寇小岳，石 梁

(1．(英国)爱丁堡大学; 2．中国人民大学 哲学系，北京 100872)

论唐宋以来的青瓷审美*

寇小岳1，石 梁2

(1．(英国)爱丁堡大学; 2．中国人民大学 哲学系，北京 100872)

对于青瓷的审美认识是唐宋时期及其后中国古代美学的重要组成部分。但如果分析其内容和观念，则可以发现，这种审美只是针对特定的青瓷种类的赞颂和演绎，因而其认识本质上只是人处于政治生活之下的一种诉求的反映，而非面对青瓷之自身。故此，唐宋及其后的青瓷审美对器物自身和其所呈现的颜色并无真正意义上的思考和审视。

青瓷;物色;审美;政治生活

因此我们首先将面对作为“有色之物”的青瓷的自身，但并不试图去“破除”前述提到的可能的“误解”，也不会去试图分析也许制作者自己都不曾意识到的“意义”。以上二者与其说是哲学的讨论，毋宁说是解释学的范畴。当我们讨论一种确实的对象时，最好要避免落入臆想或者文献的窠臼，因而本文对于青瓷的讨论应该被理解为讨论一种实在对象的自我重现而非作为一种象征或者单纯物理上的“物”。

“青瓷”的出现应视为制瓷技术诞生及发展的必然，除了色值不一的“青”，原始瓷器的配釉和烧制技术无法产生其他颜色的釉面。其后各类颜色釉瓷的出现，则可以视作对于青釉瓷的悖离。“青”既作为瓷器的原初颜色，又在各种颜色釉出现后，作为一种“杂色”存在，并由此体现了内涵上的极大的宽容性。从“秘色”到“天青”，从“月白”到“毡包青”，这些在视觉经验上并不相类的色彩，在釉色上统一被归入了“青”的范畴。……