文 高申康

浅谈线在玉雕中的应用

文 高申康

随着现代艺术事业的不断进步，现代雕塑进入了一个全新的发展模式。线是造型艺术中的一种基本元素，线描不仅是中国绘画的艺术表现形式，在中国古代雕塑史中也有着重要应用。“线”是传统玉雕的规矩，也是现代玉雕的突破，将主要针对线在玉雕中的应用进行了讨论。

线；玉雕；应用

“线”是玉雕的特点与传统，从玉石最初的起稿到最终的雕刻，始终贯穿着“纸上有线—料上有线—从头到底”的原则，体现玉雕创作者意在追求由面转折而成的线。玉雕是一种受空间限制较大的雕刻艺术，因此线的应用对玉雕的造型表现显得尤为重要，是玉雕作品的精髓所在。

一、线在玉雕创作中的功能

1.玉雕的基本定位与来源

玉雕是中国古代雕刻艺术的重要组成部分，且不同的玉雕作品之间有着其各自独特的魅力。雕刻艺术与画相比，具有高低起伏的生动感，是介于二维平面绘画与三维立体圆雕两者之间的一种视觉艺术形式。玉雕采用的艺术表现形式为光影原理和视觉造型立体空间感。对于浮雕艺术来说，内容表达时间的并列化、空间处理平面化、材料的相对永久性以及特殊的光影要求是其四大显著特色。同样的，玉雕与位置、空间及光线三要素紧密相关。线是玉雕中的基本元素，是玉雕创作中的基本定位与来源，通过线与空间的相互穿插应用，使玉雕产生丰富的空间图形，进而彰显雕刻艺术的思想性与艺术性。

2.判断玉雕的审美取向

玉雕的设计与创作不仅仅是单纯的线条表面特征，同时也更加重视线条趋向的表现特征，即玉雕的形体线条在人的主观创作影响下才能趋于理想。例如，在传统绘画与书法中，线条的浓淡变化与行云流水均可表达独特的意境之美，玉雕作品同样也可凭借特有的材质效果等进行线条装饰，以创造出具有审美情趣的作品。玉雕艺术创作者通过赋予线条以生命张力来获得具有立体感的线的绘画，有助于玉雕装饰与意境创造。玉雕中的线条是经过反复的艺术加工和提炼才形成的，例如经过刮划和切割的线条痕印来体现丰富的线条变化肌理，使玉雕的主题思想与精神气质充分体现出来。

二、线在玉雕创作中的应用

1.线描的临摹应用

线描临摹的内容主要可以分为两方面。第一，对花卉和鸟兽等各种花鸟线描作品的临摹，由于玉雕以小物件为主要创作对象，其中多数题材又以吉祥昌盛等富有寓意的内容为主，因此花卉和鸟兽是玉雕艺术中涉及较为广泛的一类题材。小物件的玉雕需要经得起各个角度的观赏，通过对常见题材的线条临摹，可以帮助玉雕创作者学习和总结出各个题材所具有的共性表现手法，从而体会古代艺术创作是如何构图及表达意境的。例如，我创作的《喜上眉梢》这件玉雕作品就是将花卉鸟兽的线描临摹及寓意运用到创作当中。第二，对法海寺壁画、永乐宫壁画、《捣练图》以及《簪花仕女图》等经典作品进行造型线条的临摹，通过不断训练，使玉雕作者体会线条的疏密、曲直、粗细、轻重以及顿挫等变化，并且总结线条组织方式的经验，使线在玉雕创作中的应用恰到好处地表现与塑造出来。

2.线描的创作训练

《喜上眉梢》 高申康/作

《连年有余》 高申康/作

《义薄云天》 高申康/作

线描的创作训练在玉雕创作中的应用主要体现在以下三点。第一，应用以线为主、以线代面以及以线表现面的创作思维，通过线条的组织方式来塑造与表现玉雕的物象。创作的过程中要保证线条组织结构的严密性，各个形体结构都要清晰明了地表现出来。第二，玉石雕刻属于立体的舒展艺术，因此玉雕在设计稿中需要清晰地体现出每根线条的位置，不可借用光影带过或遮蔽。玉雕的创作在观察物象时需尽量避免光影的干扰，并主观地将物象的光影分解为线与面，将色调转化成不同形状的面。第三，玉雕的构图及线的应用可总结中国绘画的构图章法与美学规律，例如构图章法中有繁简、虚实以及疏密等。

3.玉雕中线的理解与应用

玉雕受传统艺术文化的影响较深，两者均追求神与形的契合交融，在一定程度上具有相互影响、相互借鉴的意味。例如，我创作的《连年有余》这件玉雕作品，仔细观察可发现动物的造型并未采用高度的写实手法，而更加倾向于写意，然而动物的神态却悠然自得、栩栩如生，隐约可见重神轻形的表达方式，玉雕的整体造型无论是从技艺还是构思方面，都从整体寓意出发，并不局限于细节。中国玉雕在线的运用上注重传神，创作者通过造型适当地夸张变化以及概括，更能凸显作品的审美理想与审美情趣。此外，玉雕创作在线的应用方面还注重层次感与意境感，例如《喜上眉梢》作品中，鸟的身体部分采用较大块的简单雕刻，以烘托鸟兽主体，增加作品的立体感，再借以花卉的衬托，使得整个作品情景交融，体现出诗意空间。

上述内容主要对线在玉雕创作中的功能进行简要的分析，并重点讨论了三点线在玉雕创作中的具体应用。玉雕是玉文化与雕刻艺术的完美融合，玉雕艺术在我国的起源可追溯至旧石器时代，因此可见其悠久的历史价值与传承意义。其中，中国玉雕在表现形式上大量借用了绘画中线条的韵律之美，通过物象及创作者的主观感受，将玉雕作品的寓意和意境充分表达出来。“线”是传统玉雕的规矩，也是现代玉雕的突破，因此线的应用是玉雕作品的精髓所在，也是当代玉雕艺术创作者需要不断努力研究的重要课题。

[1]陈姗姗.线的探索：论中国画与玉雕的内在联系[J].湖北科技学院学报，2014（3）.

[2]张新克，包琳，王海燕.“意境美”在中国现代雕塑陶艺中的运用[J].当代艺术，2015（2）.

[3]立群.海派玉雕中的“线”[J].上海工艺美术，2010（3）.

高申康，中国当代书画研究院院士，中国工艺品雕刻技师，中国青年雕刻艺术家，河南省玉石雕刻大师，南阳市青年联合会常务委员，醉石玉雕艺术创作室艺术总监。作品多次参评“天工奖”“子冈杯”“玉华奖”“百花奖”等权威奖项并获奖。