■史庆丰

昆剧中常见道具及用法概述

■史庆丰

道具是戏曲舞台中不可分割的一部分，也是体现矛盾冲突和人物情感的重要手段，如何合理应用戏曲中的道具，是对剧目情节的理解，也是一辈一辈老艺人传承下来的精髓。

以道具为例的剧目，在昆曲中很多，比如《桃花扇》《十五贯》《白罗衫》等等。传统的道具，是不同于生活的自然形态之物。它们不是实物的仿制品，而是实物在戏曲中的一种艺术表现，只不过源于生活，而高于生活，用了一些写意和借代的方法来表现，这也是道具能够与动作形象相结合的一个重要原因。

传统的道具最常见的就是一桌二椅，根据什么戏目的情节，选择什么颜色的桌围椅披。例如像老生类的戏目，一般多用宝蓝色的桌围椅披，像《绣襦记-打子》《长生殿-酒楼》。而小生类的戏目，用于其年纪和服装的颜色比较偏素，则一般用浅蓝色为主，像《牡丹亭-惊梦》《花魁记-湖楼》。而县官之类的一般用大红为主，佛堂一般用小佛帐和黄色为主，比如《孽海记-思凡》，如果是家里穷苦的，一般则用桌椅本来的颜色，而不需要另外加桌围椅披，比如《琵琶记-吃饭吃糠》。在演员没有上场以前，桌椅只是一种抽象的摆设。如演出皇帝视朝，这张桌子便成了视朝时所需的御案；县宫坐衙，这张桌子便成了坐衙时所需的公案；朋友宴会，便成了宴会时所需要的酒席。以上是实物实用，但戏曲舞台上的桌椅还可以做代用品。比如用桌子代替山石，人要上山，就站在桌子上，如果这山很高，就用两张桌子叠起来。要跳墙，就用桌子当墙；要睡觉，将身伏在桌上，用手支住头。至于椅子所代替的就更多了。舞台上表示从矮山爬到高山去，是从椅子了再登到桌子上，椅子还可以代替窑门，代替牢门等等。桌椅无论代表什么，都是妙在似与不似之间。如戏曲中的布城虽然比较简陋，但决不追求城的真实再现。布城可以根据城的需要自由调度。在传统戏的演出中，根据桌椅不同程式的摆法，可以显示出各种地点环境的变化。比如当椅子的位置放在桌子后面，就表示这里是公堂或者书房，此时的桌子就代表书案；而椅子放在桌前，则表示这里是大厅、前厅或客堂；如再采用其他形式的不同搭配还可以表示山坡、城楼、船只、卧床等。戏曲中的扇子也是重中之重，每个行当都有其独特的扇子以及用法特点。例如小生一般以七寸的白色折扇为主，扇面多以书法和山水或者花鸟画为主，以体现其风流倜傥，天子慧聪的特质，小生扇子一般用来表现唱段的动作比较多。而花脸的扇子则比较大，一般是九寸到一尺多的规格不等，扇面多以牡丹，百花为主，表现时多扇裤子，幅度比较大，以体现花脸的气势，而老生则多用白扇，尺寸约为八尺到九尺，或者鹅毛扇，老生表演时扇胡子为多，以表现其沉稳或急躁。小花脸的扇子多为黑扇，一般扇头，表现其玲珑讨巧。戏曲中的兵器也十分讲究，一般常用的是刀，剑，枪。其中刀又可以分为单刀，双刀，鬼头刀，大刀等等。单刀和双刀又可分男女，一般以大小长短和刀把纹理的不同而区别。剑又可分文武，文官的佩剑一般有剑穗，而武官一般没有，但如今舞台为了剑花和效果，一般则都有剑穗子。武将剑一般绿色底或者黑色底，龙纹为多，还有女剑一般粉红或蓝色为底。在武戏中，枪可分为单枪和出手枪，单枪一般是打靶子或者表演特点的英雄人物，如三国里的赵子龙，隋唐里的罗成，而出手枪一般是双头，枪杆子用红白绸带包裹，在踢枪的时候有平衡感，为武打场面增添技巧。戏曲中的酒杯酒壶也十分有讲究，例如皇帝在宫中饮酒，要用龙纹的酒杯和酒壶，比如《长生殿-小宴》。而在朝廷大臣和达官贵人之间的交谈饮酒，则用锡的酒壶和酒杯为主。除了酒壶和酒杯，还有酒坛。酒坛样式不一，主要表现在质地上，一是用竹胚扎架后蒙布用色绘制，另一种用草板纸制成，酒坛在舞台上主要为装酒之物，而在演出中为摆设，二是为武打之用，如用竹胚扎成酒坛，在“恶虎村”中用。酒桶在舞名上可用作水桶，也可作为酒桶，如“醉打山门”用作酒桶，“卖水”又可作水桶。肃静，回避为长方牌子，下端有柄，在舞台上为两对，一般在公堂衙门使用，使用时将肃静回避牌插在架子上。肃静回避牌背面可写成：“奉旨出朝，地动山摇，逢龙锯角，遇虎拨毛，”它在舞台上通常为八府巡按行路开道时使用，，如《十五贯》《白罗衫》等戏。也有些特定的道具.如《长生殿》四小太监使用。鸾驾中的扶节，掌扇，提炉，宫灯，通常在舞台上为皇后，贵妃使用执事，也是皇帝钦赐，根据以上器物，属于半副鸾驾。还有云帚，云帚在样式上有两种一种是云帚柄上用狞编织并缀有各色穗，另一种是无装饰物的藤杆，以上两种均是用马尾制成。

