刘笑

青年画家韩宏宇是个十足的“80后”，对于重积累、重修养的中国画而言，他着实年轻了些。然而，一旦走进他的作品，于笔墨韵味体味一番，又着实让人觉得稳重、成熟。

韩宏宇的绘画风格源自南宋，以李唐、马远、夏圭诸家为法，兼及王蒙、唐寅、戴进、石涛等，古而不旧，严谨地继承了传统绘画中的笔墨章法，在回归中实现性格气质与传统文化、现实感悟的整合与内化。他毫不避讳地在画中题写“以马远夏圭之法写之”，毫不避讳地坦露自己画法的由来出处，也不贬低“技”之积淀的重要性。在这个唯恐创新不足的时代，年轻画家大都害怕被贴上“传统”标签，更有甚者将自己的笔墨实验当做秘不示人的法宝，而韩宏宇却“直接”地——像是“宣言”般地——向世人宣告自我内心的审美诉求。对于他来说，一个青年画家，由师古而创新，从传统内部寻找革新因子的艺术道路不失为大胆的选择，因为这意味着要付出更多的时间、精力与耐心。

中国美术史将南宋绘画的的巨大转变称之为“顿变”，明代王世贞在《艺苑卮言》中说：“刘、李、马、夏又一变也”，这种变化不仅仅是表达方式、笔墨技法或空间结构的转变，更是一种新的艺术趣味与美学追求的确立。马、夏师法李唐，将其刚劲豪纵以局部特写的构图方式加以发展，取景、用笔简约，线条瘦硬，善用大斧劈皴描画方硬奇峭的山石，具有强烈的视觉感染力。近现代的山水画大家黑伯龙先生将这一山水画的发展脉络进行了清晰地梳理，以刚健画风强化了北宗山水传统，经陈玉圃、张宝珠诸先生的发展得到延续和丰厚。……