所不容，被天地、为人自己所诛。“我是谁？”《娜嘉》开篇布勒东抛出问题，谁是我？谁认识我？我是谁？我认识谁？都是谜题，都待他者、后人追根溯源。“认识我自己”是布勒东，是娜嘉，是超现实主义作家们自始至终寻寻觅觅的课题。

一、认识超现实的“我”

第一次世界大战的狂潮暂歇，四年的战争威力足以毁掉世人的现实世界与伦理道德体系，不安像颗鲜嫩的种子，早在大战爆发之初就深埋于人们心底，52个月鲜血淋漓的日子，不安俱已窜成怀疑的大树，耸入云霄，并伸出无数叛逆的枝桠。虽转型于无疾而终的达达主义，但超现实主义还是继承其基本精神的，即现实是不可靠的，不可相信的，不可依赖的，以文学与艺术为武器来否定世界，表达其叛逆之情。布勒东于1924年发表的《超现实主义宣言》中对超现实主义有这样的定义：“超现实主义，名词。绝对的精神的自动主义，企图运用这种自动主义，以口语或文字或其他的任何方式去表达真正的思想过程。它是思想的笔录，不受理性的任何控制，不依赖于任何美学或道德的偏见。”以精神来掌控现实，而不以理性，是布勒东眼中的超现实。

（一）自我回忆的粘贴

“吾日三省吾身”自是检省“我”的手段，布勒东以回忆来自省，《娜嘉》第一部分自我的回忆里统统都是“我”的显现。看似平稳连续的生活中会时不时出现“令人踉跄的事件”与“令意识坠入深渊的事件”，我会因这突发的事件而惊魂失魄，暂时失去连续生活的理性，真我在这时显现了。布勒东叙述的事“毫无预先设定的顺序”，是完全随时间的任性与随机性的，残存了什么就讲述什么，这种杂乱无章的思维中，最易出现“我”的痕迹。布勒东醉心于超现实主义研究，其记忆的残存大多与“超现实主义联合会”的成员或者活动有关，与艾吕雅通信，总是见到罗贝尔·戴斯诺斯在睡觉，迷恋上兰波的人与诗句，以游戏的方式讨要一位女士的蓝手套又迅速请求交换，等等，都是片段式的回忆里的超现实。布勒东非常厌恶工作，认为工作不论是自己的还是别人的都不值得尊重，很显然，这是对当时资本主义工业化社会的本能的厌恶，他说“我更愿意在黑夜里行路，而不自以为是在白日中行进。”资本主义文明真是行走在“白日中”吗？布勒东并不这么看。超现实的“我”于自己精神肯定处行走，而非社会肯定处行走。

（二）内倾精神的挖掘

法语中有句谚语说“告诉我，你与谁经常交往，我就能告诉你，你是谁”，与古中国的谚语，“观其友知其人，”是一个意思。布勒东无所事事、百无聊赖之时，见到了心中的缪斯，娜嘉，“她走路时头仰的很高，与其他路人都不同，”顿时如一股清泉令他神清气爽，并“立刻与她搭话”。不得不提的是，娜嘉毫不犹豫的承认“我是游荡的灵魂，”而布勒东开篇就张扬“活着的时候就扮演一个幽灵”，此幽灵便是彼游荡的灵魂，缪斯娜嘉是布勒东心灵的映射，可以说是另一个布勒东，“异性的他者”。而娜嘉到底是怎样的角色呢？她物质世界极度匮乏，穿着寒酸，生活潦倒，几乎成为一个妓女，但是她与布勒东热烈地谈论超现实主义的作品，无尽的赞同与拥护超现实主义，在精神上甚至比“超现实主义联合会”中的成员还要接近超现实的精神要义。娜嘉更是与《女精神病人》中的索朗日灵性相通，结局类似，陷入超现实的梦幻中，在现实物质的世界被关进疯人院，与理性隔绝。“观其友知其人，”不论是布勒东还是娜嘉，都是“我”的显现，那从最遥远的地方来与布勒东本人相遇的“我”，以精神主导肉体的“我”，内倾于梦幻世界的“我”。

（三）内外现实的同一

这里需要分辨一个概念，超现实主义不是超脱现实，他虽脱胎于极端虚无的达达主义，但他们并不满足于对资本主义社会的现实采取简单否定态度，他们还想改变现实的途径，解决人生问题。《娜嘉》里布勒东唯一记录的梦，强调了他思绪中“可怕、可憎，甚至残酷的一面”，布勒东借用弗洛伊德的精神分析用词“复因决定”来解释他的梦，即梦是现实生活强烈印象的反映，是精神世界与外界沟通唯一的途径。娜嘉最后堕入疯狂，实是以自我的需求建构起了自我的世界，与此同时，在她外在世界的世人眼中，娜嘉自然精神不正常。精神世界与外部现实间以此达成一种微妙的和谐，超现实主义党人们诉诸疯狂，探寻深层的内在世界而求现实世界的理性。以此看，娜嘉是谁？就是布勒东，就是“我”，“超现实主义最自然也是最真实的展现”。

