邵倩

摘 要：20世纪50年代以来，英国戏剧相对繁荣，英国戏剧界涌现出一批颇具特色的剧作家，戏剧又一次成为英国文学的主要形式。经历了第二次世界大战的蹂躏，剧作家们试图努力颠覆传统，展示人类生存问题， 其剧作的语言特色更是耐人寻味。 英国五十年代的戏剧大都带有鲜明的社会性和政治色彩，反映人的生存状况或社会现实，同时这一时期的作品对英国戏剧乃至世界戏剧都有着重要而深远的意义。

关键词：20世纪50年代  英国戏剧  主要特征

★基金项目：本文为2014年度辽宁省社科基金项目（L14BWW007）和2014年辽宁经济社会发展课题（2014lslktziwx-19）的阶段性成果

20世纪50年代是英国戏剧文学的一次高潮，也是20世纪英国戏剧文学的第二次高潮，对当代英国戏剧乃至整个世界戏剧都产生了重大的影响。第二次世界大战后，战争的残酷性和破坏性在人心中留下了难以平复的阴影，人们对世界开始产生怀疑，绝望。一些英国戏剧家在继承现代主义作家的叛逆精神的同时又试图努力颠覆传统，展示人类生存问题，其戏剧手法别致新颖，将戏剧推向新的进程。塞缪尔·贝克特的《等待戈多》在英国的戏剧的舞台上撕下了“荒诞派戏剧的种子”约翰·奥斯本的《愤怒的回顾》则拉开了这一时期戏剧创作高潮，许多剧作家开始审视二战后英国的社会政治状况，用自己独特的语言表述他们对英国社会历史的关注，如哈罗德·品特、威斯克、爱德华·邦德、约翰·阿登都试图通过自己的戏剧作品向人们展示战后历史，研究社会道德、文化，揭示战后英国在资本主义世界的变化。……