文/阿友

从抄表工到“街拍大神”

文/阿友

看到自己的作品经常被版主置顶到头条，好评跟帖动辄数百条，刘涛心里美滋滋的，终于找到了久违的存在感。

小人物逆袭反击

今年33岁的刘涛是地地道道的合肥人，家住瑶海区周谷堆风和园小区。刘涛家境贫寒，父母均为下岗工人。2000年，刘涛高中毕业后在上海提篮桥监狱成为一名武警战士。两年退伍返乡。2007年，成为合肥供水集团的一名抄表工。刘涛工作范围在环城以内，主要抄单位和商业门面的一千多块水表，还要送单子、催费。白天抄表，傍晚回家，虽然人在国企年入5万待遇稳定，但日复一日生活苍白单调，抄来抄去简单重复着没有丝毫技术含量的简单差事。

常年奔波在合肥街头，这个很细腻的80后常常被橱窗上大幅广告画里的华丽女子与赤裸上身闭目养神的男子等各种场景片段吸引。生活太单调，总要学会找点乐子。刘涛自小自学过画画，长大后又自学了PS在电脑上制作漫画。他一直非常喜欢日本摄影家森山大道的街拍照片，何不效法森山大道，开启别样人生？

刘涛立即从二手市场淘了部3000多元的理光GRD3小型数码相机，简陋到只能靠移动脚步来调整焦距。刘涛给自己的街拍主题定位是城市底层特写，因为自己和父母与这座城市里的保安、环卫工等一样，属于街头底层靠苦力谋生的元素。

从此，刘涛每天8点上班抄水表，11点多去街头找素材拍到下午2点多上班，吃饭就在麦当劳解决。因为淮河路麦当劳地处老城区闹市，在那里可以随时发现理想画面。下午下班后再从5点钟拍到12点，每天坚持拍10个小时。有时候为了拍摄一个精彩创意瞬间，刘涛经常要蹲守好几个小时，因为要实现照片里的创意与构图上的“巧合”并非偶然，有时靠运气机缘，有时则靠耐力。

我的快乐不出卖

很多时候，刘涛就像一个不动声色的导演，让不知情的“演员”按照自己的想法表演小品。一次，刘涛发现一个大门上有两个“闪电”红漆图样，就准备待两个路人相向走过，“闪电”正好“落”在他们的头顶时再按下快门。等到“演员到位”，他惊喜地发现这是一个女人和一对夫妻，妻子斜睨向对面的女人，而闪电则正好“落”在了她丈夫和对面那个女人的头顶，三人之间立刻有了一种令人无限遐想的微妙关系。刘涛按捺不住狂喜立即按下快门，收获了理想画面。

就这样，刘涛平均每天拍50多张照片，最后平均每天能选出一两张满意作品。为了扩大影响，从2011年起，每周，刘涛都定期把自己的照片贴在合肥论坛上。为了让别人在自己的帖子里多看几分钟，刘涛精心配置了音乐。看到自己的作品经常被版主置顶到头条，好评跟帖动辄数百条，刘涛心里美滋滋的，终于找到了久违的存在感。

随着刘涛原生态照片在合肥本地声名鹊起，他同时也收获了甘冽爱情。2011年，经单位同事牵线，刘涛认识了毕业于安徽农业大学，在供水集团机关工作的女友。一开始，由于两人身份与地位相差较大，许多人并不看好这桩爱情。但随着交往深入，刘涛独特的艺术感知魅力和开朗直率的性格深深感染了女孩，聪明的刘涛利用特长，将两人间交往的点点滴滴，用一千多幅漫画任性坦诚地记录下来，送给心爱的人留存。天长日久，这份独特的“漫画情书”打动女孩芳心，终于让他们的爱情瓜熟蒂落。现在，刘涛与妻子已经有了爱情结晶——一个3岁的可爱小棉袄。而今，妻子非常理解、支持他的街拍爱好，他也自觉地在晚上8点提前收工回家，一家三口共享天伦之乐。

在有了一些名气后,头脑清醒的刘涛依然继续踏实拍照、抄表。很多商家慕名找刘涛拍宣传片，尽管开价诱人，但都被收入不高的他一一拒绝了。刘涛十分珍惜自己的抄表工作，拒绝将作品商品化，他只希望自己的作品是自由的，单纯的，快乐的。更何况商业拍片和自己拍片略有不同，拍多了商业片很可能丧失自己的灵感和个性。