二、认识超道德的“我”

布勒东与娜嘉相遇、相识、相知，直至友情以上，情人未满，可以说布勒东与娜嘉的关系是暧昧不清的，“我们之间是一种尴尬的状态”，布勒东对娜嘉的感情是混沌且复杂的，有欣赏有恋慕有惋惜有同情，娜嘉本人亦是夹杂于道德与不道德之间，超越道德之上的人物。

（一）横亘于人性灰色地带

在走向上帝、还是走向撒旦的十字路口上，有些人走上了“羊肠小道”，而另外一些人则深入到“禁区”之中，但是，无论走什么样的道路，都能通往那超然于善恶之外的独一无二的境界。娜嘉即是走在超越于善恶之外道路上的一员。[1]

在布勒东眼里本该纯粹的娜嘉于爱情并不显得忠贞，认识了男大学生“可能爱上了他”，与他相处却显得三心二意，再次相遇时居然才意识到他手上有残疾的手指，最后以“不想让他为难”这样荒诞不羁的理由离开了他，离别后又以思念对方，尽管“通信的时间越来越长”，自己的手指仍然很是讲究。娜嘉看似极力保有自己的自尊，赤贫如洗的她拒绝了面包店老板的性暗示，“她欢快的说：十七，可以，十八，我就不干。”但与布勒东约会时又无所顾忌地与其他男人调笑，“一个醉鬼不断在我们桌边转来转去，说些淫秽的话语”，迎接一个[1]又一个男人的飞吻。在常人眼中，娜嘉是神秘诡异的幽灵一般的角色，她白天的行为竟是被催眠过后的结果，她的“好朋友”催眠了她，帮她剔除不符合社会规范的行为，为她留下合情合理的行为规范。另外，娜嘉还带有通灵者的色彩。她断定“城市旅馆”酒店外的广场下有一条地下通道，预见了某一窗户一分钟以后会由黑变红，甚至看见蓝色的风。于友情娜嘉又非常地坦率，坦率至不顾布勒东的情绪与感受，她过去贩过毒，健康状况与财务状况一样令人担忧，将自己所有的信都交予布勒东浏览，毫无理由地讲述了一个男人在她脸上狠狠打了一拳，打得满脸是血。布勒东将娜嘉视为自由的精灵，于空中自由飞翔的精灵，却又束缚于“好朋友”的催眠，受制于社会的伦理规范。不禁要问，真正的娜嘉是谁？布勒东到底没有给出回答。无论是纯粹的寻找石头遗迹，于友情爱情都不纯粹的娜嘉，还是有时情绪化通灵的娜嘉，都回答了“我是谁？”对于这个问题，恰当的回答是不论是何种娜嘉，都是“我”的精神的体现。

（二）超脱理性

布勒东曾经多次以对天才的爱为名，在各处寻找天才，在这个意义上说，布勒东首次遇见娜嘉时的异动，是发现天才时从内心深处的认同感与本能的反应。作为天才的首要条件，必定是有灵气、有才华，对待艺术是热腾腾的态度。与布勒东几面之缘后的娜嘉，沉浸入超现实主义的诗歌中，“她带着极大的好奇心翻阅着”，游荡于荒诞不经的意象之中，并为其而感动，“她的眼睛湿润了，眼前出现了一片森林的幻觉。”除文学之外，绘画艺术创作上，娜嘉也展现出极大的天赋与才华，像是师承于毕加索，但事实上“娜嘉在我们见面之前从来没有画过画”。娜嘉的几幅作品都各有特色，其中不得不提的是娜嘉为布勒东创作的“情人之花”，这是一朵美妙的花，代表布勒东与娜嘉在一起的时间，成为了一个图像象征。娜嘉的艺术鉴赏能力也是得天独厚，“面对马克思·恩斯特的一副非常难以理解的画《男人们什么也不会知道》，她解释了很长时间，而她的解释与画布后面细致的文字解释完全一致”。

人都说天才与疯子只有一线之隔，娜嘉恰恰印证了这句话。娜嘉白天的行为是“好朋友”催眠的结果，绘画创作前常常出现幻觉，这些都是娜嘉疯狂前的预兆，布勒东在介绍戏剧《女精神病人》时暗示娜嘉与索朗日必将殊途同归，此后娜嘉的疯狂一步步显现。娜嘉疯狂的初显总是伴随着艺术的灵光，她自觉地将水柱的喷射当作意象，象征人们的思想，“它们被同一种力量带起，又是同一股冲劲和分射，这一坠落，永无休止”。其后的疯狂，娜嘉带上了血腥的气息，她赤裸裸地讲述一个男人对她大打出手，鲜血淋漓的事实使得布勒东痛哭流涕。疯狂的前夕，娜嘉与布勒东“不再意见一致”，她根本不予考虑生活中简单的事情，对时间彻底不感兴趣，毫不隐瞒细节地讲述自己生活中最悲惨的遭遇，抛却掉了自尊，在娜嘉的世界中，“一切都很快显得是一种升华或堕落”，就不是现实。不与布勒东联系的几个月后，娜嘉还是疯了，得益于精神病院的禁锢，她甚至被布勒东与尼采、波德莱尔相媲美。布勒东说的不错，是我们的时代认定其疯狂，娜嘉只是敢不与常理与良好风俗的规则对路，这与超现实的精神相吻合，且与“我”的精神相暗合。

