伤水

至少十五年以来，方石英诗歌坚持着一块独特的“石头”形象。这是一块孤独、坚硬、惯常而又悲悯、感伤、隽永的石头，在人群中沉默发呆，却硬中有软、柔中带刺，——对应着一个脆弱得坚韧、无助得顽强的灵魂。

而方石英作品对个我生存状态和背后心灵境况的揭示，正是写照一代人灵魂。方石英是80后，他的诗歌至少是为这一代人画像。当然，方石英诗歌的价值不仅仅在此。

我一直认为，方石英诗作是“正派”诗歌手法的延续者和集大成者，每读他作品，我经常感到诗歌正道传统得以延续的欣慰。和其他80年代出生的名气诗人喜好标新立异不同，方石英诗歌恰如一块不求显眼的石头，自有其品质；他诗歌不造作不颠狂，不放纵不断裂；真切，悲戚，内敛，凝蓄，硬朗，纯净，典雅。方石英的诗确有一种勃莱式的道德力量，一种精神性，一种关切命运的生存体验。对生存状态极端关注，从自身出发，又不限于自身，本质上是对生命体验诗学的积极提倡。方石英的诗歌中洋溢着人性的光芒，充斥着真切的当代人的呼吸——准确地说，我读到的是80年代出生的一代人的典型象征形象。假如按勃莱的三分论分析：兽性、人性、神性，那么，那些曾经的肢体语言创作，当属于“兽性”的范畴，当然这其中的“感官开放”的形而下努力，在激进放纵的同时也带来诗歌感官的解放；一些神性的知识化写作，往往“高蹈”而玄虚和飘渺，当然其中精神性的形而上追求，为辨别世界也提供了令人肃敬的独立存在；……