文/梁文博



数风流人物还看今朝——参展画家画作简介

文/梁文博

Count the Talents Still Seen Today —Introductions of the Paintings in the Exhibition

编者按

“江山代有才人出，各领风骚数百年。”华夏名人学士不计其数，江山永固，斗转星移，一代代新人不断涌现。山东省青年实力派中国人物画家“数风流人物还看今朝”画展将在2016年1月底拉开帷幕。这是山东省文艺界的一件喜事。

本次画展收录的画家单位涵盖山东省美协、山东省画院、省内部分高等院校和各专业美术创作机构，参展画家有张宜、杨晓刚、吴磊等15人。画作均为画家近年来新创作的精品力作，主题鲜明、风格各异，在一定程度上代表了山东省当代青年中国人物画的创作实力和水平。

尤为值得关注的是，主办方在策划本次展览过程中还增加了命题画作：齐鲁历史名人和为新中国成立、建设做出突出贡献的山东籍英雄模范人物。画家们通过不同技法和对人物的深刻解读，用书画的语言再现了人物的精神风貌。作为山东省当代青年实力派中国人物画家创作成果的一次集中展示，画作将对弘扬中华优秀传统文化，扩大山东省中国人物画在全国美术界的影响，推动山东美术事业的发展起到积极作用。

以齐鲁文脉为内涵的山东新一代青年画家，从来都是以多元的形态不断发展的，在把握时代性、学术性、多元性、创新性的基础上，探索，求新与借鉴已成为一种极其自然的共识，形成了一种和而不同、诸家兼容的当代绘画品格，并逐渐建立起了新的绘画语言体系。然而，艺术个性也往往成为某种流派的思想代表和文化符号，当代的艺术创作遭遇了前所未有的纷繁多变的艺术思想或艺术观念的碰撞、冲突和融合，特别是绘画现代性转型，也不可避免的进行整体性观念化的演进，也迫使青年一代艺术家疲于这种思想观念与绘画语言转型性的奔波，把还能激发出多少观念更新，多少语言变革作为自己艺术立身的标志，而较少质疑此种“更新”与“变革”的语言品质和文化格调，从艺术史的概念来看，艺术个性是个应该进行纵向与横向比较的过程，这种艺术观的更新与变革，不仅是思想观念的产物，也应该是能够经得起艺术史语言过滤的个性创造。当然，这里不仅包含艺术个性的鲜明性，也包括其语言品质与文化格调的高度。

时至今日，山东青年一代画家以其独特的文化底蕴，强大的画家阵容，齐整的艺术造诣，多元的技法形态，丰富的构成样式，广博的表现题材，已经初步形成了山东青年画家自己的面貌特征。而齐鲁文化丰厚的人文资源与齐鲁文化的开放性与包容性，更为青年一代画家的艺术个性的确立和形成提供了可持续的发展空间，崇尚革新，崇尚自我，没有了非此即彼的相互排斥，更加注重的是深入传统精神，融汇现代观念的兼容并收。尤其是在当今文化视野空前宽泛，文化形态更趋博大的时代背景下，山东青年画家群侯在不断提升创造理念，深入生活，明晰自己的特长，发挥各自的优势，正向着艺术语言的品质和文化品格的高度迈进。

T he art exhibition of “Count the Talents S t i l l S e e n T o d a y” will be held at the end of January 2016.This is a big event in the art and literary circles in Shandong. The art exhibition this time includes agencies and institutions such as Shandong Painters’Association, Shandong Art Academy, colleges in Shandong Province and all kinds of Arts Organizations. Such artists as Zhang Yi, Yang Xiaogang and Wu lei and another 15 will attend this exhibition. With the clear theme and different style, those paintings represent the high level of the modern artists in Shandong.

The exhibition this time is a demonstration of the paintings of modern artists in Shandong .

张宜，又名倚，号阿一，1969年生于山东潍坊，张志民先生山水画专业硕士研究生,现为山东省美术家协会主席团委员、驻会副秘书长兼创作策划部主任等。

○《真文人》 146cm×76cm

专家评语：

阿一的生命情态至情至性，笔墨也从无矫饰，自在无碍，直抒胸臆，颇有古人“痴”之余韵；惟至情至真，可见天地真境；既得真意，便无古无今，无传统，无现代，只是一条道路，一种可能。

