郑珊珊

摘要：本文阐述了从对现今中国画精神的简单理解及收藏现状，而引发对现今美术馆功能的实质性以及美育功能的看法。

关键词：中国画；美术馆；美育

中国画是养心陶性之学，它于当今社会似无参与之意，有些厌世、避世；它只将自然展示于人，在不见烟火的山水间去创造理想的境界，以梅韵兰风去隐喻完美的人格；它将生命的韵律融入笔墨之中，纵使是残山剩水、枯木瘦石，也依然神采灼灼，蕴含着儒、道、禅宗的精神，寻觅自然之美，与万化冥合。一代又一代的国画家的名家名作证明了它在中国艺术史上举足轻重的地位。

在我们国人心中享有崇高地位的国画还在，作为画种、工具还在。但是山水画背后的道家精神几乎荡然无存，似乎只剩下一个样式，拼得就是技法了。暂不考虑主观心态，毕竟，客观条件上现如今谁还会仿效古人真的隐居于山野之中弹琴、赋诗、泼墨，谁还会有倪云林那样的“洁癖”，连雨后竹林里的落叶，都要差遣仆人清扫干净呢？士大夫不是想做就能做的。再看现今市面上许多所谓大家的画，与前人的名作相比较，着实捉襟见肘，难以望其项背。如果说“国画已死”，那么身为中国人的我们更不应该袖手旁观。一方面，艺术发展的同时，适时的回头总结，不盲目跟风，是一种极具先锋意识的做法，每个有强烈责任意识的艺术家都应该争当领路的摩西；另一方面，时代在发展，艺术固然不能停滞，永远沉迷于故纸堆中找灵感，不时发出各种喟叹，是一种不求上进的做法。……