张　丽，肖雪梅，张晓明（邢台职业技术学院，河北邢台054035）



中国茶艺服饰表演的艺术风格探究

张丽，肖雪梅，张晓明
（邢台职业技术学院，河北邢台054035）

摘要：我国的茶文化历史悠久，包含的内容十分广泛。中国服饰的发展也经历了繁荣的历史时期。茶文化与服饰的融合，不仅扩大了茶文化的表现形式，而且也充分地展现了中国传统服饰深刻的思想内涵和艺术风格。从中国茶艺服饰中，我们可以透析出不同时代的审美思想，中国茶艺服饰的传承与发展有一定的现实意义。

关键词：茶艺服饰；表演风格；艺术美

1　中国茶艺表演服饰的艺术风格

中国茶文化历史悠久，有着丰富的内容形式和思想内涵。中国茶艺表演服饰是中国茶文化和服饰融合发展的产物。在中国历史发展的不同时期，中国传统文化彰显出不同的文化底蕴。在这期间，茶服饰的发展和流行也受到了不同思想的影响。我国的茶服饰吸取了不同朝代的服饰特点，例如：唐装、旗袍、汉服以及现代服饰等等，这些丰富多样的服饰将茶艺与表演服饰融合在一起，传达出高洁的人文情怀。从茶艺表演服饰中，我们不能仅能够回顾历史，展望未来，同时也能从茶艺表演服饰的艺术特点中看到传统文化的艺术审美价值。

1.1色彩艺术之美

中国传统文化中，服饰是礼仪的载体。从服饰上可以看出一个人的礼仪表现以及其对美的理解。服饰的色彩与人们的心理情感是有着密切联系的，服饰的色彩有着潜移默化的感染力，能够直接影响到个人的心理情绪。传统的颜色主要分为赤、黄、黑、白、青色，同时将金、木、水、火、土归为五行，五色与五行共同构建了自然的哲学观念。不同的民族和宗教信仰，对于色彩的运用与理解都存在着差异，因此，在中国茶艺表演服饰中常常运用不同的色彩表达艺术之美。

在我国服饰的发展历史上，对色彩有着不同的寓意。例如，在封建制度时期，黄色为尊贵的体现，象征着皇族与权力。红色象征着南方，青色象征着东方，白色象征着西方，黑色象征着北方。历史上将赤、黄、黑、白、青色作为正色，寓意高贵，而其余的间色则寓意卑贱。色彩的运用与不同朝代的民俗习惯也有很大关系。在秦朝，黑色是尊贵之色，因此秦朝规定男服衣裳均黑为上，朝廷三品以上官员衣裳为绿色，普通庶人着白色服饰。秦朝服饰的色彩界定也延续到了汉代，汉代对朝服也有着严格的要求，朝服主要以黑色衣服配上紫色饰物，服饰色彩也按照不同的季节选用不同的颜色，例如春选青色、夏选红色、秋选白色、冬选黑色。服饰发展到唐代，色彩开始变得丰富多彩。由于唐代的茶文化发展十分繁荣，因此，服饰颜色也多以浓艳鲜丽这主，并多以暖色调为主，彰显出唐代繁荣发展的兴盛景象。到了宋代，服饰色彩又回归了洁净质朴的颜色，寓意着人与自然的和谐统一。明清年间，黄色成为皇族专属颜色，因此，不许民间服饰使用黄色。由此可见，古代服饰在不同的朝代有着不同的色彩特点，带有浓郁的历史色彩。

从历史发展进程来看，每个时代都有着自己独特的色彩文化，色彩的寓意也并不是一成不变的，这些丰富的色彩随着时代的发展发生着不同的变化，成为了一个时代的独特标志。服饰发展到现代，色彩也彰显出其更加丰富的艺术表现力和思想内涵。例如红色寓意着热情，具有极强的视觉冲击力，在现代服饰中运用极为广泛，体现了一种积极热情的精神品质。橙色颜色鲜艳，让人想到收获的季节，因此寓意着活泼欢快、理想富裕的生活。黄色鲜艳夺目，给人庄严高贵的感觉，因此在宗教信仰中运用得较为频繁。绿色代表着自然的生机勃勃，给人以和谐宁静的体验。蓝色使人想到沉寂的大海，能够给人以安定、深邃的思想意境。紫色神秘又美丽，象征着自我与奉献的寓意。白色在西方代表了光明纯洁，因此在西方婚礼中，白色成为新娘服饰的主要颜色，象征着婚礼的纯洁与美好。在我国，白色是传统的丧葬服色，在现代生活中，大面积使用白色的情况也越来越少，而是与其它颜色组合成为了不同颜色风格的代表。黑色代表着稳重高贵，因此，在现代服饰中，黑色也成为一种流行的主要颜色，被运用到各种服饰色彩中。

1.2纹饰艺术之美

纵观历史，在中国传统服饰中，纹饰的运用十分广泛，这些极具艺术特色的纹饰不仅使服饰更加美观，具有极高的观赏价值，同时也传达出深刻的思想寓意，纹饰被赋予了更加丰富的艺术内涵。在舜帝时代，服饰中的图纹有着很森严的规定，例如龙取其变化无方，山取其兴云雨等等，这些纹饰只能在天子的服饰中加以点缀，平常百姓是不能使用的，这也彰显了古代皇权的神圣伟大。纹饰发展到现代，已经没有这些阶级特性了，但是在现代茶艺服饰表演中，为了能够更生动真实地再现历史风貌，展现历史上的茶事活动，仍然需要从历史知识中了解这些文化内涵。要展现茶文化中的精髓所在，就需要通过茶艺服饰表演来展现，也必然需要知晓衣饰中各种图纹的不同寓意，这样才能在茶艺表演中更深入地展现茶文化的思想内涵与人文精神，以促进中国传统艺术文化的传承和发展。