在一个连粮食、蔬菜都要进行包装的时代，真实往往隐藏在各种叙述背后，真诚的袒露也往往被众声湮灭，能够洗尽铅华，直抵灵魂深处，非有大勇气、大自信者不能为。

（山东艺术学院著名美术评论家 张荣东）

吴磊，山东师范大学美术学院副教授、硕士研究生导师、中国致公党山东师大基层委员会副主委、山东省美术家协会理事、副秘书长。

○《女儿肖像》 43cm×42.5cm

专家评语：

青年画家吴磊在专业美术院校任教多年，工作在教学第一线，平时绘画创作很勤奋。他虽然以人物画创作和教学为主，但是其作品涉猎也很广泛，工笔人物、写意人物、花鸟、山水都有涉及，而且也取得了不错的成绩。

（中央美院教授、著名工笔画家 蒋采萍）

李静，1971年生于山东济南，毕业于山东艺术学院美术学专业，进修于中央美术学院国画系，现为中国美协会员、山东省美协会员、济南市美术馆副研究员研创部主任、济南市美协副秘书长。

○《清趣》 180cm×97cm

作品评论：

对于李静的画，似乎只能去感受，而无法去评判，因为当你对其中一点进行理性评判时，其它要素都会来占位挤压，反之亦然。在这般情境下，我们只好听命于意识的摆布，任由意识自由流动，去取舍、去发散。

（济南市美协主席 韦辛夷）

杨晓刚，1972年生于济南，1996年毕业于天津南开大学东方艺术系，获学士学位，2007年获山东师范大学硕士学位，2008年参加冯远工作室做访问学者，现为山东画院研究部主任、国家一级美术师。

○《王尽美、邓恩铭》 180cm×97cm

专家评语：

杨晓刚的作品在领悟了绘画所凝结的形而下的形式感和形而上的精神特质的同时，既表现程式所带来的美感，同时又突破程式的束缚。他笔下的人物形象渲染细腻，描绘到位，而在衣饰纹理的笔墨处理上却刻意追求表现出交织与垂重错落的排比效果，以彰显某种神圣庄严之感。

（中国文联副主席、中国文史馆副馆长、中国美协副主席 冯远）

冯超，别署修斋，1975年出生于河南获嘉，原济空某部宣传干事，现供职于济南市文广新局，中国美协会员、山东省中国画协会理事、山东省美协人物画艺委会委员。

○《圣域》 280cmx190cm

作品评论：

画人冯超，其性朴厚，近年来专究于禅宗绘画，所作细致精谨，施色淡雅，点染勾皴之处多宋人笔致。若参以现世人生百态，加以禅宗思想，融汇传统人物画笔墨技法，创造出现世禅宗绘画形象，既是对传统文化的一种传承，亦可丰富当代绘画的题材与内容。

（山东艺术学院成教学院教师 东庵）

于磊，1976年出生，山东烟台人，2000年毕业于天津美术学院国画系，获学士学位；2006年毕业于天津美术学院国画系工笔人物专业，获硕士学位;现任教于山东艺术学院美术学院国画系。

○《朱瑞将军》 180cmx97cm

王法进, 1976年生于山东青州,2003毕业于山东师范大学美术系获硕士学位，现为山东艺术学院副教授。

○《贾思勰》 180cm×97cm

专家评语：

王法进在读书期间就表现得非常有潜力，素质好，基本功扎实，笔耕不辍，辛勤作画。尤其近一两年来更是突飞猛进。他的画从形式、内容、色彩上都给人耳目一新的感觉，特别是从形式上有时代特色，画面有色有墨，结合得比较好。

（山东师范大学美术学院教授 宋丰光）

孟祥军，山东师范大学美术学院教师、中国美术家协会会员、山东省中国画人物画艺委会副秘书长、山东画院青年画院院聘画家、中国书画院院聘画家、山东省中国画学会理事。

○《足尖青春》 260cmx200cm

作品评论：

孟祥军的作品给人的第一印象是清新明丽的精致优雅，而在画面的形式之下，传递出思虑、怅惘的意味……他以青年艺术家特有的敏感，在直面自己的生活中，感受酝酿并表达出了他的所见所思。

（浙江《美术报》责任编辑、美术评论家 潘欣信）

卢晓峰，1977年生于山东，1999年毕业于山东艺术学院，获学士学位；2003年毕业于中央美院国画系第一工作室研究生课程班；2006年毕业于山东艺术学院，获硕士学位；2010年毕业于中国美术学院，获博士学位；现任教于山东艺术学院。

