尹 琳

（忻州职业技术学院，山西 忻州 034000）

浅析民族声乐演唱中的情感表达

尹 琳

（忻州职业技术学院，山西 忻州 034000）

本文对民族声乐演唱中的情感表达进行了一系列的探讨，分析了情感表达的重要性、正确的情感表达的方法以及情感表达的控制等内容。

民族声乐；演唱；表达

一个能够感染观众的演唱者，其采用的必然是充满感情的演唱方法，演唱者所演唱的，不仅仅是声乐作品；在演唱时所展示的，也不仅仅是个人的技巧，更包括了个人的感情，而要恰如其分的将声乐作品中的感情传递给听众，进而让听众产生共鸣，就需要演唱者深刻理解声乐作品中的情感，并能够用个人独特的方式抒发这种感情。声乐演唱的两大要素，一是声音，二是声音中的感情，声音中隐藏感情，而感情的抒发则是为了更好的表现声乐作品意境，两者互为补充，缺一不可。

一、为什么民族声乐演唱中需要融入情感

关于音乐的表达，世界美学领域的代表人士黑格尔有一个论断，即音乐是内心无形情感的表达和抒发。无论是我国民族声乐还是西方声乐，对于感情的要求都是不必可少的。对于民族声乐的演唱者来说，无论采用何种技巧，都先要深刻领会声乐作品中的情感。情感需要依靠声音来引入，因此情感是声乐演唱的核心。无论语言是否相通，情感的表达方式都是一样的。演唱者需要在演唱过程中以合适的方式融入感情，将感情作为声音的修饰，才能真正进入到听众心底，打动人心。对于听众来说，他们所感受到的不只是演唱者的个人技巧，还有演唱者的个人情感。任何一种艺术方式，其核心都是情感，例如绘画、摄影、电影、话剧等，最终都需要靠情感来感染观看者，民族声乐演唱也是如此。演唱者只有将自己置身于演唱曲目的情境中，有完全的代入感，认真体会声乐作品中的情感，并以合适的方式将个人所领会的情感表达出来，才是一场具有艺术感召力的演出。一场成功的声乐演出，关键就在于演唱者和听众是否能够在情感上实现共融。演唱者以歌唱的方式抒发情感，而听众也是以倾听的方式抒发情感。

二、如何在声乐演唱中表达情感

相比其他声乐方式，民族声乐更具有韵味，而且这种韵味非常浓郁，要恰如其分的将民族声乐中感情中表达出来，演唱者需要先理解所演唱作品创作的时代背景、创作地点、所使用的语言特点等。我国民族众多，地域广阔，各个地方有不同的地域特点，而不同民族的作品，或是同一民族不同地方的作品，都有各异的民族特点。在漫长发展过程中，生活在各个不同地区的民族有了不同的生活方式，也形成了各具特色的地域文化，文化背景不同，情感方式也各有差异。对于所要演唱的作品，演唱者先要了解其是诞生于哪个地区、属于哪个民族的作品，这一地区和民族的生活背景、民族特点如何，通常会采用哪些方式表达情感，会在怎样的情况下创作声乐作品。一首能够打动人心的民族声乐作品，势必具有典型的地域性、民族性特点，是民族文化和地域文化的代表，这样的作品才能留给人深刻的印象。

要全面领会和表达民族声乐作品中的情感，除了分析声乐作品的文化背景外，还应当熟练运用民族语言进行演唱。因为我国民族众多，每个民族都有其特定的语言，尤其是演唱时的方言表达更有特别之处，要将民族声乐作品中的感情恰当的表达出来，就需要使用民族方言，按照地方说话特点进行演唱。

三、声乐演唱中情感表达的方法

对于一个歌唱者来说，最低的要求是将声乐作品演唱出来，即有声音，而更高的要求，就是实现歌唱技巧与感情抒发的完美结合。在分析声乐作品中所蕴藏的感情时，必须要参考歌词。演唱者不仅要熟练背诵歌词，更要记清楚每个音符的对应词句，在歌词中领会创作者的情感变化，并能够通过歌词总结出声乐作品的中心思想。一首声乐作品的艺术价值，体现在两个方面，即歌词和旋律，歌唱者对于声乐作品的理解，也需要从歌词和旋律两方面入手。

