杨儒（杨儒工作室 景德镇 333000）



瓷画中写意画的要求和前景

杨儒
（杨儒工作室 景德镇 333000）

［摘要］

［关键词］ 精髓 娴熟 移植

一：写意国画和写意瓷画的联系

写意画是我国古代先辈画家们在漫长的艺术生涯实践中，经过不断地摸索、实验慢慢形成的。随着文人参与国画创作后，对写意画的形成和发展起了有效的作用。文人饱读诗书，对事物有自己精到的了解，能借物抒情。文人雅士以书法入笔画写意画，小写意用行书入笔，大写意则草书入笔。唐代诗人王维因为他在诗、画的创作上艺术修为都极其的高，到了后来后人称他的创作的画为“画中有诗，诗中有画”，他“变换勾斫之法”，创作了“水墨淡，笔意非常清润”的泼墨山水画种。

王维写的诗《山居秋暝》曰：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”。这首诗变现的意境就是“诗中有画”全诗把空山雨后的秋凉之感，松树间明月的光照的氛围，清泉流淌落击在石头上的声音，以及浣女归来途中竹林中的喧笑嬉闹声，渔船穿过荷花湾圆优美的动态，这些画面和谐、完美地融合在一起，给人一种极其丰富新鲜的感受和愉悦。它像一幅清新、秀丽、美妙的山水画作，也像一支恬静优美的抒情乐曲篇章，展现了王维“诗中有画”的创作特点。

在经过长期的、不断的艺术实践中，写意画在近现代已进入全盛、繁荣的时代。由八大山人，石涛，吴昌硕，齐白石、张大千，潘天寿，安平义君等并，李苦禅，朱宣咸，李可染，范增等不断的发扬大，如今写意画已是影响最大、流传最广，最受欢迎的画法。……