试述柏拉图的音乐美学思想

2016-01-28刘晓男哈尔滨体育学院体育人文系150000

大众文艺 2016年9期

关键词：理想国柏拉图节奏

刘晓男（哈尔滨体育学院体育人文系 150000）

试述柏拉图的音乐美学思想

刘晓男（哈尔滨体育学院体育人文系 150000）

柏拉图十分注重音乐的教育及政治作用，对理想国中的音乐进行了严格限制。其音乐美学思想带有一种鲜明的伦理和政治倾向，对于后世音乐理论及音乐艺术的发展都产生了十分重要的影响。

柏拉图；音乐美学

国家社会科学基金资助项目“西方文学与道德关系理论的逻辑探究和历史批判”（12CZW010）。

在柏拉图留给后人的许多对话里，都有其结合哲学和政治思想对音乐问题进行的论述。这些论述借鉴了前人的一些观点，并将其融入到自己的文艺美学思想体系当中，形成了柏拉图独特的音乐观。作为柏拉图美学思想中十分重要的一部分，要了解其整个美学体系，对柏拉图的音乐观的研究是十分必要的。要对柏拉图的音乐美学思想做以系统了解，我们必须先从音乐对于柏拉图的独特涵义入手。

一、音乐的涵义

音乐在古希腊语中用“Mousike”来表示，与我们今天对音乐的定义不同，可以说其范围更加广泛。“Mousike”这个词最初的意思是“缪斯的职责”，而缪斯们专司诗歌乐舞等各种艺术，所以这个词在当时就包括了诗歌乐舞等各种艺术在内。从柏拉图在《理想国》卷二及卷三中对音乐的论述，我们可以看出，柏拉图认为音乐的构成要素有三：

一是文学。古希腊的文学，既包括口头文学故事，也包括神话传奇故事，在当时是诗歌吟唱的主要题材。古希腊的人们经常把一些传奇故事和神话传说谱上曲子，通过歌唱的方式进行传颂。所以被柏拉图看作是音乐的构成要素的“文学”也就相当于我们今天所说的音乐中的歌词。二是乐调。也就是将两个以上的声调或乐调和谐地连接在一起的“谐声”。柏拉图在《理想国》中列举了强化型吕底亚式、混合的吕底亚式、伊俄尼亚式、吕底亚式、多利斯式和佛律癸亚式六种调式。柏拉图认为前两种调式表现悲哀，不适于培养健全的品格；中间两种属于“柔缓式”，它们是文弱的，适用于宴饮；只有后两种调式，其一能使人处于逆境中仍能勇往直前，其二能使人于顺境中尚保持平和心境。后两种调式也就是柏拉图认为在其所建立的理想国中应该保留的调式。三是节奏。在古希腊，当时最普通的有三种排列字音的节奏：“短长格”，先短后长；“长短格”，先长后短；“长短短格”，一个长音之后有两个短音。对于节奏，柏拉图认为这取决于歌词的好坏。在上述三个音乐的基本要素中，柏拉图认为最重要的就是歌词，乐调和节奏都要为歌词服务。

二、音乐的功能

柏拉图认为，音乐的和谐节奏与人的心灵构造相类似，因此对人的心灵能够产生重要的影响，通过听觉诉诸人的心灵，影响人格的发展。假如小孩子从小就接受理想的音乐教育，心灵就会得到美化，长大之后即能够养成一种区分美丑事物的能力，并且能够摒弃一切丑恶的东西，从而培养高尚的性情和人格。相反，如果接触的都是哀怨的、文弱的音乐，则会在人的心灵中滋生哀怜的情绪，不利于健全人格的形成。尽管柏拉图竭力反对那种以感官愉悦为目的的音乐，但他的确充分认识到了人在欣赏音乐之时所产生的那种愉快、兴奋之情。恰恰是因为认识到了音乐对于人的心灵的影响，柏拉图将其纳入到他的城邦的教育体制当中，柏拉图尤其注重体育和音乐在理想国教育中的重要地位。通过体育与音乐学习的结合，既强健了理想国公民的体魄，又使他们具备顽强的毅力，同时又能性情温和、品格高尚。柏拉图不仅注重音乐在理想国教育中的重要性，更把音乐视为治国的重要工具。柏拉图的音乐美学思想是与他的政治理想紧密联系在一起的。正是由于音乐与人心的同构关系，音乐才能培养遵纪守法的公民，治国安邦才能有所保证。

