高职艺术设计类专业中非艺术生源的创意能力培养研究

2015-10-28陈静

文艺生活·中旬刊 2015年2期

关键词：生源艺术设计改革

陈静

（湖南工程职业技术学院，湖南长沙 410151）

高职艺术设计类专业中非艺术生源的创意能力培养研究

陈静

（湖南工程职业技术学院，湖南长沙 410151）

随着高等职业教育的高速发展，高职艺术设计类专业在招生中出现了一个普遍现象，即本专业的学生以非艺术生源为主。文章研究的主要内容是如何提高高职非艺术生源的专业核心能力，即创意能力培养。提出以学生兴趣为引入点来进行教学改革，分别从教学内容、教学方法、考核方式三个方面的改革进行阐述。从高职非艺术生源的特点出发，结合高职艺术设计类专业的特点，来培养学生的创意能力。

高职非艺术生源；创意能力；教学改革

近几年，由于国家对高职教育的大力支持等因素，高职教育发展迅速。在一定的市场需求影响下，很多高职院校根据自身特点开设了艺术设计类专业。但由于各方面的原因，来就读艺术设计类专业的学生大部分是非艺术生源。（本文提到的非艺术生源指的是在读大学之前，没有经过系统的专业绘画造型训练，没有参加统一的艺术类批次的报考。）

全球最大跨国广告公司之一的创始人李奥贝纳曾说过：“我们的行业，就是创意。创意在气味相投的气氛中，最能成长茁壮。”由此不难发现，创意能力是艺术设计类专业的核心能力。

由于高职院校艺术设计类专业招收的学生大部分都是非艺术生源，因此如何提高这部分学生的创意能力，让他们在就业时具备相应的竞争能力，是高职院校艺术设计类专业普遍遇到的问题，也是本文研究的方向。

一、高职艺术设计类专业招生的现状

（一）现状分析

近几年来，由于计划生育等国家政策的影响，高考人数急速锐减。由此导致高职生源数量的不断下滑。在高职招生形势严峻的大环境下，高职艺术设计类专业在招生的类别上是文理美兼招。但是，目前高职开设美术课程的专业中75%以上是非艺术生源。也就是说本专业中只有25%的艺术生。

这种情况在工科类专业为主的高职院校中表现得更加突出。以工科类院校——XX高职学院艺术设计专业为例。2011级艺术设计专业共招24人，其中艺术生1人，占总人数的4%。2012级艺术设计专业共招61人，其中艺术生4人，占总人数的6.5%。2013级艺术设计专业招生92人，其中艺术生5人，占总人数的5.4%。由此可以看出，高职的艺术设计专业招收的大部分学生都是非艺术生源。

而在未来几年里，这个比例很难得到改变。原因主要有两个方面。其一：录取分数高。很多有特色的高职院校招生情况较好，相应的录取分数线也较高。比如XX高职学院2013年湖南省录取分数线为文科360，理科267，文科（美术）537，理科（美术）351。很多专业生达不到这个分数。其二：教育观念没有改变。很多专业生认为必须要读美院，要读本科，当达不到这个高度时，他们一般选择了复读或者出去打工。而没有走进高职院校。

高职艺术设计类专业现有的学生是根据什么来就读本专业的？通过问卷调查等方式得出以下五点原因：（1）因为个人爱好；（2）职高对口；（3）家人或同学读了类似的专业，感觉比较好就业；（4）高考分数偏低，服从专业调剂；（5）对本专业不了解，以为本专业课程很容易学习，毕业后可以坐办公室，不用日晒雨淋的工作。

综上所述，高职艺术设计类专业现阶段的招生对象主要是非艺术生源，因此本文研究的主要对象也是非艺术生源。

（二）提出问题

高职艺术设计类专业就业看重的不是文凭，是学生的专业能力和综合素质。对于这些没有专业美术功底，但选择了艺术设计专业的学生，如何提高他们的艺术设计能力，如何让他们具备本行业的竞争能力，是高职院校艺术设计类专业普遍面临的问题。

