○宫旭红

当代绘画批评的本土话语争锋与尴尬

○宫旭红

摘要：当代绘画发展的多元化格局中，绘画批评家面临话语考验。在论述传统绘画批评的当代文化背景的基础上，重点以“星星美展”“85美术新潮”“笔墨等于零”与“守住中国画底线”之争为案，探讨20世纪末以来绘画批评的本土话语争锋与尴尬，揭示其问题的因由。提出当代绘画批评的应有之义是在反思中国传统美学思想的基础上，以开放的心态和视野，借鉴各民族的美学精髓，重构属于本土的又兼具时代性的绘画批评体系。

关键词：当代绘画；批评体系；本土话语

20世纪初期西化思潮风行，新文化运动兴起之时，曾展开对中国传统文人写意画的批评指责。80年代中期，出现再次否定中国画的论点，所谓中国画“穷途末路”论等。在批评实践中呈现出狂热有余而细致研究评析不力的焦躁情绪和盲目追随的状态。*陈红玉、陈池瑜：《中国当代美术批评与传统“和”文化》，《民族艺术》2006年第3期。所以，当时的中国绘画批评领域在呈现较为“活跃”的外貌同时，内在的实质是以西方话语为中心的艺术批评观念和术语为主导，中国绘画批评本土精神缺损。绘画批评的价值和意义在于用前瞻性的理论视野作用于绘画创作，是连接作品与解读和分析之间的桥梁。在当代绘画发展的多元化格局中，绘画批评家自身面临着严峻考验，绘画语言的变化多端、创作方法和理论的多元化都需要批评家深入思考，做出准确判断，从而为绘画创作提出建设性的意见，给以引导或冲击。……