文 吴志成

浅谈玉雕的设计构思要素

文 吴志成

我国具有非常悠久的玉雕工艺史。玉雕工艺在我国传统文化的组成中扮演了重要的角色，并且极大地丰富了我国的玉雕工艺史，也充分体现了我国劳动人民的艺术智慧。玉雕设计的构思不仅仅是艺术创作活动，更是一种有目标的商业活动。如果两者能够完美结合，那么玉雕专业技术未来的发展空间将不可估量。对玉雕设计构思的要素进行了简明扼要的分析。

玉雕设计；构思；特色

《礼记·学记》：“玉不琢，不成器。”玉石原本只是来自大山深处朴实无华的石头，然而在遇到拥有绝妙技艺的玉雕大师之后，它的命运发生了改变。玉雕大师拥有巧妙的设计构思以及精湛的雕琢技术，即使是深山原本普通的玉石，在经过玉雕师精心雕琢之后也会拥有美丽的外形和特有的文化韵味。自此它便不再只是一块简简单单的玉石，而是一件拥有生命力的艺术作品。

近几年，我国旅游业和文化事业迅猛发展，同时带动着玉雕行业也快速发展起来，并且已经取得了一定的进展。越来越多优秀的玉雕作品问世，也就有越来越多的关于玉雕设计构思方面的文章出现，这样可以有效地促进玉雕行业专业技艺的发展。

一、玉雕设计构思概述

人们对玉雕设计构思的理解有很多种，其中最直接的理解就是事先对要进行雕琢的玉料进行设计和构思。我国玉雕文化历史非常悠久，时至今日我们再回首欣赏那些精美的出土玉雕作品，那是历史留给我们的宝贵的财富。我们可以看到不同时期的玉雕作品无时不在携带历史印记，将中华民族深厚的文化底蕴包藏其中。通过对各个历史时期玉雕作品的观察分析，可以大致总结出我国玉雕技艺的发展趋势，由过去的单一程式化逐渐发展为现今的多元化、综合化。现阶段，玉雕师对玉雕设计构思的理解主要包括以下几点：有效选择玉雕作品题材，丰富玉雕作品表现形式，充分利用玉雕作品原石，提升玉雕作品意境表达，考虑玉雕作品实用性，消费定位及成本控制等。

《十八罗汉》 吴志成/作

作为一名优秀的玉雕师，不仅要有精湛的技艺，更要有精巧的设计和构思。这就要求玉雕师不仅掌握和了解玉石原料的质地、结构、品级及价格等多种因素，还要拥有非同小可的艺术功底以及深厚的文化素养，同时还要求可以产生商业利润。只有达到以上全部要求，才能真正把玉雕设计构思的现实意义体现出来。

二、玉雕设计构思的要素

1.形式美与玉雕设计

我国传统的玉雕作品所特有的东方美是我们国家几千年以来一直独有的、带有民族特色的、代代相传的，而形式美这一概念是从西方传过来的，是带有西方特色的。这两者之间是有一定距离的，然而将这两者放在一起进行对比分析我们不难发现，虽然这两者之间是有差别的，但是只要选取合适的方式它们是可以完美地融合在一起的。形式美具有很多不同的形态特征，多样统一，即和谐是所有形式美中最基本也是最常见的一种形式，它能将形式结构的秩序化完美地体现出来。形式的概念是指通过外部的变形来突出所要表达的内容，这是通过人的直觉感官直接感知到的形式。人们可以通过感官感知到的玉雕的外在美主要包括以下几个方面：首先是不同材质玉雕作品的独一无二的材质美，其次是玉雕作品在经过玉雕师精心雕琢后所产生的与众不同的形态美，再次是玉雕作品经过玉雕师精巧的设计之后产生的特有的韵味美，最后就是玉材、玉质和玉雕师所设计雕刻的内容完美结合所产生的和谐美。虽然以上所提及的这几方面并不能完整表达玉雕作品形式美的全部内容，但这几个方面却是最主要的，也是玉雕师所追求的。玉雕的形式美和玉雕的外在美是相互依存、协调统一的，传统东方玉雕所具有的外在美和西方固有的形式美之间虽然存在着很多不同之处，但仍是紧紧相联系的，并且通过对形式美的表达，还能将玉雕的外在美更好地表达出来。