○《蒲松龄》 180cm×90cm

专家评语：

晓峰是个热爱生活，并懂得享受生活的人。他对生活的观察较一般人更为细致，别人一晃而过的东西，他却记在心里。正因为这样一种对待生活的态度，他的画更加真实耐看，形象夸张而有趣，色彩绚丽而沉着，线条工整里透出潇洒。他又善于组织大场面的人物构图，热闹而有序，宛如一幅幅社会万象图，细细品来，颇令人回味。

（中国美院教授、著名画家 吴宪生）

张春艳，1977年生，山东日照市人，毕业于山东艺术学院，深造于中国国家画院于文江工作室，中国美术家协会会员、济南市美术家协会副主席、大成美术馆馆长。

○《支教留念》 223cmx189cm

专家评语：

张春艳是一位学院派青年画家。她的人物画呈现出向着淳朴而努力的智慧。淳朴是一种审美，是一种美德，是一种善的自然，一种真的力量……张春艳在近期都市人物画中做出了新的尝试，在意与境中追寻着真善美，不停地积淀着笔墨、造型与人文的感知。

（国家画院 于文江）

孙春龙，1978年生于山东潍坊，2003年毕业于山东师范大学美术系，2007年毕业于中国艺术研究院中国美术创作院研究生班，现为中国美术家协会会员、青岛画院专职画家。

○《印迹》 180cmx96cm

专家评语：

对孙春龙来说，造型的美、淡墨的雅、意境的幽，既是形式的探求，也是精神的寻找。在他的笔形、笔性、笔情和墨痕、墨趣、墨韵的水墨化合中，不难看出他不尚张扬、不慕浮华、淡泊明志之品格；在朴素、朴拙、朴淡的造型背后，可感受到画家对宁静、平和、质朴、美好之境的向往。而这种境界又与大自然的永恒、博大、亲和、明净、充满生机融为一体，贵在特有的“塑造性”所萌生的“天人合一”的静气。

（北京工艺美术出版社主编、副社长 贾德江）

宋述林，1979年生于山东桓台，2005年毕业于山东师范大学美术学院中国画专业，师从宋丰光教授，获硕士学位，现就职于山东财经大学艺术学院，任美术系主任。

○《独梦落花之五》 136cmx68cm

作品评论：

符号化的人物、奇异的意象、细腻的渲染、独特的构成，这一切，营造出一种梦幻般的玄微的意境，神异、静谧，有着强烈的自我风格和审美特征，让人目睹而玄思。然而，在这些画面的背后，却能读出画家品性的单纯、自我思想的坚持和随遇而安的那份悠然自在。

（上海大学美术学院中国画创作博士、就职于山东财经大学艺术学院石以品）

赵峰，1979年8月生，毕业于山东艺术学院美术学院，硕士学位，现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员。

○《碧血丹心张自忠将军像》 180cm×95cm

专家评语：

赵峰的作品反映出他似乎并没有盲从于笔墨为中心、以玩弄笔墨趣味为取向的时风。他坚持的是以造型带动笔墨转变的理念，并力求在严格的造型与精美的笔墨这似乎矛盾的两者之间找到一种统一和协调。因此，他在创作中既很好地保持了传统中国人物画的笔墨情趣，又有极强的现代感与抒情性。

（青岛科技大学教授 邱振亮）

李岩，1982年生于山东济南，解放军艺术学院美术系艺术硕士，现为中国美术家协会会员、山东省美术家协会理事、中国画人物画艺委会副秘书长、山东省中国画学会理事、山东省青联委员。

○《李清照》 180cm×97cm

专家评语：

李岩的作品关注生活，热爱生活，以笔墨为载体描绘了这个崭新时代所焕发出的那种蓬勃向上、青春靓丽的精神风貌。他是在以哲学的理念去思考美术的命题，以学术的心智去营构艺术的物象，以理性的笔墨去塑造感性的心绪。

（中国美术家协会会员、天津美术学院副教授、国画系副主任 刘泉义）

王志东，1984年生于天津，天津美术学院中国画系，文学硕士，现为中国美术家协会会员、青岛画院专职画家，多次参加中国美协、中国文联举办的全国大展并多次获奖，多幅作品被中国美术馆收藏。

○《家园之二》 240cmx155cm

专家评语：

作为80后的青年画家，王志东的成绩足以让许多同龄人惊羡不已。从他的代表作《第一张工笔画》到《家园系列》，王志东来了个华丽的变身，即从画室走到了社会。他的视线不再是画室一隅，而像无垠的大海包罗万汇。但是，变的是相，不变的是魂。他的艺术向度依然是民族的、当代的和新我的。

（中国美术家协会会员 石寒）