棕柄三穗云帚用途较广，在舞台上有多方面人物使用，如“白蛇传”中的白素贞，鹤鹿童，“偷桃、盗丹”中的仙女，仙童，另如大太监也使用此物，如《长生殿》里的大太监高力士等。藤杆云帚，在使用上多用于出家年迈的和尚如“金山寺”中的法海，“西厢记”中的法明，“醉打山门”中鲁智深。元宝，金银锭在质地上均为木制，外部铺上金银色，而银封是用长方木块，外包白纸，并在白纸外贴一红纸条，以示封银。

元宝，银封，金银锭由于份量，身价不一，而在使用时也不一样,它可以代表十两，二十两或一两二两，如份量再大，则用红门旗色包上几塊大银封。如：“十五贯”“琵琶记”表示赠银，”圣旨为长方形，黄缎底，绣有二龙戏珠，圣旨中间绣圣旨二字，圣旨在舞台上是皇帝处理朝事的一种手渝，它可以对：“嘉封”“嘉奖”“任免”“降罪”，等事务进行处理的一种方式。实物道具还有例如灯笼。灯笼在样式上一般有两处，一是园布灯笼。用铅条或竹条围成圆圈，周围用红布蒙成筒形，灯笼上方有一品月色走水。在灯笼上口用三根小线作等边三角定位拴死，上方集中一点再拴在棍上。另一种较前一种美化了，给于装饰，成为六角形，灯笼上端在六角上装有龙头，灯笼下端六角装有蹄形。整体由红绸制成。旗帜在舞台上使用很多，如正方形帅字旗、长方形三军令旗，都是表示元帅及大本营所在地的。还有水旗、火旗、风旗、车旗等等，这些旗帜是在白色方旗上绘绿色水纹、火焰、风、车轮等等。演员执旗，略微颤动，就可以表示波浪起伏、着火、起风、乘车。戏曲舞台上并不回避“露假”，也不要求一一写实。扬鞭以代马，摇桨以代船。在舞台上有广阔的空间供演员活动，应当细致的地方尽力描绘，不必要的场面，一个圆场就过去了，这种虚拟的方法与中国戏曲的表演风格是相一致的,虚拟性是中国戏曲的美学特征，传统戏曲中以马鞭代替马匹，再配以骑乘人舞蹈造型的虚拟表演手法。在传统戏曲中，还有代表车辆的“车旗”和“云牌”等许多夸张了的、象征性的道具，达到与虚拟表演相得益彰的境界。在白先勇老师打造的青春版牡丹亭里我院为《冥判》一场新做的夜叉手里拿的钢叉，就是一种新设计的道具，它不同于传统，在铝合金杠子上面加两片白铁皮，使得在亮相的时候，得以敲击地面，发出整齐的响声，以体现地府的威严。牡丹亭里的花道，也是体现整个戏剧情节的关键所在，花道是贯穿全场的，从第一幕的花神出场，到柳梦梅的出场，坟里的回生，无不是设计者巧妙的创意和精美的设计。再比如《白蛇传 惊变》里白素贞喝酒后变蛇的场景，就通过一块长长的白纱卷在滚筒上，待等白素贞变蛇的时候，由滚筒通过电动机卷下，配合白素贞的身段亮相，从而达到了既写意又不失情节的戏剧矛盾效果。

总而言之，道具要依附于舞台而存在，道具也是人物内心活动体现的借助之物，是戏曲夸张和矛盾冲突的线索，也是从生活到舞台艺术蜕变的一个见证。