2.以时代为基

生活是艺术的源泉。对艺术家来说，生活更是生产艺术的家园。然而生活毕竟是一个过于宽泛的概念，我们更应该说是时代，是时代生活造就时代艺术。“时代”不仅仅是指一段时光，更包含很多深层次的内容，诸如物质、政治、文化、经济、精神等多方面因素，正是这些因素的累积形成了时代。玉雕师在设计和创作玉雕作品的时候要在时代的大背景下，以当今时代人们的审美为标准，充分掌握当今时代人们对玉雕作品的需求点和购买度。在进行玉雕创作的过程中，玉雕师可以从很多方面来体现时代感，包括现代社会的文化理念和科技成果，或者是哲学思想都能作为创作主题来阐述和表达。有时代印记的玉雕作品可以满足现代社会人们的审美和精神双重需求，同时还可以将所处时代的特点和文化通过玉雕作品这种载体长久流传。时代在发展、在进步，东方传统文化也开始慢慢向西方传播，与此同时，中国也在不断吸收适合我们国家的西方文化，并将中西方文化有效地结合起来，做到“洋为中用”，中西方文化之间的纽带越来越紧密。每个时代的艺术都有其特有的表现形式，对于玉雕师来说，我们要将时代的特征深深地融入玉雕艺术中，从而能够透过玉雕作品的特征来体会时代的特征，甚至可以做到通过作品预测玉雕艺术趋势，把玉雕作品的设计构思者和欣赏玉雕作品的人们紧紧联系在一起，使他们产生精神上的共鸣，这就叫做以时代为基。

3.玉料的鉴审

在设计构思玉雕作品的时候，玉雕师要充分考虑玉料的成色，因为要知道，天然玉料的质地、色彩以及结构完美度都是按照品级来划分的。在购买玉料时,玉雕师就应当充分了解所要使用的玉料的所有属性，包括所选玉料预估成品级别，还要做出初步的设计构思,从而考虑个人的利润空间。在经过深思熟虑之后，再来决定是否购买所选取玉料以备制作所需。对于已经购回的玉料，也并不是都能够利用制作的，风险一直存在，玉雕师还要经过“摸底—探色—问绺”等一系列的审料过程，从而进一步对玉料的质地等级、色彩分布特征及裂绺大小稀密的程度做一个详尽的判断，在这一系列审料工作完成之后，玉雕师就可以对玉料进行正式的设计构思了。

4.体现文化特色

中国玉石文化拥有非常灿烂且悠久的历史。玉石文化伴随着几千年中华文明而有了长足发展，已经被视为中国传统文化、礼仪、审美的代表。很多玉雕作品的创作都是以中华民族悠久的文化历史为雕刻主题的，发展至今，有甚者已形成固有模式。当然，无论是古代玉雕作品还是现代玉雕作品，玉器本身所带有的古典而高贵的气质依然十分浓厚。通过这些古典而高贵的玉雕作品，中国灿烂的历史文化渐次被巧妙地表达出来。以我个人创作的玉雕作品——《十八罗汉》为例，这套玉雕作品十分独特。它的主要材质是翡翠，单独欣赏每一尊罗汉都会觉得是一件巧夺天工的艺术品，然而，当将他们排列在一起欣赏时，又会让人产生另外一种感悟，一整套玉雕作品每尊罗汉都形态各异、气势恢弘。十八罗汉是佛教中的人物,是在十六罗汉的基础上加了另两位尊者而组成的。由于十八罗汉在佛教中占据举足轻重的地位，我国历来有很多玉雕作品都是以其为创作主题的。很多人认为十八罗汉可以镇邪辟灾，因此现今有很多不同材质的十八罗汉雕塑被人们作为宝物来收藏。但是，我创作的这套《十八罗汉》玉雕作品规模较大，并且是可以分离的玉雕套件，在当今玉雕界是十分少见的。通过这些创作，我可以将中国的传统文化展现得更加淋漓尽致。

根据以上分析可以总结出：对于玉雕作品的设计构思来说，未来的发展空间还是非常可观的，作为玉雕师，我们要不断地通过学习新知识来丰富我们的玉雕生涯。因此，我们要通过学习交流来借鉴他人优秀的方面，并且正视自己的不足并加以改善，从而让我国的玉雕工艺可以朝着更美好的未来发展。

[1]王树勋.试谈玉雕传统人物题材情节构思[J].中国宝玉石，2000（3）：66-67.

[2]刘葆伟.浅谈玉雕造型设计[J].中国宝玉石，2001（2）：63.

吴志成，腾亨翡翠艺术馆馆长，福建民间工艺专家，中级工艺美术师。