本文认为应该从核心的“创意能力”入手，重在提高非艺术生源的创意能力，让其具备可持续的就业能力。

二、提高学生创意能力的重要性

（一）创意能力对艺术设计专业的重要性

创意是什么？创意是传统的叛逆；是打破常规的哲学；是大智大勇的同义；是深度情感与理性的思考与实践；是思维碰撞、智慧的对接。

美国广告大师李奥贝纳说过：“我们生活的真正目的，便是透过创意和点子，为客户塑造商誉并不断开创销售佳绩”。可见，创意在行业中的重要性。没有创意的设计作品是没有灵魂没有生命力的。任何一个企业都不会招收没有创意能力的设计人员。创意能力是艺术设计专业的核心。

（二）创意能力对职业发展的重要性

创意能力不仅是艺术设计类专业的核心。即使以后不从事艺术设计类工作，创意能力依然是职业发展中乃至生活中的重要能力。因为创意能力是一种智能拓展；是一种文化底蕴；是一种闪光的震撼；是创造性的系统工程；是投资未来、创造未来的过程。其实，在我们的生活中，各行各业中，都离不开创意能力。它不是一个技术，不是一个内容，而是一种思维方式。这种思维方式为职业发展铺垫好了道路。

三、提高创意能力的教学改革

如何提高高职非艺术生源的创意能力。要从两个方面进行改革。其一：开发符合高职教育特点的课程体系，为提高学生的创意能力提供保障。其二：以学生兴趣为引入点的教学改革。从学生的兴趣出发，让学生有兴趣的完成创意任务，达到逐步提高学生创意能力的目的。

（一）开发符合高职教育特点的课程体系

高职教育旨在培养具有某种职业或生产劳动所需要的专业知识、技能并获得国家承认学历的毕业证书的高等教育。高等职业教育具有针对性强、企业认知度高、紧跟市场需求、培养目标明确等特点。

高职艺术设计专业培养目标是面向现代商业广告、网站建设、企业形象设计等行业领域，培养具备一定专业理论知识和艺术素养，熟练掌握计算机辅助设计技术，具有平面广告策划、设计及制作能力；能从事艺术创意、设计表现及广告营销、管理等方面工作的生产服务一线技术技能型人才。人才的培养，创意能力的提高不是通过一门课程就可以完成的。必须是符合高职教育特点的课程体系的开发。这个体系中包含的课程有：设计素描、设计色彩、图形创意、字体设计、现代构成等等。这些课程的授课内容与方式也必须符合高职艺术设计专业的特点。充分考虑高职艺术设计专业学生的现状，完全按照企业对学生的要求来进行课程体系的开发。才能真正为提高学生的创意能力提供可靠的保障。

（二）以学生兴趣为引入点的教学改革

伟大的科学家爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”在高职艺术设计专业的学生中只有一小部分学生是因为爱好选择了本专业。其他大部分学生都并非是因为兴趣爱好。因此要解决好3个问题：（1）如何让有兴趣的学生长期坚持自己的兴趣爱好。（2）如何培养引导没兴趣的学生产生兴趣。（3）让学生有兴趣的完成创意任务，达到逐步培养学生创意能力的目的。

学生普遍认为技术课程相对较容易，创意设计类课程很难。通过问卷调查，结果显示为三个方面：（1）懒得想，太麻烦。（2）想不出创意。（3）想出来的创意画不出来。

根据以上三点，本文认为培养学生的创意能力可以分三步走。第一步，学生愿意自主的思考，愿意花时间精力去做创意。第二步，学生能想出好的创意。第三步，学生能把自己的创意表现出来。这三步的实现，可以从教学内容的改革、教学方法的改革以及考核方式的改革来完成。最终达到培养学生创意能力的目的。

1.教学内容的改革

教学内容的改革指的是以学生感兴趣的内容作为创意任务。真正从学生喜欢的，感兴趣的点出发进行创意任务的设计。解决学生懒得想，嫌麻烦的心理。

比如在Phontshop滤镜的学习中，通过滤镜的运用，设计创意图像。在这个内容的设计中，如果只是一张漂亮的风景照片，或者只是一张美女帅哥的照片作为这个内容的创意元素，很难引起学生想去设计，想去创意的欲望。但是如果将这个内容的设计任务改成班级组织秋游的活动照片，或者学生喜欢的明星、偶像来做创意元素。由于设计的是自己熟悉，与自己生活息息相关的创意元素，这个结果肯定大不一样。

