施焦

【摘 要】本文通过对多元文化视野中的当代声乐教育进行概述，并针对多元文化视野中的艺术实践、音乐会进行分析，以期在不断地完善声乐教育活动中，促使学生有效地掌握演唱和表演的方法、技巧。

【关键词】多元文化视野；当代声乐教育；复合型声乐人才

中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）01-0184-01

现阶段，就高校声乐教育的发展情况来讲，我国的音乐学院存在严重复制国外音乐训练的情况，虽然获得了一些国内外的奖项，然而同样存在很多不足。因此，教师应结合学生的实际情况，从演唱技巧、方法、声乐风格等方面进行训练，从而使国内外感受到我国的声乐艺术的魅力。

一、多元文化视野中的当代声乐教育

声乐，是音乐表演艺术最具代表性的典范，演唱人员应结合声乐作品的风格、时代背景进行表演。目前，下面将对音乐学院的声乐教学进行具体分析。

（一）声乐教学的分析。声音教育主要通过一对一或是一对二的方式进行授课，以提高学生声乐方面的技能和演唱方法为目标。教师在教学过程中，应采取因材施教的原则，充分挖掘学生的声音特色，并遵从其个体发展，通过循序渐进的方式进行训练。与此同时，可通过分阶段、互换学生的方式开展教学活动，打破唱法教学的界限，如民族唱法比较擅长的学生，可向美声特长的老师学习；美声发挥较好的学生，也可向民间戏曲老师学习，进而实现优势互补的教学效果，也达到节约教学资源的目的。

（二）钢琴艺术教学的分析。钢琴教学，是声乐教学中、的重点环节，教师可于弹奏的过程对学生进行适当的指导，进而确保其能够将声乐教学活动有效地完成，如纠正发音、音准等，加强学生艺术方面的修养。

（三）正音教学的分析。正音教学主要可分为：意大利语、德语、法语，以及汉语，语音方面的学习需采取朗诵、绕口令等方式进行训练，确保学生能够了解并掌握一些国内外的良好歌唱方法、语音的发音等，矫正学生于歌唱中的咬字问题和发音不准的情况。

（四）歌剧重唱教学和舞蹈表演教学的分析。歌剧重唱教学为声乐专业的必修课，学生通常会通过重唱教学，感受到重唱艺术所带来的快乐，同时还可以修身养性，加强自身的舞台表现力、团队协作力。而舞蹈教学的训练，能够有效地提高学生的舞台表演能力，并加强学生舞台的表演能力，培养学生舞蹈表演时候的信心。

（五）合唱教学和戏曲曲艺教学的分析。合唱训练是培养学生对艺术规律的理解以及多声部演唱的习惯，同时可将强其发声方面的技巧和团队协作力。戏曲曲艺方面的教学，一般在高年级开展，需实行分组教学，使学生了解各地戏曲唱腔的特征确保学生能够演唱不同戏剧的剧种，并掌握戏曲表演的规律。

（六）音乐剧表演教学的分析。现当今，音乐剧表演逐渐转化为最具活力的娱乐产业和文化产业。其主要由于音乐剧在题材方面、表演的方式、演唱的形式上均存在多元化特点。所以，教学中必需要进行这一门艺术表演的教学，其能够促使声乐教学的内容更加丰富多彩。

二、多元文化视野中的艺术实践、音乐会

理论知识和实践相互结合，能够确保学生对舞台更加熟悉。同时，为学生营造表演的机会，可实行不同演唱风格的音乐会、社会实践活动，进而确保整体的教学质量、教学水平的完善。教师应于教学活动中，更灵活的通过有效的方法，促使学生能够理解并掌握表演的技巧。而表演并不只是仅靠技术，同时还应该营造自己的风格、文化、演唱的方法等，进而实现打破唱法的界限效果，有效的培养具有复合型的声乐方面的人才。此外，还能够拓宽学生学习方面的视野、艺术方面的涉猎面，在声乐教学活动中，将传统声乐教学的思维模式转化，树立适宜的教学考核形式，帮助学生能够更好地适应日后的音乐教育活动。保障学生的唱法，能够不拘一格，了解并掌握更多不同类型的演唱风格。十四届青歌赛张立萍教授发表质疑：为什么那么多的美声唱法均来源于国外的选手和作品？为什么国外很少的选手演唱我国的作品？茉莉花唱响的时候，有谁认识到中国民族音乐元素的重要，因此，我们需为我国的三百多种戏曲和曲艺而感到骄傲，并将这些特色发扬光大，建构我国独特风格的音乐作品。

三、总结

多元文化声乐中的当代声乐教育，对于学生的演唱风格、技巧、方法均有着较高的要求。教学过程打破唱法界限，鼓励学生多接触一些国外不同风格的声乐，进而促进我国声乐事业的良好发展，让更多的国家和人们感受到中国声乐的魅力。

参考文献：

[1]杨艳.浅议多元现代性视野下的土洋声乐文化演变[J].通俗歌曲，2014（09）.

[2]宋委.声乐人才的培养与声乐教学艺术——评《声乐教学艺术论》[J].中国教育学刊，2015.

[3]宋珍欢.解析促进中国当代民族声乐唱法发展的时代元素[D].河南师范大学，2013.

作者简介：

施 焦，（1980-），男，汉族，江西萍乡人，硕士，助理研究员，研究方向：音乐学（声乐教育）。