在我国服饰的发展历史上，对图纹的运用也有着不同的方式。中国传统服饰的图纹最早起源于古代的图腾文化，在神话故事与民族文化的发展与变迁中，人文意识与社会意识都受到了影响，于是图纹也呈现出丰富的形式和内涵。传统图纹不仅外形美观，而且传达着时空流动的艺术特点。古人们认为世间万物皆为一个大体系，因此，这种思想也表现在图纹上。各种图纹样式充满了流动的气韵，给人舒适自如、自在逍遥的感觉，同时也形成较强的视觉效果。在一些图纹样式中，也表现了茶之“和”的艺术精神，以方圆为基本形式，变换出多种圆纹效果，体现了动与静、刚与柔的统一。在传统的图纹中，时空置换是极代表性的特征，即各种不同的物体之间的自由组合。这些图纹也充分的展现了古人对于世界及整个人类的特殊领悟。

在经济高速发展的现代社会中，有许多弱势民族的传统文化受到冲击，因此我们有责任去继承和发扬传统文化。传统文化必然是历史的体现，既然是历史发展的产物，必然带有一定的局限性，因此，不符合时代发展要求的也只能逐渐消失。那些留存下来的就需要我们去珍惜和发扬。服饰的图纹发展也是如此。例如牡丹图纹，它的外形花瓣繁多、色彩鲜艳，外形饱满，象征着经济繁荣与昌盛，是中国人最喜爱的花纹图样。再如梅、兰、竹、菊图纹，象征着高洁的精神品质。这些传统的图纹式样都能够从中体现出深刻的文化内涵，都可以通过茶艺服饰来展现。

2　中国茶艺表演服饰蕴含的不同意境

2.1重服色、展气质的文士茶艺

古代文人雅士对茶文化有着特别的钟爱，所以文士茶艺正是对他们品茗清谈的情景展现。文士茶艺展现的不仅是文士的外在形象，还包括了其内的思想道德修养，并通过不同的衣饰、色彩、图纹等内容来表现。茶文化受儒家思想影响深远，但是受文人归隐田园思想的影响，文士从最初重形式内容，发展为重精神，于是也出现了清新自然的风格。在服饰上也与其相互应，着力表现自然，颜色以清淡色为主，花纹多以突出文人高洁品质的梅兰竹菊为主，以表现文人雅致的思想内涵。

2.2重图纹、展气势的宫廷茶艺

宫廷茶艺所展现的大多为唐宋明清时期的王宫贵族的饮茶活动。随着社会的发展和进步，宫廷的饮茶风俗也逐渐传入民间，影响着普通民众的日常生活。唐代作为茶文化发展的繁荣时期，各种艺术文化发展都十分昌盛，也更进一步促进了茶文化的发展。到了宋代，茶文化发展达到了鼎盛时期。茶文化发展到清朝，虽然有所消退，但是对自然审美的认识却提升到了一个新的高度，人们对于自然与艺术的结合更加喜爱，将许多茶文化内容植入到了茶艺表演服饰中，让人在茶事活动中能够更清晰地了解历史文化内容，体会不同时代的审美价值。此时的茶艺表演服饰的重点正是体现在服饰的花纹图饰上。

2.3重配饰，展神韵的民族茶艺

中国传统宗教中，儒家与道家思想各自为派，又互相渗透，共同存在发展了上千年。这些宗教的核心思想正是自然和谐。这种状态只有让心灵获得平静，心修仁善才能获得。在我国传统茶文化中，茶性正与此思想相通。在我国的民族茶艺发展中，茶艺队伍不断壮大，许多少数民族也成为传统文化传播的窗口使者。在这些少数民族的服饰中，有着独特的民俗特色，一件件服饰如工艺品一般巧夺天工，令人叫绝。例如从苗族的蜡染衣装中可以看到一种古老而神秘的历史色彩。在佤族和瑶族服饰中有尾饰的五色衣和牛形图案，记载着人牛相配的历史传说等等。从这些丰富的图案中，我们可以看到人类的起源以及民族神话故事的源头。对于许多没有文字的民族来说，服饰就是这个民族的语言，代表着其文化内涵。因此，在许多少数民族活动中，要遵循少数民族的着装习惯，明白服饰中所蕴含的深刻含义，在不同的节日穿相配的衣服。在茶艺表演中，穿戴相匹配的茶艺表演服饰是十分关键的。

3　结语

我国的茶文化有着丰富的文化内涵与思想意蕴。茶服饰作为茶文化的一个代表，不仅有着鲜明的色彩和图纹样式，而且蕴含着深刻的思想内涵，是对民族传统文化特色最真实的体现。茶艺表演服饰有着极高的艺术审美特征，其中融入了茶之特性，在不同的历史时期体现出各自不同的特色。古代文人雅士为茶艺表演服饰注入了高洁的品格，赋予了茶服饰更多的精神内涵。从古代的宫廷茶艺、文士茶艺到民族茶艺，无不体现了茶艺表演服饰的巧夺天工的审美价值。从茶艺表演服饰的艺术风格中也渗透出了茶文化极高的审美价值和传承价值。

参考文献

[1]杨纪红.让中国传统服装色彩融入现代服饰包装[J].包装设计，1999(4）30-31

[2]杨江帆等编著.入乡随俗茶先知一中国少数民族及客家茶文化〔M].厦门大学出版社，2008

[3]江汝南.论中国传统服饰图案的符号象征[J].美与时代，2006(2）: 41-43