通过这种贴近生活的教学内容的改革，在很大程度上激发了学生学习的积极性和主动型。让学生在创意设计内容的学习中不再偷懒，愿意去思考，愿意去创意。为培养学生的创意能力迈出了第一步。

2.教学方法的改革

学生愿意思考，是培养学生创意能力的第一步。但是愿意思考并不表示就能有好的创意。很多学生反映，上创意类的课程很头疼，也很恐惧。因为没想法。特别是非艺术生源的学生，在读大学之前没有意识到自己会走到艺术设计的领域来，平时很少关注生活中的创意设计。对创意，对设计的概念非常薄弱。因此，没想法成了大多数学生没有创意能力的重要因素。

如何让学生能有好的想法，教师的引导和鼓励非常重要。技术可以模仿，但创意不能模仿抄袭。教师上课的重点不是告诉学生创意点是什么。而是应该训练学生的创意思维方式，训练学生怎样去发现创意。而这些都需要教学方法的改革。传统的教师讲，学生听的教学方式已经不能满足创意课程的需要。本人在创意类课程的教学方法改革主要包括头脑风暴法和分组教学法。

头脑风暴法是指教师引导学生就某一课题自由发表意见，教师不对其正确性或准确性进行任何评价的参与式研讨方法，它能再很短时间里，帮助人们获取大量的思想和观点。通过头脑风暴法让没想法的学生体会创意形成的过程。通过思维方式的改变，学习思维发散、思维收敛的方法。鼓励这部分学生也提出不同的创意思路，提高学习的兴趣。

头脑风暴法是思维方式的学习。但很多非艺术生在上创意课时还存在不敢说的现象，害怕想得不够好，也担心创意和其他同学的撞衫。为了鼓励学生相互交流，相互学习，本人在上创意类课程时将学生进行了分组。3至4个学生一组，运用发散思维、收敛思维等思维方式一起讨论总结，去其糟粕取其精华，得出一组的最佳方案（可以是多个方案）。并采取竞争的形式，分组阐述创意。俗话说：“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”。更何况是几个高素质的大学生。

通过团队分组学习和讨论的方法，创意的质量和数量得到了保障。同时当创意被认可时，也大大加强了非艺术生源学生的创意信心，解决了心理障碍，也提升了对本专业的兴趣。通过头脑风暴、分组教学方法改革使学生能想出好的创意。完成了培养学生创意能力的第二步。

3.考核方式的改革

培养学生创意能力的第三步是将创意表现出来。当想法真正用在设计中，学生设计创意的信心是倍增的。但在这个环节，也会出现很多问题。具体表现有以下几点：第一，创意想法表现不出来；第二，创意想法只能通过手绘表现，电脑制作不出；第三，创意想法画不出，只能用电脑制作。

解决以上三个问题应该从两个方面出发。第一个方面，是对考核方式的改革。改变传统统一的考核方式，创意类课程的重点不是软件的应用，不是手绘能力。而是创意的产生和表现。在考核方式上可以考虑用任何形式来表现创意。不拘泥于是手绘创意，还是电脑实现创意。很多学生在创意做不出来的情况下，直接否定自己原有的创意，随便交个作业完成任务。而通过考核方式的改革，将很大程度上保护学生的创意，加强学生的信心。对兴趣爱好的坚持也起到了非常重要的作用。

第二个方面，应该引导学生明确设计的流程以及创意的目的。让学生明白好的创意也需要好的表现形式来展现。以上学生提到的三个问题都是因为学生某些课程的知识点掌握不够。既然学生已经发现自身的问题，应引导学生自主的解决这些问题。比如向教师请教、上网自学、同学之间相互帮助等。这些问题的解决，都不是一朝一夕，需要学生不断的练习，不断的体会。同时，通过教师的引导，把创意类课程与其他课程很好的贯穿在一起。有利于提高学生的创意能力，以及本行业的竞争能力。

通过以上考核方式的改革，完成了培养学生创意能力的第三步——学生能把自己的创意表现出来。由此，可以看出，学生从最开始的兴趣学习，到提出有想法的创意方案，最终通过自主学习完成了创意表现的过程大大提高了学生的创意能力。