◎于贵锋

《雅歌：乌鸦》是余怒的分界线

◎于贵锋

乌鸦，作为庞大隐喻系统的核心和支点，多少年来在我们的精神和文化生活中作为黑暗（夜）的代名词占据着重要的地位，对它的颠覆意味着对整个隐喻系统的颠覆。九十年代初，在诗歌领域，诗人不约而同地选取“乌鸦”作为突破口，并由此逐步建立了他们的美学基础，逐步形成了不同的言说方式，其中于坚、余怒是代表性人物之一。

于坚的《对一只乌鸦的命名》写于1990年。乌鸦，“黑夜修女熬制的硫酸”，成为“叙述的愿望”，和企图“对一片不祥阴影的逃脱”。对“乌鸦”传统意义的不断开掘与不断的游离过程，就是对一座作为“符号”的建筑物的不断掏空，是对“乌鸦”一词的还原。在于坚这儿，他明确地表达了一种重构的愿望，因此在后来，他重新进入了一个新的隐喻系统，让“事件”（而不是某个名词）成为隐喻的客体。

余怒这首写于1992年的作品，有异曲同工之妙。余怒更为简洁、隐晦地达到了“解构”（剥开）的目的，他让他的作品“限制”在解构（剥开）本身上，让词语在一个既定的范围内活动。这种“限制”却恰恰又通过文本体现了“背叛”的精神。当把“雅歌”这种已有约定意义的诗歌形式和“乌鸦”这个即将被解构（剥开）的词语放置在一起的时候，澄明、稳定、结实和模糊、分散、不确定之间就已经出现了言说的空间。余怒把目光更多地停留在它们之间的缝隙。

“聒噪”既是乌鸦的叫声（建立在某种先验的情感基础上），也是“意义”的声音，当它（转换为“乌鸦”）被强行从它原本的“形式”（一只鸟）上剥离，“以强大的乌黑”（转换为颜色）“平衡各种鸟”时，乌鸦实际上已经不是“最初的”乌鸦，乌鸦成为某种意义的牺牲品，被框定在一个有限的“意义空间”。……