余永春

（闽南师范大学文学院，福建漳州 363000）

戏曲之形与话剧之神的纠葛
——论郭沫若史剧与戏曲的关系

余永春

（闽南师范大学文学院，福建漳州 363000）

郭沫若与民族戏曲有着深厚渊源。他的历史剧创作一方面受到传统文化潜移默化的影响，另一方面又自觉借鉴戏曲艺术的表现形式，从而表现出鲜明的民族风格与民族气派。然而，戏曲艺术中的某些“遗形物”又在一定程度上消融了话剧的现代精神。

历史剧；戏曲；民族性

作为中国戏剧文化的一种结构性存在，传统戏曲与现代话剧之间的差异可谓是针尖对麦芒。这些差异又因时代、社会、政治等多种因素而愈加错综复杂。中国现当代话剧发展的历程是话剧与戏曲在冲突、碰撞、交流与融合下行进的。戏曲为话剧提供了可资借鉴的养分与经验，但同时作为一种推力，不同程度左右着现代话剧的发展方向。作为中国现代历史剧奠基者之一，郭沫若受到歌德《浮士德》、表现派剧作家托勒《转变》、凯撤《加勒市民》等人及其剧作的启发开始从事戏剧创作，但他却是站在民族传统的接受视野去加以融会贯通。这些传统某种程度上规范着他的史剧创作，既形成了剧作的民族特色，又制约着它的现代性发展。

一、郭沫若的戏曲活动

古典戏曲对现代剧作家的影响是潜移默化、深入骨髓的。曹禺就曾说过：“如果我，还有田汉、夏衍、吴祖光这些人，……，没有深厚的中国戏曲的根基，是消化不了西方话剧这个洋玩意儿的。