张博

摘要：传统的戏曲艺术中有着丰富肢体语言，这些语言如何能够桥接在动画之上，也对动画创作者提出了要求。戏曲动画的动作设计决定了该动画文本能否成为一部优秀的戏曲动画作品。

关键词：戏曲元素；动作设计；动画

戏曲艺术兼容了动画的运动特征和戏曲的“做打”于一体，所谓“做打”是戏曲中表现的手段，“做”是指做功，就是演员舞蹈花的、有戏剧的身段表演。“打” 武打，是以欣赏性为主的有别于武术中的武打。“做打”形成了戏曲独具特色的表演风格，是区别于其他艺术的重要特征。综合现在国内已有的戏曲原创动画作品，戏曲动画动作创意中的“做打”大体可以借鉴五种类型（见表1）：经典再现法、动画演绎法、虚实结合法、缩小距离法、“做打”结合法。

表1：豫剧动画中动作设计的五个重要方法

一、经典再现法

在戏曲动画中，角色的动作设计基本上都是还原戏曲中的演员动作。通过稍作修改、缩减而来的，尽量还原原汁原味的戏曲元素，角色完全按照戏曲中的打斗开展表演。动画场景中的内容也是戏台，有的是还原文本中的景色以角色动作还原和场景写实为主要特征。如在戏曲动画《西厢记》中，角色的动作基本按照戏曲程式化、戏曲套路來表现，但创作者设计动作时有意的改编文本，删减了一些慢拍繁多的情节和动作。影片中多是中景、全景，很少用到近景和特写，弥补了动画电影中无法完美表现演员表情的缺憾，而巧妙的将动作设计为突出四肢和身段的表现，为语言来传情达意。……