三、理想国中应有之乐

虽然将音乐列为城邦保卫者的教育内容之一，但这个音乐是经过了柏拉图的严格筛选的，并不是所有的音乐都可以登上大雅之堂。在《法律篇》中，柏拉图认为“音乐的优美要凭快感来衡量。但是这种快感不应该是随便哪一个张三李四的快感；只有为最好的和受过最好教育的人所喜爱的音乐，特别是为在德行和教育方面都首屈一指的人所喜爱的音乐，才是最优美的音乐。”1因此，由音乐引起的愉悦就不是目的，而是达到目的的手段。而这种音乐的合格评判者就是理想国中受过柏拉图所认为的最理想的教育的人们担当的。对于这种音乐，针对其不同构成方面，柏拉图给出了一些具体的标准：

首先是对于歌词的要求，柏拉图认为人在幼年的时候正处于性格的形成期，对于接触到的事物会留下很深刻的印象，所以对于理想国中的音乐的内容方面就应该严格把关。只允许描写好的故事，而把不好的故事拒之门外。那么什么是不好的故事呢，柏拉图自有他的想法和理由。他认为其中最严重的毛病是说谎，并因此指责赫西俄德和荷马两位诗人，理由是他们没有按照神本来的样子来描写神。进而又给诗人们定下关于描写神的第一条法律：只能把神描写成好的事物的因，而非一切事物的因。第二条法律是：“神们不是一些魔术家，不变化他们的形状，也不在言语或行动上撒谎来欺哄我们”2。因为神的本性是纯一的，是最完善、最真实的，因此无需改变自己。接下来，描写遇到灾祸就哭哭啼啼、轻易就发笑、普通人咒骂统治者、色欲、爱财或受贿、神造祸害、英雄不比普通人好等所有这些情节的诗歌都受到了质疑。因为柏拉图认为，理想国中的公民听了这样的音乐就会自然而然受到“熏陶”，这些坏的品质便会习得。

其次是乐调，柏拉图认为无论是表现悲哀的强化型吕底亚式和混合的吕底亚式，还是文弱的伊俄尼亚式和吕底亚式，都不适宜于培养良好的品格，“我们准许保留的乐调要是这样：它能很妥贴地模仿一个勇敢人的声调，这人在战场和在一切危难境遇都英勇坚定，假如他失败了，碰见身边有死伤的人，或是遭遇到其他灾祸，都抱定百折不挠的精神继续奋斗下去。此外我们还要保留另一种乐调，它须能模仿一个人处在和平时期，做和平时期的自由事业，或是祷告神袛，或是教导旁人，或是接受旁人的央求和教导，在这一切情境中，都谨慎从事，成功不矜，失败也还是处之泰然。”3那么留下来的就只有使人处于逆境中仍能勇往直前的多利斯式和使人于顺境中尚保持平和心境的佛律癸亚式。

再次是节奏，柏拉图所提倡的节奏既不繁复，也不是有许多种音节，并且能够“表现勇敢和聪慧的生活”。可见，节奏的好坏最终仍取决于是否表现“好性情”。

总之，“音乐应该归宿到对于美的爱”4，而“真正的爱只是用有节制的音乐的精神去爱凡是美的和有秩序的”5。由此可见，从柏拉图对于音乐的一系列论述中，自始至终渗透着一种理性主义的光芒。他是希望理想国中的公民通过对于表现诸种良好品德的音乐，而非靡靡之音的欣赏和学习，在心灵与音乐之间建立一种同构的关系，通过乐曲的影响，使人的性情日臻完善。他甚至在《法律篇》中提出，应该找到一种最佳的自然曲调，把它以合法的形式固定下来，从此不再改变。