三、认识超美学的“我”

迥异于古典主义时期希腊美学讲究的“和谐、匀称、整齐、凝重、静穆”的形式美与东方传统的“俯仰宇宙、寄情山水”的情怀美，[2]超现实主义的美学是自由的游荡着的，是叛逆于社会规范的，是杂乱无章随性所至的。单单就西方的美学来说，他不再以写幻逼真为贵，不再以线条规整为美，呈现出别样的超越传统美学的风貌。无可否认，在布勒东心中，娜嘉是美的，不论是外貌还是对于超现实主义的热爱，都符合布勒东的审美观，虽然最终娜嘉疯了，被关进精神病院，但也无损于她在超现实主义作家们心中的美。

（一）现实中的“虚构”

何谓经典？现代人的解释是经典作品需要经得起历史的说长道短，布勒东的解释是“去掉那一部分毫无意义的虚构情节之后，此书已经成为一个准确的典范”，超现实主义作家们并不需要远离“现实的”生活去虚构，既然生活本身就是超现实的。《娜嘉》像是日记，又像是散文，文体的界限相当不明确，却是没有虚构的，尽管记录的内容像是流水账，且思绪凌乱，情节感也甚微弱。通读《娜嘉》，读者们很容易迷失本心，掉入作品的漩涡，如同生活本就是不稳定的，时不时出现动荡的扭曲。于现实中，娜嘉通过幻想创作了许多绘画作品，书中主人公的幻想，现实中的虚构。除娜嘉的绘画作品，摄影[2]照片亦是《娜嘉》不可缺少的部分，现实中的街道，酒馆外的广场等等，不一而足，却没有一张娜嘉本人的照片。整部作品因此似真似幻起来，掺杂入神秘的因素，也不知娜嘉是否有此真人。由此，“我”看起来也是似真似幻的，是否有“我”呢？何处寻“我”呢？

（二）痉挛的美

于《娜嘉》的末尾，布勒东讲：“美是痉挛的，否则就没有美”！痉挛一词，现代汉语词典中解释道：“痉挛是指肌肉突然做不随意挛缩，会令患者突感剧痛，肌肉动作不协调”。美也会不正常抽搐，便成了常人眼里的丑陋。布勒东第一眼的娜嘉是清高的，“头仰得很高”，显得和蔼可亲“脸上可能浮现出一丝难以察觉的微笑”，但是她的眼沿对于一般金发女郎来说太黑了，像“蕨菜般的眼睛”，反射的却是“幽暗的神伤，明澈的骄傲”。娜嘉外貌总体上看还是很违和的，像是眼睛抽筋一样，并不显得和谐美好。布勒东又说：“抽搐之美是朦胧的，色情主义的，爆炸式的固定，即时性的魔法，或者什么也不是。”这简直将娜嘉各侧面的美全面的总结了出来，既妥帖又形象。

畢加索画论中提出了“同一性”的说法，即现实与自我的交融和解。细细品评之，娜嘉画作尽得毕加索真传。可说是布勒东与娜嘉爱情的信物“情人之花”就具有浓厚的象征意味，四只眼睛分别象征了布勒东与娜嘉，“两人在一起的时间主要由这个符号来代替”，然而花的根部有一条毒蛇在虎视眈眈，预示了布勒东与娜嘉的关系并不稳定，不久的将来即会被毒蛇所吞噬。娜嘉的画作都以幻觉为基础，常常以抽象的意象作画，表达的内涵很是隐晦。“我”同娜嘉一样，都是美的，但这种美并不稳定，会经历不稳定自回归稳定，也或者永远的不稳定下去了，美可能会痉挛一时，也可能痉挛一世。

认识超现实主义，认识布勒东，认识娜嘉，认识我自己，最后认识谁是“我”。“我”是最彻底的现实，且不为伦理道德所约束，以一种痉挛的美呈现于大家眼前。并不能彻底说清“我”是谁，认识“我”自己也是不够全面具体的，没有人可以说得清楚，“我”是神秘的。

参考文献：

[1]布勒东著.娜嘉.董强译[M].上海：上海人民出版社，2009

[2]伊沃纳·杜布莱西斯著.超现实主义导论.老高放译，三联书店出版发行.1988

[3]布勒东著.超现实主义第一次宣言[M].北京：中国人民大学出版社，1994：265

[4]周颐.何处方能寻觅我.淮北煤炭师范学院

[5]葛雷.布勒东的超现实主义美学及其诗歌创作.北京大学

[6]李徵.“叛逆的灵魂”论布勒东《娜嘉》的人物塑造.遵义师范学院学报