2013年底，巴黎原生艺术画廊辗转通过微信联系上刘涛，对方打算给他在南美洲或巴黎做个展览。那天早上8点钟，刘涛正在菜市里拍一个女孩子跳绳的场景。看到这个信息，他眼睛都绿了，办展览是他多年的夙愿。刘涛立马跑到星巴克，点了份最贵的咖啡喊来妻子分享他的喜悦。小夫妻惬意地坐在高跷旋转椅上，一起憧憬着去浪漫文化之都巴黎办展，甚至盘算着该请个法文翻译介绍作品的艺术构思。

后来法方经纪人不远万里来到合肥，晴天霹雳般告诉他，“十分抱歉，刘先生，画廊老板不同意办展，但所有人都相当喜欢你的照片，我们决定选几十张照片买断版权，你开个价吧。”刘涛一听犹如掉进冰窖当场拒绝，“我拍的生活场景怎么能标价呢，一旦出卖，以后街拍满脑子就想哪个素材值钱就拍哪个。我对摄影有种随性的态度，不去想今天出门拍照的得失。有缘千里来相聚，你们喜欢我的片子就送你们，但还是希望以后有展览的机会。”对方听懂刘涛意思后，惊讶得半天合不上嘴，“我见过的所有艺术家谈到最后都是钱的多少，刘先生竟然不开价，一个抄表工放弃千载难逢改善生活的机会去经营纯粹的艺术，这简直和中国的长城一样太不可思议了，您不要报酬，我们没有先例，也无法带回您的作品。”

街拍大神狂扫欧美

随着在圈内小有名气，2014年初，刘涛报名参加了当代艺术中心“三影堂”摄影展，结果一批作品被选中，刘涛受邀赴京与来自日本、美国、德国等国的摄影师共同展出、交流。三影堂展览开幕那天，刘涛经历了如同他照片中一样滑稽荒诞的场景：当嘉宾们逐一自我介绍系来自美国、德国、日本摄影师后，轮到刘涛时，他竟然结巴着语无伦次。在妻子鼓励的眼神中他终于稳住阵脚，淡定从容地介绍自己是个来自合肥的自来水抄表工，以及自己作品的创作思路与历程，艺术家们先是一阵沉默继而爆发出最热烈的掌声。

2014年12月26日，美国《时代》周刊相关网页上隆重推出刘涛一组街拍照片，网页显著位置刊载对刘涛作品的评价是：“刘的照片反映出与别人不一样的风格，他的工作总是带着幽默，他的目标就是通过自己的简单定义去表现世界。”为此，时代周刊网站共向刘涛支付了700多美元的稿酬。这批作品发表后，一石激起千重浪，不少外籍华人争加刘涛微信，或沟通交流或邀请他异国办展。

好运接踵而至。今年4月中旬的一天，出版于德国柏林的知名时尚杂志《NOAH》破天荒刊登了一组刘涛的合肥街拍作品。《NOAH》以介绍知名艺术家的作品为己任，在欧洲属于发行量较大、颇具权威性的艺术期刊。此次《NOAH》选登的一组刘涛合肥街拍摄影，共计21张不同风格照片，占用了整整3个页码，其中有半页关于作者的个人介绍，稿费总计1000欧元。更让刘涛惊喜的是，旋即又有一家瑞士创意杂志找到他，一次刊登了刘涛的合肥街拍作品10多幅。这家瑞士杂志稿酬比《NOAH》高一些，每张作品200瑞士法郎，相当于人民币1200多元。对于这些不菲的稿费，刘涛看重的并不是金额，而是老外同行对自己作品的认同。

不久前，刘涛的个展夙愿终在家乡圆梦。在那个草长莺飞的烂漫春日里，在合肥市政务中心的阳光大厅内，两百多张照片围成一圈。展厅里，爱开玩笑爱幻想的刘涛，用好奇心把整座城市都变成了他镜头下的作品——“维纳斯”鼻孔里的“冰冻鼻涕”、榴莲遮头的水果摊老板、轮椅老人与童车孩子的奇妙相遇……各种荒诞的巧合和戏剧性反差、一幕幕精彩的市井生活，被定格在刘涛的卡片机镜头中。而接下来，刘涛给自己的装备升级换代，买了台5000多元的卡片机，再计划出本摄影集。个展之后，刘涛想让自己沉寂一段积淀一下，然后继续去街头巷尾拍照片。

责任编辑：韩春丽