撰文/图片>>>戏子

当首饰遇上时光

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老银可灵秀可华丽，有些清雅如兰，有些又是如牡丹般张扬绚丽、规矩喜庆的团寿，也有西风东渐后优雅的西洋风，它们是每个女子的绮梦，也是亘古不变的那一抹风情。

明代文字簪

不知不觉，从老银圈新入门的小菜鸟，到如今已经8年了。这8年里，老银，算是陪伴了我所有青春的记忆。

老银泛指古代的金银首饰，用一个洋气一点的说法，就是古董首饰。很多人会觉得，老银饰，就是家里抽屉底里那些黑黑旧旧的老镯子和那些不知道怎么用的小簪子。其实，老银除了是旧时柴米油盐的时光里的一点点缀，也有明艳不可方物的宫廷珠宝，也是传承我们民族文化与艺术的工艺品。它们可灵秀可华丽，有些清雅如兰，有些又是如牡丹般张扬绚丽、规矩喜庆的团寿，也有西风东渐后优雅的西洋风，它们是每个女子的绮梦，也是亘古不变的那一抹风情。

我自己是极爱老银的，因为爱它们，所以最后成为了一名珠宝设计师，而当我接触了珠宝，才愈发觉得老银的难能可贵。掐丝，累丝，锤揲，錾刻，烤蓝，点翠……这些工艺很多至今都无法复制，哪怕是最简单的手工鱼子底，都总是少了一点旧时拙朴的味道，而如今的首饰匠人，都做惯了雕蜡镶石，却几乎没有人会再去练习那十年一刀的錾刻，以刀为笔以银为纸，那老银上飘逸的衣带，飞扬的眉眼，几乎成为了绝唱。至于累丝，虽然如今有花丝工艺还在代代传承，成为我们特有的金银工艺，只是，离明清时期的累丝鼎盛期，始终再也不是那样的繁复精致唯美。《红楼梦》里描写的累丝冠，也成了永远的红楼一梦。还有那最无可复制的点翠，用翠鸟的羽毛贴在金银胎上，成为让人惊鸿一瞥就再难忘却的一抹蓝色，随着1936年最后一家点翠工坊的倒闭，就只能在这些旧时繁华上，遥想它当年的风姿，四海惊绝色。

这些都是我说来就如数家珍的工艺，而老银，吸引我的，不仅仅是这些技艺高超的手工，更重要的是，它背后的中式审美让我惊叹。如今说起百年传承的珠宝，总会觉得，就是卡地亚，就是宝格丽，这些大牌，镶满钻石，而所谓的中国风，就是做个龙凤。其实，百年前，我们的这些老银匠人，他们有着丰富的想象力和设计感，让有些首饰，至今都华丽，优雅，永不过时。

这是我自己很喜欢的一对耳环，银鎏金的一对福字，很喜庆很中国的元素，浓浓的传统意味，但是字体做了小小的改变，让它充满了设计感，耐看。而且直到今天，依旧可以戴着它搭配衣服，不会觉得是老旧，只会觉得带着中国风又很时尚别致。

而这个镯子，是张扬大气的牡丹，细节却又做得很生动，而整体镂空和不规则的设计，让它在华丽中多了灵秀，不会觉得古板。

这条项链，是用宝石珍珠点翠拼成的暗八仙图案，华丽精致，甚至有卡地亚珠宝上世纪20年代的Art Deco的风格，但是它的题材又是最传统的暗八仙。这些我们文化里特有的传统题材，在老银上，不仅仅表现的是民俗，更有这样的宫廷珠宝风，至今都是可以在晚宴上搭配礼服的，确实它没有闪耀的钻石，但这样低调又内涵的奢华，却是现代的珠宝再也无法复制的。

作为首饰，作为历代女子的贴身之物，其中的情感，跨越千年，依旧能让人感受到其中的温度。比如有种特殊的饰品叫臂钏，从汉代开始一直到明代，都是女子带在上臂上的装饰，这样的贴身之物也往往用来陪葬，通常是一对夫妻各持一件，作为相约来世的美好寄愿。我自己收藏了一根簪子，非常简洁的明簪，不华丽也不算多么等级高的东西，但是自己却非常喜爱。第一次看到它，我就想起了《金瓶梅》上面的一段，说是西门庆头上戴了一根孟玉楼带来的簪子，上面刻了两句诗——金勒马嘶芳草地，玉楼人醉杏花天。这诗句暗合了孟玉楼的名字，所以新婚期间西门庆戴着以慰相思。而我的这根，也是明代的，如此简洁的款式，想来男人也是可以日常佩戴的，它的背面也刻了两句话——长伴青丝髻，相守到白头。简简单单的话语，却让人依稀可以想象当年那女子把这根簪子戴在她良人头上的时候，嘴角扬起的笑意。而当所有前尘往事都烟消云散的时候，唯有这簪子上的两句话，见证过曾经的爱情，让人在百年后读来，依旧不胜唏嘘。

我想这也是老银最能打动我的地方，每一个物件背后，都有着一位女子的一生，或明媚或静默，在这流光溢彩的首饰里，静静地深藏着一世的故事。

我们无可复制的，不仅是那个年代，静朴的生活里，不急不缓的那份纯手工，也不仅仅是那个年代，诗情画意，焚香茗茶陶冶出的审美与意境，更在于，背后的情感，当首饰遇上时光，只是锋芒一闪，却直指人心。亘古不变的女子，亘古不变的如花美眷，却又似水流年。

清代累丝烤蓝镶宝簪子