除了歌词之外，演唱者对于声乐作品的速度变化要有敏锐的感知，声乐作品歌词和旋律的变化，必然伴随着其速度的变化，因此歌唱者如果能够把握速度变化，也就具备了一定的演唱技能。不能敏锐感知速度变化并把握速度的演唱者，是一个不成功的演唱者。演唱者还需要特别注意声乐作品的音色，因为音色代表的是声乐作品的风格，也是在最短时间内让听众对民族声乐作品留下印象的关键。演唱者要想完美的表达民族声乐作品中的情感，就一定要选择好音色，举例来说，如果乐句情感伤怀、凄凉，那么音色应当低一些，如果乐句情感积极向上，那么音色就应当高一些。

在民族声乐的演唱中，有很多歌曲、歌剧，感情起伏、复杂，仅靠声音是不能把作品内涵表现得细腻透彻的，更加需要形体的表现及借助眼神，才能更传神达意。“眼睛是心灵的窗户”，眼神是艺术表演的一部分。我们要学习戏曲中眼神的运用，目不空发，手不虚指，要使观众看到你所唱的内容在眼神里反映出来，适当的手势表现出来，眼到手到。这样才能“唱到、心到、眼到、手到”，才便于走进角色，以情赋彩，倾吐心声。

无论是民族声乐还是其他声乐，演唱者对于声乐作品中情感的把握都是非常重要的。声乐艺术的价值，一方面取决于创作者的灵感和其蕴藏在作品中的情感，另一方面就取决于演唱者的技巧和对于作品中情感的领悟及表达。

四、加强民族声乐的情感表现控制

在辨别一首民族声乐作品的类型时，一般是以其作品主题为标准。一般来说，民族声乐中所蕴藏的思想是非常强大的，因此民族声乐的情感色彩也非常多元。要更好的体现民族声乐作品的情感，需要先分析作品的音色和变化速度，知道采用怎样的方式来处理作品中深藏的情感。

民族声乐演唱时，需要根据作品的民族特点采用相应的民族声音。要以所领会到的民族声乐作品中的主题思想为基础，对其多元化的感情色彩进行分析、对照，并根据演唱者的相关民族声乐特点，进一步丰富民族声音的情感内涵，演唱者对于民族声乐音色、音调和速度的处理，要贴合民族声乐作品的思想主题和感情。民族声乐中不同感情的表达方式，需要结合其民族特点、声音类型等加以完善，音色不同、音调不同，则所演唱出的效果会截然不同，给听众的感觉也有很大差异。

民族声乐演唱者必须充分考虑到可能出现的演唱效果，细致分析演唱时音律和节奏之间的关系，让听众得以在一个和谐、宽松的氛围中体会视觉盛宴。对于民族声乐中情感表达的研究，可以让演唱者更深刻的理解民族声乐作品内涵，更准确的把握音乐节奏，感染更多的听众，实现民族声乐的更高艺术价值。

五、结语

在民族声乐演唱的表演中，情感与个性具有相辅相成的统一关系。情感的深刻表达，更能突出演唱个性风格的特点；而个性风格的体现，也是做到“声情并茂”的重要条件。演唱歌曲实则是在唱心，心灵的投入与真情的流露，是做到“声情并茂”的根本，也是个性风格鲜明的前提。要表现好一个民族声乐作品，就要置身于作品的情景当中，去深入体验，为其感动，受其感染，丢掉一切来自思想上或者声音上的包袱，以充满激情而又放松的状态进行演唱。当歌者以真挚的情感发声，并把作品中所需要表现的民族性感情特色与自己的演唱风格和音色特征融为一体时，歌曲的感染力、感受力、传唱力才能发挥到极致，“声情并茂”与“个性鲜明”才能完美结合。这也是众多歌唱家毕生追求的音乐境界。我国民族声乐演唱中情感的表达，关键在于“民族”，不同民族有不同的文化背景和生活习俗，对于民族感情也有完全不同的表达方式，因此需要结合民族特点对其民族声乐作品主题进行分析，才能增加演唱过程中的真挚感，实现与听众的高度共鸣。

[1]邓一．民族声乐演唱中的情感表达[J]．戏剧之家．2016,(7)．

[2]高南男．浅谈民族声乐演唱中的情感表达[J]．音乐时空．2016,(2)．

尹琳（1988—），女，山西宁武人，工作单位：忻州职业技术学院，助理讲师。